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Le film évènement / Diana Gonzalez-Duclert 

Public ISBD Titre : Le film évènement : Esthétique, politique et société dans le cinéma américain Type de document : texte imprimé Auteurs : Diana Gonzalez-Duclert, Auteur Editeur : Paris [France] : Armand Colin Année de publication : 2012 Importance : 232 p. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-200-27141-1 Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias Education aux médias:Cinéma Education aux médias:Cinéma:Histoire du cinéma et aspects socio-économiques Education aux médias:Ouvrages généraux:Sociologie/Interculturalisme Mots-clés : Easy rider  Naissance d'une nation  Les raisins de la colère  Dr Folamour  JFK  Brobeback mountain  La liste de Schindler Index. décimale : 17 Histoire du cinéma et aspects socio-économiques Résumé : Dans l’histoire du cinéma mondial, des œuvres de fiction s’affirment non seulement comme des succès commerciaux mais aussi comme des événements politiques, intellectuels et sociaux. Leur présentation au public engendre en effet, dans la sphère des médias et dans l’espace des pouvoirs, des débats nombreux, des controverses décisives, des affrontements aigus. Ces films-événement ont ainsi la particularité de sortir de la catégorie cinématographique habituelle et d’exister comme un phénomène de société nécessitant pour leur étude la mobilisation des sciences sociales. Ce livre se propose d’en comprendre la genèse et le rayonnement, essentiellement aux États-Unis, là où s’est constitué un riche corpus de films-événement, de Naissance d’une nation au Secret de Brokeback Mountain. Il s’agit d’abord d’analyser ces long-métrages de fiction comme des œuvres dynamiques impliquant une compréhension critique de leur réception dans un contexte historique, politique et social donné. Cette problématique conduit ensuite à s’intéresser au rôle et à la place de l’esthétique dans le processus de transformation d’un fi lm en un événement qui le dépasse. Ainsi pourrait-on s’interroger sur l’esthétique dans la société, concevoir une esthétique socio-psychologique, établir les termes de la rencontre entre esthétique, politique et société. Cette reconnaissance du film-événement américain offre en conclusion la possibilité d’aborder d’autres cinémas nationaux, comme le cinéma français contemporain. Genre : Essai Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire Le film évènement : Esthétique, politique et société dans le cinéma américain [texte imprimé] / Diana Gonzalez-Duclert, Auteur . - Paris (France) : Armand Colin, 2012 . - 232 p. ISBN : 978-2-200-27141-1 Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias Education aux médias:Cinéma Education aux médias:Cinéma:Histoire du cinéma et aspects socio-économiques Education aux médias:Ouvrages généraux:Sociologie/Interculturalisme Mots-clés : Easy rider  Naissance d'une nation  Les raisins de la colère  Dr Folamour  JFK  Brobeback mountain  La liste de Schindler Index. décimale : 17 Histoire du cinéma et aspects socio-économiques Résumé : Dans l’histoire du cinéma mondial, des œuvres de fiction s’affirment non seulement comme des succès commerciaux mais aussi comme des événements politiques, intellectuels et sociaux. Leur présentation au public engendre en effet, dans la sphère des médias et dans l’espace des pouvoirs, des débats nombreux, des controverses décisives, des affrontements aigus. Ces films-événement ont ainsi la particularité de sortir de la catégorie cinématographique habituelle et d’exister comme un phénomène de société nécessitant pour leur étude la mobilisation des sciences sociales. Ce livre se propose d’en comprendre la genèse et le rayonnement, essentiellement aux États-Unis, là où s’est constitué un riche corpus de films-événement, de Naissance d’une nation au Secret de Brokeback Mountain. Il s’agit d’abord d’analyser ces long-métrages de fiction comme des œuvres dynamiques impliquant une compréhension critique de leur réception dans un contexte historique, politique et social donné. Cette problématique conduit ensuite à s’intéresser au rôle et à la place de l’esthétique dans le processus de transformation d’un fi lm en un événement qui le dépasse. Ainsi pourrait-on s’interroger sur l’esthétique dans la société, concevoir une esthétique socio-psychologique, établir les termes de la rencontre entre esthétique, politique et société. Cette reconnaissance du film-événement américain offre en conclusion la possibilité d’aborder d’autres cinémas nationaux, comme le cinéma français contemporain. Genre : Essai Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire

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304163	17 H.1.04540	Livre	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

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437 - Novembre 1990 - La désenchantée entretien: Judith Godrèche et Benoît Jacquot. Dr.M: Chabrol réinvente Mabuse. Michel Piccoli: ma rencontre avec Fritz Lang (Bulletin de Cahiers du Cinéma) / Collectif 

Public ISBD [n° ou bulletin]  est un bulletin de Cahiers du Cinéma / Collectif  Titre : 437 - Novembre 1990 - La désenchantée entretien: Judith Godrèche et Benoît Jacquot. Dr.M: Chabrol réinvente Mabuse. Michel Piccoli: ma rencontre avec Fritz Lang Type de document : texte imprimé Auteurs : Collectif, Auteur Année de publication : 2011 Importance : 90 p. Note générale : Le sommaire est disponible sur http://www.archives-cahiersducinema.com/ Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Monographies : films Education aux médias:Cinéma:Monographies : réalisateurs Education aux médias:Revues Education aux médias:Revues:Cahiers du Cinéma Mots-clés : La désenchantée  Benoît Jacquot  Dr. M  Claude Chabrol  Fritz Lang Index. décimale : 70 Cahiers du cinéma Pays : France Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire En ligne : http://www.cahiersducinema.com/ [n° ou bulletin]  est un bulletin de Cahiers du Cinéma / Collectif  437 - Novembre 1990 - La désenchantée entretien: Judith Godrèche et Benoît Jacquot. Dr.M: Chabrol réinvente Mabuse. Michel Piccoli: ma rencontre avec Fritz Lang [texte imprimé] / Collectif, Auteur . - 2011 . - 90 p. Le sommaire est disponible sur http://www.archives-cahiersducinema.com/ Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Monographies : films Education aux médias:Cinéma:Monographies : réalisateurs Education aux médias:Revues Education aux médias:Revues:Cahiers du Cinéma Mots-clés : La désenchantée  Benoît Jacquot  Dr. M  Claude Chabrol  Fritz Lang Index. décimale : 70 Cahiers du cinéma Pays : France Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire En ligne : http://www.cahiersducinema.com/

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400489	70 Archives n°3	Périodique	Médiathèque CAV Liège	Rayon revues	Disponible

562 - Novembre 2001 - David Lynch du côté des femmes (Bulletin de Cahiers du Cinéma)

Public ISBD [n° ou bulletin]  est un bulletin de Cahiers du Cinéma / Collectif  Titre : 562 - Novembre 2001 - David Lynch du côté des femmes Type de document : texte imprimé Année de publication : 2013 Langues : Français (fre) Mots-clés : David Lynch  Mulholland drive  John Carpenter [n° ou bulletin]  est un bulletin de Cahiers du Cinéma / Collectif  562 - Novembre 2001 - David Lynch du côté des femmes [texte imprimé] . - 2013. Langues : Français (fre) Mots-clés : David Lynch  Mulholland drive  John Carpenter

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400701	70 Archives revues	Périodique	Médiathèque CAV Liège	Rayon revues	Disponible

932 - 15 mars 2007 - L'Histoire au cinéma (Bulletin de TDC) / Lydia Bretos 

Public ISBD [n° ou bulletin]  est un bulletin de TDC / Lydia Bretos  Titre : 932 - 15 mars 2007 - L'Histoire au cinéma Type de document : texte imprimé Auteurs : Lydia Bretos, Directeur de publication, rédacteur en chef Année de publication : 2007 Importance : 1 vol. (52 p.) Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Histoire du cinéma et aspects socio-économiques Education aux médias:Cinéma:Langage cinématographique Education aux médias:Ouvrages généraux:Didactique Education par les médias Education par les médias:Sciences humaines:Histoire Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours):Guerre 14-18 Mots-clés : adaptation d'œuvre artistique  affaire Dreyfus  archives  Chaplin  Charles Spencer : 1889-1977  cinéma  document photographique  film historique  guerre des Boers : 1900-1902  histoire  historien  identité collective  Marie-Antoinette : 1755-1793  Méliès  Georges : 1861-1938  patrimoine culturel  réalisateur de cinéma-télévision  Renoir  Jean : 1894-1979  lecture de l'image  film d'époque Index. décimale : 08.1 Didactique Note de contenu : Produit d'un regard, le film d'Histoire donne à voir une lecture critique de l'évènement qu'il faut décrypter. Les fictions patrimoniales participent à l'élaboration d'une mémoire collective et nous en disent autant sur l'époque de leur réalisation que sur la période évoquée. [n° ou bulletin]  est un bulletin de TDC / Lydia Bretos  932 - 15 mars 2007 - L'Histoire au cinéma [texte imprimé] / Lydia Bretos, Directeur de publication, rédacteur en chef . - 2007 . - 1 vol. (52 p.). Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Histoire du cinéma et aspects socio-économiques Education aux médias:Cinéma:Langage cinématographique Education aux médias:Ouvrages généraux:Didactique Education par les médias Education par les médias:Sciences humaines:Histoire Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours):Guerre 14-18 Mots-clés : adaptation d'œuvre artistique  affaire Dreyfus  archives  Chaplin  Charles Spencer : 1889-1977  cinéma  document photographique  film historique  guerre des Boers : 1900-1902  histoire  historien  identité collective  Marie-Antoinette : 1755-1793  Méliès  Georges : 1861-1938  patrimoine culturel  réalisateur de cinéma-télévision  Renoir  Jean : 1894-1979  lecture de l'image  film d'époque Index. décimale : 08.1 Didactique Note de contenu : Produit d'un regard, le film d'Histoire donne à voir une lecture critique de l'évènement qu'il faut décrypter. Les fictions patrimoniales participent à l'élaboration d'une mémoire collective et nous en disent autant sur l'époque de leur réalisation que sur la période évoquée.

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400008	08.1 H.1.03233	Périodique	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

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L'acteur au cinéma / Alain Bergala 

Public ISBD Titre : L'acteur au cinéma Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Alain Bergala (1943-....), Auteur ; Anne Huet, Metteur en scène, réalisateur ; Catherine Goupil, Editeur : Réseau Canopé editions (anciennement SCEREN-CNDP-CRDP) Année de publication : 2008 Collection : L'Eden CINEMA Importance : 2 dvd + 1 livret Présentation : 248 min ISBN/ISSN/EAN : 978-2-240-02654-5 Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Technologie du cinéma:Production (tournage, décors, maquillage...) Education par les médias:Sciences humaines:Education aux médias Mots-clés : collège  lycée  lycée  enseignement supérieur   cinéma et audiovisuel   théâtre - expression dramatique  tournage : cinéma  mise en scène  oeuvre cinématographique  jeu de l'acteur  cinéma  courant cinématographique  création cinématographique  artiste interprète Index. décimale : 121 Education aux médias Résumé : La question de l'acteur est essentielle pour comprendre le cinéma et son évolution. Si les acteurs ont toujours été la cible privilégiée de la presse « people » et des magazines grand public sur le cinéma, l'analyse du jeu de l'acteur reste relativement en friche et les outils qui permettent de l'aborder sont rares, surtout en situation pédagogique. Dans « Jouer Ponette », Jeanne Crépeau, elle-même cinéaste, a une expérience directe de la relation à l'acteur dans la réalisation. Jacques Doillon lui a confié la totalité des prises de son film « Ponette ». Avec « La Direction d'acteur par Jean Renoir » de Gisèle Braunberger, c'est une leçon de direction d'acteur en vraie grandeur, où l'on peut voir et comprendre comment s'y prend Renoir pour amener – en une après-midi ! – une débutante sans expérience à interpréter de façon plus que convaincante un texte long et difficile. Dans le DVD 2, sont présentés 2 films d'Alain Bergala « La mise en scène de l'acteur dans Partie de campagne » et « l'Acteur dans le cinéma moderne ». Le portfolio permet de retrouver quelques éléments documentaires sur les tournages des films analysés et d'élargir quelque peu la question de l'acteur à d'autres champs que celui du cinéma européen moderne. Ce DVD devrait, enfin, aider les enseignants et animateurs confrontés à la délicate question du jeu dans les films tournés en situation pédagogique. Genre : Pédagogie Pays : France Niveau : Secondaire et + L'acteur au cinéma [document projeté ou vidéo] / Alain Bergala (1943-....), Auteur ; Anne Huet, Metteur en scène, réalisateur ; Catherine Goupil,  . - Réseau Canopé editions (anciennement SCEREN-CNDP-CRDP), 2008 . - 2 dvd + 1 livret : 248 min. - (L'Eden CINEMA) . ISBN : 978-2-240-02654-5 Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Technologie du cinéma:Production (tournage, décors, maquillage...) Education par les médias:Sciences humaines:Education aux médias Mots-clés : collège  lycée  lycée  enseignement supérieur   cinéma et audiovisuel   théâtre - expression dramatique  tournage : cinéma  mise en scène  oeuvre cinématographique  jeu de l'acteur  cinéma  courant cinématographique  création cinématographique  artiste interprète Index. décimale : 121 Education aux médias Résumé : La question de l'acteur est essentielle pour comprendre le cinéma et son évolution. Si les acteurs ont toujours été la cible privilégiée de la presse « people » et des magazines grand public sur le cinéma, l'analyse du jeu de l'acteur reste relativement en friche et les outils qui permettent de l'aborder sont rares, surtout en situation pédagogique. Dans « Jouer Ponette », Jeanne Crépeau, elle-même cinéaste, a une expérience directe de la relation à l'acteur dans la réalisation. Jacques Doillon lui a confié la totalité des prises de son film « Ponette ». Avec « La Direction d'acteur par Jean Renoir » de Gisèle Braunberger, c'est une leçon de direction d'acteur en vraie grandeur, où l'on peut voir et comprendre comment s'y prend Renoir pour amener – en une après-midi ! – une débutante sans expérience à interpréter de façon plus que convaincante un texte long et difficile. Dans le DVD 2, sont présentés 2 films d'Alain Bergala « La mise en scène de l'acteur dans Partie de campagne » et « l'Acteur dans le cinéma moderne ». Le portfolio permet de retrouver quelques éléments documentaires sur les tournages des films analysés et d'élargir quelque peu la question de l'acteur à d'autres champs que celui du cinéma européen moderne. Ce DVD devrait, enfin, aider les enseignants et animateurs confrontés à la délicate question du jeu dans les films tournés en situation pédagogique. Genre : Pédagogie Pays : France Niveau : Secondaire et +

Contenu

• L'acteur au cinéma : livret d'accompagnement

Contient

• Jouer Ponette + La direction d'acteur par Jean Renoir / Alain Bergala
• La mise en scène de l'acteur dans "Partie de campagne" + L'acteur dans le cinéma moderne / Alain Bergala

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104757	121 N.1.1014	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible
104759	121 N.1.1014	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible
101921	121 N.1.1014	DVD	Médiathèque CAV Liège	Valise pédagogique : éducation aux médias de la maternelle au secondaire (Isabelle)	Disponible

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101921 URL

Les addictions à Internet / Michel Hautefeuille 

Public ISBD Titre : Les addictions à Internet : de l'ennui à la dépendance Type de document : texte imprimé Auteurs : Michel Hautefeuille, Auteur ; Dan Véléa, Auteur Editeur : Paris : Payot Année de publication : 2010 Importance : 1 vol. (200 p.) Présentation : couv. ill. en coul. Format : 23 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-228-90551-0 Note générale : Bibliogr. p. 191-195 Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias Education aux médias:Nouvelles technologies de l'information et de la communication Education aux médias:Nouvelles technologies de l'information et de la communication:Réseaux sociaux Education aux médias:Ouvrages généraux:Psychologie Education par les médias:Sciences humaines:Education à la santé Mots-clés : Dépendance à Internet  Internautes  drogue  addiction Index. décimale : 50.2 Réseaux sociaux Résumé : Notre société hyperactive a une obsession : échapper à la réalité, synonyme d'ennui et de frustration. Internet le lui permet en rendant possible un monde virtuel, accessible, maîtrisable, apparemment facile à vivre et à supporter. Aujourd'hui, en France, près de 30 millions de personnes utilisent cet outil. Le problème c'est que l'Internet possède un potentiel addictif et que plus il y a d'utilisateurs , plus il y a d'utilisations pathologiques. L'addiction à Internet est devenue une question de société. Elle concerne les jeunes comme les adultes et doit être définie, comprise, soignée. Tel est l'objet de ce livre destiné aux praticiens comme aux parents et qui jette sur cette "toxicomanie sans drogue" un regard lucide. Genre : Essai Pays : France Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire Les addictions à Internet : de l'ennui à la dépendance [texte imprimé] / Michel Hautefeuille, Auteur ; Dan Véléa, Auteur . - Paris : Payot, 2010 . - 1 vol. (200 p.) : couv. ill. en coul. ; 23 cm. ISBN : 978-2-228-90551-0 Bibliogr. p. 191-195 Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias Education aux médias:Nouvelles technologies de l'information et de la communication Education aux médias:Nouvelles technologies de l'information et de la communication:Réseaux sociaux Education aux médias:Ouvrages généraux:Psychologie Education par les médias:Sciences humaines:Education à la santé Mots-clés : Dépendance à Internet  Internautes  drogue  addiction Index. décimale : 50.2 Réseaux sociaux Résumé : Notre société hyperactive a une obsession : échapper à la réalité, synonyme d'ennui et de frustration. Internet le lui permet en rendant possible un monde virtuel, accessible, maîtrisable, apparemment facile à vivre et à supporter. Aujourd'hui, en France, près de 30 millions de personnes utilisent cet outil. Le problème c'est que l'Internet possède un potentiel addictif et que plus il y a d'utilisateurs , plus il y a d'utilisations pathologiques. L'addiction à Internet est devenue une question de société. Elle concerne les jeunes comme les adultes et doit être définie, comprise, soignée. Tel est l'objet de ce livre destiné aux praticiens comme aux parents et qui jette sur cette "toxicomanie sans drogue" un regard lucide. Genre : Essai Pays : France Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire

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304176	50.2 H.1.04556	Livre	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

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304176 URL

Alcool : quand le plaisir n'est plus partagé / Collectif

Public ISBD Titre : Alcool : quand le plaisir n'est plus partagé Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Collectif, Auteur ; CAV Liège, Auteur Editeur : CPAS d'Andenne Année de publication : 2012 Importance : 1 dvd Présentation : 14 min. Langues : Français (fre) Catégories : Education par les médias Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Cinéma belge Education par les médias:Sciences humaines:Education à la santé Mots-clés : addiction  drogue  dépendance Index. décimale : 119 Education à la santé Résumé : La consommation d'alcool est associée à l'idée de la fête, de la rencontre, du partage, du plaisir... Mais quand le plaisir n'est plus partagé? Ce documentaire a été réalisé par un groupe de personnes andennaises désireuses de partager une réflexion en lien avec la problématique de l'alcool. Cette action a trouvé sens dans le cadre d'un appel à projets "Réduction des inégalités sociales en matière de santé - Sensibilisation à la consommation responsable d'alcool" développé par le CPAS d'Andenne en collaboration avec l'asbl Zone T et en partenariat avec la ville d'Andenne. Pays : Belgique Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire Alcool : quand le plaisir n'est plus partagé [document projeté ou vidéo] / Collectif, Auteur ; CAV Liège, Auteur . - [S.l.] : CPAS d'Andenne, 2012 . - 1 dvd : 14 min. Langues : Français (fre) Catégories : Education par les médias Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Cinéma belge Education par les médias:Sciences humaines:Education à la santé Mots-clés : addiction  drogue  dépendance Index. décimale : 119 Education à la santé Résumé : La consommation d'alcool est associée à l'idée de la fête, de la rencontre, du partage, du plaisir... Mais quand le plaisir n'est plus partagé? Ce documentaire a été réalisé par un groupe de personnes andennaises désireuses de partager une réflexion en lien avec la problématique de l'alcool. Cette action a trouvé sens dans le cadre d'un appel à projets "Réduction des inégalités sociales en matière de santé - Sensibilisation à la consommation responsable d'alcool" développé par le CPAS d'Andenne en collaboration avec l'asbl Zone T et en partenariat avec la ville d'Andenne. Pays : Belgique Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire

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103979	119 N.1.2013	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible

American History X / Tony Kaye 

Public ISBD Titre : American History X Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Tony Kaye, Metteur en scène, réalisateur Editeur : Metropolitan Films Année de publication : 1998 Importance : 1 dvd Présentation : 120 min ISBN/ISSN/EAN : 3512391302481 Note générale : Genre : Drame Langues : Français (fre) Catégories : Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Fiction Education par les médias:Sciences humaines:Education à la citoyenneté Education par les médias:Société:Culture et communautés Mots-clés : racisme  extrême droite  ségrégation Index. décimale : 92.1 Fiction Résumé : A travers l'histoire d'une famille américaine, ce film tente d'expliquer l'origine du racisme et de l'extrémisme aux Etats-Unis. Il raconte l'histoire de Derek qui, voulant venger la mort de son père, abattu par un dealer noir, a épousé les thèses racistes d'un groupuscule de militants d'extrême droite et s'est mis au service de son leader, brutal théoricien prônant la suprématie de la race blanche. Ces théories le mèneront à commettre un double meurtre entrainant son jeune frère, Danny, dans la spirale de la haine. American History X [document projeté ou vidéo] / Tony Kaye, Metteur en scène, réalisateur . - [S.l.] : Metropolitan Films, 1998 . - 1 dvd : 120 min. ISSN : 3512391302481 Genre : Drame Langues : Français (fre) Catégories : Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Fiction Education par les médias:Sciences humaines:Education à la citoyenneté Education par les médias:Société:Culture et communautés Mots-clés : racisme  extrême droite  ségrégation Index. décimale : 92.1 Fiction Résumé : A travers l'histoire d'une famille américaine, ce film tente d'expliquer l'origine du racisme et de l'extrémisme aux Etats-Unis. Il raconte l'histoire de Derek qui, voulant venger la mort de son père, abattu par un dealer noir, a épousé les thèses racistes d'un groupuscule de militants d'extrême droite et s'est mis au service de son leader, brutal théoricien prônant la suprématie de la race blanche. Ces théories le mèneront à commettre un double meurtre entrainant son jeune frère, Danny, dans la spirale de la haine.

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101203	92.1 N.1.0860	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible

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101203 URL

Amy / Asif Kapadia 

Public ISBD Titre : Amy Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Asif Kapadia, Metteur en scène, réalisateur Editeur : Tf1 Video Année de publication : 2015 Importance : 1 DVD (127 min, sans les suppléments) ISBN/ISSN/EAN : 3384442267625 Langues : Anglais (eng) Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Catégories : Education par les médias Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Documentaire Education par les médias:Arts et médias:Musique Mots-clés : star system  dépression  addiction  dépendance  drogue  mal-être Index. décimale : 101 Musique Résumé : Dotée d’un talent unique au sein de sa génération, Amy Winehouse a immédiatement capté l’attention du monde entier. Authentique artiste jazz, elle se servait de ses dons pour l’écriture et l’interprétation afin d’analyser ses propres failles. Cette combinaison de sincérité à l’état brut et de talent ont donné vie à certaines des chansons les plus populaires de notre époque. Mais l’attention permanente des médias et une vie personnelle compliquée associées à un succès planétaire et un mode de vie instable ont fait de la vie d’Amy Winehouse un château de cartes à l’équilibre précaire.Le grand public a célébré son immense succès tout en jugeant à la hâte ses faiblesses. Ce talent si salvateur pour elle a fini par être la cause même de sa chute. Avec les propres mots d’Amy Winehouse et des images inédites, Asif Kapadia nous raconte l’histoire de cette incroyable artiste, récompensée par six Grammy Awards. Note de contenu : Suppléments : - Présentation du film par Asif Kapadia - Commentaire audio de Asif Kapadia, James Gay-Rees (prod.) et Chris King (monteur) - 17 scènes coupées (archives inédites - 32’) - Amy en studio interprétant 3 titres en versions acoustiques inédites (14’) : « Rehab », « Love Is A Losing Game », « You Know I’m No Good » Genre : Documentaire Pays : Grande Bretagne, USA Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universaitaire Amy [document projeté ou vidéo] / Asif Kapadia, Metteur en scène, réalisateur . - France : Tf1 Video, 2015 . - 1 DVD (127 min, sans les suppléments). ISSN : 3384442267625 Langues : Anglais (eng) Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Catégories : Education par les médias Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Documentaire Education par les médias:Arts et médias:Musique Mots-clés : star system  dépression  addiction  dépendance  drogue  mal-être Index. décimale : 101 Musique Résumé : Dotée d’un talent unique au sein de sa génération, Amy Winehouse a immédiatement capté l’attention du monde entier. Authentique artiste jazz, elle se servait de ses dons pour l’écriture et l’interprétation afin d’analyser ses propres failles. Cette combinaison de sincérité à l’état brut et de talent ont donné vie à certaines des chansons les plus populaires de notre époque. Mais l’attention permanente des médias et une vie personnelle compliquée associées à un succès planétaire et un mode de vie instable ont fait de la vie d’Amy Winehouse un château de cartes à l’équilibre précaire.Le grand public a célébré son immense succès tout en jugeant à la hâte ses faiblesses. Ce talent si salvateur pour elle a fini par être la cause même de sa chute. Avec les propres mots d’Amy Winehouse et des images inédites, Asif Kapadia nous raconte l’histoire de cette incroyable artiste, récompensée par six Grammy Awards. Note de contenu : Suppléments : - Présentation du film par Asif Kapadia - Commentaire audio de Asif Kapadia, James Gay-Rees (prod.) et Chris King (monteur) - 17 scènes coupées (archives inédites - 32’) - Amy en studio interprétant 3 titres en versions acoustiques inédites (14’) : « Rehab », « Love Is A Losing Game », « You Know I’m No Good » Genre : Documentaire Pays : Grande Bretagne, USA Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universaitaire

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104835	101 N.1.2343	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible

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Après la vie / Lucas Belvaux 

Public ISBD contenu dans Trilogie Lucas Belvaux / Lucas Belvaux Titre : Après la vie Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Lucas Belvaux, Metteur en scène, réalisateur Editeur : Studio Canal Année de publication : 2002 Importance : 123 min Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Catégories : Education par les médias:Arts et médias:Cinéma Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Cinéma belge Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Fiction Education par les médias:Langues:Français Mots-clés : cinéma belge  France  Grenoble drogue  addiction  couple  adultère Index. décimale : 92.7 Cinéma belge Résumé : Pascal Manise est flic à Grenoble. Il est l'époux d'Agnès, morphinomane, à qui il fournit de la drogue par amour. Mais celle-ci se fait rare et Agnès est en manque. Jacquillat, le parrain local, demande à Pascal d'éliminer Bruno Le Roux qui s'est évadé de prison, mais Pascal refuse et Jacquillat coupe le robinet à drogue. Pascal ne sait plus où il en est, il tombe amoureux de Cécile, une collègue de sa femme, tandis que celle-ci se retrouve seule face à ses démons... Le troisième volet de la trilogie de Lucas Belvaux (après "Cavale" et "Un couple épatant") est un mélodrame qui met en scène les travers de notre époque et met à nu le rapport amoureux. Genre : Drame psychologique, drame Pays : Belgique, France Niveau : secondaire supérieur et + contenu dans Trilogie Lucas Belvaux / Lucas Belvaux Après la vie [document projeté ou vidéo] / Lucas Belvaux, Metteur en scène, réalisateur . - France : Studio Canal, 2002 . - 123 min. Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Catégories : Education par les médias:Arts et médias:Cinéma Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Cinéma belge Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Fiction Education par les médias:Langues:Français Mots-clés : cinéma belge  France  Grenoble drogue  addiction  couple  adultère Index. décimale : 92.7 Cinéma belge Résumé : Pascal Manise est flic à Grenoble. Il est l'époux d'Agnès, morphinomane, à qui il fournit de la drogue par amour. Mais celle-ci se fait rare et Agnès est en manque. Jacquillat, le parrain local, demande à Pascal d'éliminer Bruno Le Roux qui s'est évadé de prison, mais Pascal refuse et Jacquillat coupe le robinet à drogue. Pascal ne sait plus où il en est, il tombe amoureux de Cécile, une collègue de sa femme, tandis que celle-ci se retrouve seule face à ses démons... Le troisième volet de la trilogie de Lucas Belvaux (après "Cavale" et "Un couple épatant") est un mélodrame qui met en scène les travers de notre époque et met à nu le rapport amoureux. Genre : Drame psychologique, drame Pays : Belgique, France Niveau : secondaire supérieur et +

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102136	92.7 N.1.1147	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible

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102138 URL

"Bluff!" : le dossier pédagogique / Commission des jeux de hasards

Public ISBD contenu dans Valise pédagogique "Bluff" (jeux de hasards) / Commission des jeux de hasards Titre : "Bluff!" : le dossier pédagogique Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Commission des jeux de hasards, Auteur Editeur : Bruxelles [Belgique] : Commission des jeux de hasards Année de publication : 2012 Importance : 66 p. (en français, et 66 p. en néerlandais) Langues : Français (fre) (nla) Langues originales : Français (fre) (nla) Catégories : Education aux médias:Enseignement et animation Education aux médias:Enseignement et animation:Animation socioculturelle Education aux médias:Enseignement et animation:Education permanente Education aux médias:Enseignement et animation:Pédagogie de la communication et loisirs Education aux médias:Enseignement et animation:Usages scolaires des médias Mots-clés : dépendance  addiction  drogue Index. décimale : 59 Usage scolaire des médias Pays : Belgique Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire contenu dans Valise pédagogique "Bluff" (jeux de hasards) / Commission des jeux de hasards "Bluff!" : le dossier pédagogique [document projeté ou vidéo] / Commission des jeux de hasards, Auteur . - Bruxelles (Belgique) : Commission des jeux de hasards, 2012 . - 66 p. (en français, et 66 p. en néerlandais). Langues : Français (fre) (nla) Langues originales : Français (fre) (nla) Catégories : Education aux médias:Enseignement et animation Education aux médias:Enseignement et animation:Animation socioculturelle Education aux médias:Enseignement et animation:Education permanente Education aux médias:Enseignement et animation:Pédagogie de la communication et loisirs Education aux médias:Enseignement et animation:Usages scolaires des médias Mots-clés : dépendance  addiction  drogue Index. décimale : 59 Usage scolaire des médias Pays : Belgique Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire

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304155	59 H.1.04536	Dossier pédagogique	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

"Bluff!" : le DVD / Commission des jeux de hasards

Public ISBD contenu dans Valise pédagogique "Bluff" (jeux de hasards) / Commission des jeux de hasards Titre : "Bluff!" : le DVD Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Commission des jeux de hasards, Auteur Editeur : Bruxelles [Belgique] : Commission des jeux de hasards Année de publication : 2012 Importance : 1 dvd Langues : Français (fre) (nla) Langues originales : (nla) Catégories : Education aux médias:Enseignement et animation Education aux médias:Enseignement et animation:Animation socioculturelle Education aux médias:Enseignement et animation:Education permanente Education aux médias:Enseignement et animation:Pédagogie de la communication et loisirs Education aux médias:Enseignement et animation:Usages scolaires des médias Mots-clés : dépendance  addiction  drogue Index. décimale : 59 Usage scolaire des médias Résumé : "Qu'est-ce que tu en penses? On peut vraiment être nés sous une bonne étoile, ou est-ce que tout est dû au hasard?" La réponse à cette question, les cinq protagonistes tentent de la trouver pas à pas dans "Bluff!". Au début, les jeux de hasard sont un passe-temps, mais quand la nouvelle, Sasha, mise des sous pour pouvoir se payer les classes de neige, le comportement de jeu des jeunes s'aggrave inexorablement. Avec l'aide de l'usurier Bono, les amis se construisent un petit empire du jeu. Bien vite, toutefois, ils s'abandonent à l'ivresse du jeu et des décisions cruelles doivent être prises... Pays : Belgique Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire contenu dans Valise pédagogique "Bluff" (jeux de hasards) / Commission des jeux de hasards "Bluff!" : le DVD [document projeté ou vidéo] / Commission des jeux de hasards, Auteur . - Bruxelles (Belgique) : Commission des jeux de hasards, 2012 . - 1 dvd. Langues : Français (fre) (nla) Langues originales : (nla) Catégories : Education aux médias:Enseignement et animation Education aux médias:Enseignement et animation:Animation socioculturelle Education aux médias:Enseignement et animation:Education permanente Education aux médias:Enseignement et animation:Pédagogie de la communication et loisirs Education aux médias:Enseignement et animation:Usages scolaires des médias Mots-clés : dépendance  addiction  drogue Index. décimale : 59 Usage scolaire des médias Résumé : "Qu'est-ce que tu en penses? On peut vraiment être nés sous une bonne étoile, ou est-ce que tout est dû au hasard?" La réponse à cette question, les cinq protagonistes tentent de la trouver pas à pas dans "Bluff!". Au début, les jeux de hasard sont un passe-temps, mais quand la nouvelle, Sasha, mise des sous pour pouvoir se payer les classes de neige, le comportement de jeu des jeunes s'aggrave inexorablement. Avec l'aide de l'usurier Bono, les amis se construisent un petit empire du jeu. Bien vite, toutefois, ils s'abandonent à l'ivresse du jeu et des décisions cruelles doivent être prises... Pays : Belgique Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire

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103990	59 H.1.04536	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

"Bluff!" : le jeu / Commission des jeux de hasards

Public ISBD contenu dans Valise pédagogique "Bluff" (jeux de hasards) / Commission des jeux de hasards Titre : "Bluff!" : le jeu Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Commission des jeux de hasards, Auteur Editeur : Bruxelles [Belgique] : Commission des jeux de hasards Année de publication : 2012 Importance : 1 jeu avec des cartes à question, 1 plateau, 2 dés et 6 pions Langues : Français (fre) (nla) Langues originales : (nla) Catégories : Education aux médias:Enseignement et animation Education aux médias:Enseignement et animation:Animation socioculturelle Education aux médias:Enseignement et animation:Education permanente Education aux médias:Enseignement et animation:Pédagogie de la communication et loisirs Education aux médias:Enseignement et animation:Usages scolaires des médias Mots-clés : dépendance  addiction  drogue Index. décimale : 59 Usage scolaire des médias Pays : Belgique Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire contenu dans Valise pédagogique "Bluff" (jeux de hasards) / Commission des jeux de hasards "Bluff!" : le jeu [document projeté ou vidéo] / Commission des jeux de hasards, Auteur . - Bruxelles (Belgique) : Commission des jeux de hasards, 2012 . - 1 jeu avec des cartes à question, 1 plateau, 2 dés et 6 pions. Langues : Français (fre) (nla) Langues originales : (nla) Catégories : Education aux médias:Enseignement et animation Education aux médias:Enseignement et animation:Animation socioculturelle Education aux médias:Enseignement et animation:Education permanente Education aux médias:Enseignement et animation:Pédagogie de la communication et loisirs Education aux médias:Enseignement et animation:Usages scolaires des médias Mots-clés : dépendance  addiction  drogue Index. décimale : 59 Usage scolaire des médias Pays : Belgique Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire

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400634	59 H.1.04536	Livre	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

"Bluff!" : le jeu de carte / Commission des jeux de hasards

Public ISBD contenu dans Valise pédagogique "Bluff" (jeux de hasards) / Commission des jeux de hasards Titre : "Bluff!" : le jeu de carte Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Commission des jeux de hasards, Auteur Editeur : Bruxelles [Belgique] : Commission des jeux de hasards Année de publication : 2012 Importance : 1 jeu de 52 cartes Langues : Français (fre) (nla) Langues originales : (nla) Catégories : Education aux médias:Enseignement et animation Education aux médias:Enseignement et animation:Animation socioculturelle Education aux médias:Enseignement et animation:Education permanente Education aux médias:Enseignement et animation:Pédagogie de la communication et loisirs Education aux médias:Enseignement et animation:Usages scolaires des médias Mots-clés : dépendance  addiction  drogue Index. décimale : 59 Usage scolaire des médias Pays : Belgique Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire contenu dans Valise pédagogique "Bluff" (jeux de hasards) / Commission des jeux de hasards "Bluff!" : le jeu de carte [document projeté ou vidéo] / Commission des jeux de hasards, Auteur . - Bruxelles (Belgique) : Commission des jeux de hasards, 2012 . - 1 jeu de 52 cartes. Langues : Français (fre) (nla) Langues originales : (nla) Catégories : Education aux médias:Enseignement et animation Education aux médias:Enseignement et animation:Animation socioculturelle Education aux médias:Enseignement et animation:Education permanente Education aux médias:Enseignement et animation:Pédagogie de la communication et loisirs Education aux médias:Enseignement et animation:Usages scolaires des médias Mots-clés : dépendance  addiction  drogue Index. décimale : 59 Usage scolaire des médias Pays : Belgique Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire

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304154	59 H.1.04536	Livre	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

Bread & Roses : Une autre histoire des affiches syndicales / Collectif 

Public ISBD Titre : Bread & Roses : Une autre histoire des affiches syndicales Type de document : texte imprimé Auteurs : Collectif, Auteur Editeur : Bruxelles [Belgique] : Meta-Morphosis Année de publication : 2017 Importance : 301 p. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-960183-10-8 Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Communication d'entreprise:Désinformation et mésinformation Education aux médias:Image statique:Affiche Education aux médias:Image statique:Autre image non-photo, électronique, graphisme:Graphisme / "Street Art" Education aux médias:Ouvrages généraux:Histoire Education par les médias:Arts et médias:Graphisme/Infographie/Street Art Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours) Education par les médias:Sciences humaines:Politique / luttes sociales Mots-clés : syndicats  socialisme  communisme  droit de vote Index. décimale : 15 Affiche Résumé : Aucune lutte n’a abouti, aucun combat n’a réussi à fédérer des sympathisants sans avoir fait l’objet d’une illustration : affiches et tracts sont les armes populaires qui ont participé à toutes les conquêtes sociales. Ainsi, de manière simple et percutante, des générations d’artistes ont mis leur Art au service de luttes dont les thèmes sont toujours d’actualité : femmes, santé, pension, durée de travail, robotisation… Néanmoins, cette union sacrée entre syndicats et artistes a peu à peu laissé la place aux agences de communication et aux graphistes. En parallèle, les nouvelles générations utilisent les bombes de peintures directement sur les murs, l’affiche syndicale n’est plus leur support d’expression. Les toiles de street-art remplacent les affiches et les oeuvres de certains s’arrachent dans les plus prestigieuses galeries de Londres, New-York et Paris, continuant cependant à véhiculer des idées fortes de résistance aux injustices sociales. Note de contenu : Bread & Roses retrace l’histoire artistique des syndicats dans un livre richement illustré en deux parties : – L’histoire artistique des luttes sociales et syndicales, depuis la création du POB (Parti ouvrier belge) jusqu’à aujourd’hui, commentée par des historiens de l’art, politologues et personnalités belges et internationales. – A quoi ressembleront les affiches de 2036/2037 ? Carte blanche à 40 artistes belges et internationaux Bread & Roses : Une autre histoire des affiches syndicales [texte imprimé] / Collectif, Auteur . - Bruxelles (rue bara 173-177, 1070, Belgique) : Meta-Morphosis, 2017 . - 301 p. ISBN : 978-2-960183-10-8 Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Communication d'entreprise:Désinformation et mésinformation Education aux médias:Image statique:Affiche Education aux médias:Image statique:Autre image non-photo, électronique, graphisme:Graphisme / "Street Art" Education aux médias:Ouvrages généraux:Histoire Education par les médias:Arts et médias:Graphisme/Infographie/Street Art Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours) Education par les médias:Sciences humaines:Politique / luttes sociales Mots-clés : syndicats  socialisme  communisme  droit de vote Index. décimale : 15 Affiche Résumé : Aucune lutte n’a abouti, aucun combat n’a réussi à fédérer des sympathisants sans avoir fait l’objet d’une illustration : affiches et tracts sont les armes populaires qui ont participé à toutes les conquêtes sociales. Ainsi, de manière simple et percutante, des générations d’artistes ont mis leur Art au service de luttes dont les thèmes sont toujours d’actualité : femmes, santé, pension, durée de travail, robotisation… Néanmoins, cette union sacrée entre syndicats et artistes a peu à peu laissé la place aux agences de communication et aux graphistes. En parallèle, les nouvelles générations utilisent les bombes de peintures directement sur les murs, l’affiche syndicale n’est plus leur support d’expression. Les toiles de street-art remplacent les affiches et les oeuvres de certains s’arrachent dans les plus prestigieuses galeries de Londres, New-York et Paris, continuant cependant à véhiculer des idées fortes de résistance aux injustices sociales. Note de contenu : Bread & Roses retrace l’histoire artistique des syndicats dans un livre richement illustré en deux parties : – L’histoire artistique des luttes sociales et syndicales, depuis la création du POB (Parti ouvrier belge) jusqu’à aujourd’hui, commentée par des historiens de l’art, politologues et personnalités belges et internationales. – A quoi ressembleront les affiches de 2036/2037 ? Carte blanche à 40 artistes belges et internationaux

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305143	15 H.1.05090	Livre	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

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Carte blanche à Laure Adler : femmes en campagnes / Brice Amouroux 

Public ISBD Titre : Carte blanche à Laure Adler : femmes en campagnes Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Brice Amouroux, Monteur ; Laure Adler, Auteur ; Dominique Desjeux (1946-....), Auteur Editeur : Réseau Canopé editions (anciennement SCEREN-CNDP-CRDP) Année de publication : 2007 Importance : 1 DVD vidéo, 2 h 54 min, toutes zones ISBN/ISSN/EAN : 978-2-86624-061-5 Prix : 25 € Langues : Français (fre) Catégories : Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Documentaire Education par les médias:Sciences humaines:Gender studies + féminisme Education par les médias:Sciences humaines:Sciences sociales Education par les médias:Société:Culture et communautés Mots-clés : enseignement agricole;formation professionnelle des adultes;enseignement secondaire - voie professionnelle;enseignement secondaire - voies générale et technologique;histoire;SES sciences économiques et sociales;éducation à la citoyenneté;éducation socioculturelle;relation homme-femme;travail des femmes;milieu rural;condition féminine;droits de la femme;agriculture;population rurale Index. décimale : 110 Gender studies + féminisme Résumé : Présentation et analyse par Laure Adler d'une fiction « Laurence, femme de paysan » de Christophe Gatineau et de trois documentaires « Jeunes filles », « Lili » de Armand Chartier, et « L'histoire Biscar » de Jean-Louis Léone donnant à voir quatre portraits de femmes du monde rural. Tournés à quatre époques charnières des 55 dernières années, ces films donnent l'occasion à l'historienne de mettre en lumière les aspirations des femmes en milieu rural (volonté d'émancipation, aspiration à la modernité), ainsi que la manière dont, à son avis, elles ont opéré une révolution silencieuse qui a permis des innovations. L'anthropologue Dominique Desjeux analyse l'évolution du statut de la femme en milieu rural en s'appuyant lui aussi sur les films. Trois sites internet sont associés au DVD : un site à caractère pédagogique : http://carte-blanche.crdp-limousin.fr ; un site à caractère scientifique : http://www.agrobiosciences.org/ ; le site de la cinémathèque du ministère de l'Agriculture et de la Pêche : http://cinematheque.agriculture.gouv.fr/ Carte blanche à Laure Adler : femmes en campagnes [document projeté ou vidéo] / Brice Amouroux, Monteur ; Laure Adler, Auteur ; Dominique Desjeux (1946-....), Auteur . - France : Réseau Canopé editions (anciennement SCEREN-CNDP-CRDP), 2007 . - 1 DVD vidéo, 2 h 54 min, toutes zones. ISBN : 978-2-86624-061-5 : 25 € Langues : Français (fre) Catégories : Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Documentaire Education par les médias:Sciences humaines:Gender studies + féminisme Education par les médias:Sciences humaines:Sciences sociales Education par les médias:Société:Culture et communautés Mots-clés : enseignement agricole;formation professionnelle des adultes;enseignement secondaire - voie professionnelle;enseignement secondaire - voies générale et technologique;histoire;SES sciences économiques et sociales;éducation à la citoyenneté;éducation socioculturelle;relation homme-femme;travail des femmes;milieu rural;condition féminine;droits de la femme;agriculture;population rurale Index. décimale : 110 Gender studies + féminisme Résumé : Présentation et analyse par Laure Adler d'une fiction « Laurence, femme de paysan » de Christophe Gatineau et de trois documentaires « Jeunes filles », « Lili » de Armand Chartier, et « L'histoire Biscar » de Jean-Louis Léone donnant à voir quatre portraits de femmes du monde rural. Tournés à quatre époques charnières des 55 dernières années, ces films donnent l'occasion à l'historienne de mettre en lumière les aspirations des femmes en milieu rural (volonté d'émancipation, aspiration à la modernité), ainsi que la manière dont, à son avis, elles ont opéré une révolution silencieuse qui a permis des innovations. L'anthropologue Dominique Desjeux analyse l'évolution du statut de la femme en milieu rural en s'appuyant lui aussi sur les films. Trois sites internet sont associés au DVD : un site à caractère pédagogique : http://carte-blanche.crdp-limousin.fr ; un site à caractère scientifique : http://www.agrobiosciences.org/ ; le site de la cinémathèque du ministère de l'Agriculture et de la Pêche : http://cinematheque.agriculture.gouv.fr/

Contient

• Livret d'accompagnement de "Femmes en campagne"

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100162	110 N.1.0768	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible

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En chair et en os / Pedro Almodovar 

Public ISBD contenu dans Pedro Almodovar / Pedro Almodovar Titre : En chair et en os Titre original : Carne tremula Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Pedro Almodovar (1949-....), Metteur en scène, réalisateur Editeur : Boulogne-Billancourt : TF1 vidéo éd. Année de publication : 1997 Importance : 1 dvd Présentation : 99 min ISBN/ISSN/EAN : 3384442002066 Langues : Français (fre) Langues originales : Espagnol (spa) Catégories : Education par les médias:Arts et médias:Cinéma Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Fiction Mots-clés : passion  couple  drogue Index. décimale : 92 Cinéma Résumé : Victor Plaza vit une nuit d'amour avec Elena, qu'il vient de rencontrer. Mais, lorsqu'il se présente chez elle quelques jours après leur brève rencontre, ce n'est pas lui qu'Elena attend mais son dealer. L'intrusion de deux policiers au sang chaud dans leur histoire complique la situation, au point de bouleverser la vie de chacun. Genre : Comédie dramatique, drame Pays : Espagne Niveau : secondaire supérieur et + contenu dans Pedro Almodovar / Pedro Almodovar En chair et en os = Carne tremula [document projeté ou vidéo] / Pedro Almodovar (1949-....), Metteur en scène, réalisateur . - Boulogne-Billancourt : TF1 vidéo éd., 1997 . - 1 dvd : 99 min. ISSN : 3384442002066 Langues : Français (fre) Langues originales : Espagnol (spa) Catégories : Education par les médias:Arts et médias:Cinéma Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Fiction Mots-clés : passion  couple  drogue Index. décimale : 92 Cinéma Résumé : Victor Plaza vit une nuit d'amour avec Elena, qu'il vient de rencontrer. Mais, lorsqu'il se présente chez elle quelques jours après leur brève rencontre, ce n'est pas lui qu'Elena attend mais son dealer. L'intrusion de deux policiers au sang chaud dans leur histoire complique la situation, au point de bouleverser la vie de chacun. Genre : Comédie dramatique, drame Pays : Espagne Niveau : secondaire supérieur et +

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101254	92 N.1.0231/3	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible

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101254 URL

Chez nous / Lucas Belvaux 

Public ISBD Titre : Chez nous Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Lucas Belvaux, Metteur en scène, réalisateur Editeur : Cinéart Année de publication : 2017 Importance : 1 DVD (113 min.) ISBN/ISSN/EAN : 5051083119184 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Catégories : Education par les médias Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Cinéma belge Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Fiction Education par les médias:Sciences humaines:Politique / luttes sociales Education par les médias:Société:Migrations Mots-clés : politique  France  racisme  extrême droite Index. décimale : 126 Politique / luttes sociales Résumé : Pauline, infirmière à domicile, entre Lens et Lille, s’occupe seule de ses deux enfants et de son père ancien métallurgiste. Dévouée et généreuse, tous ses patients l'aiment et comptent sur elle. Profitant de sa popularité, les dirigeants d’un parti extrémiste vont lui proposer d’être leur candidate aux prochaines municipales. Note de contenu : Le film raconte l'histoire d'une infirmière à domicile qui se rend chez plusieurs patients réguliers (d'origines variées), et qui va devenir la candidate d'un parti d'extrême droite à la demande de son père. Les regards de ses patients vont changer, et son père n'apprécie pas lorsqu'elle se met à fréquenter une personne d'origine étrangère. Genre : Fiction Pays : Belgique-France Niveau : Enseignement secondaire, supérieur et universitaire Chez nous [document projeté ou vidéo] / Lucas Belvaux, Metteur en scène, réalisateur . - [S.l.] : Cinéart, 2017 . - 1 DVD (113 min.). ISSN : 5051083119184 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Catégories : Education par les médias Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Cinéma belge Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Fiction Education par les médias:Sciences humaines:Politique / luttes sociales Education par les médias:Société:Migrations Mots-clés : politique  France  racisme  extrême droite Index. décimale : 126 Politique / luttes sociales Résumé : Pauline, infirmière à domicile, entre Lens et Lille, s’occupe seule de ses deux enfants et de son père ancien métallurgiste. Dévouée et généreuse, tous ses patients l'aiment et comptent sur elle. Profitant de sa popularité, les dirigeants d’un parti extrémiste vont lui proposer d’être leur candidate aux prochaines municipales. Note de contenu : Le film raconte l'histoire d'une infirmière à domicile qui se rend chez plusieurs patients réguliers (d'origines variées), et qui va devenir la candidate d'un parti d'extrême droite à la demande de son père. Les regards de ses patients vont changer, et son père n'apprécie pas lorsqu'elle se met à fréquenter une personne d'origine étrangère. Genre : Fiction Pays : Belgique-France Niveau : Enseignement secondaire, supérieur et universitaire

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305246	126 N.1.2420	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible
105060	92.1 N.1.2445	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible

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Children, young people and media globalisation / Cecilia Von Feilitzen 

Public ISBD Titre : Children, young people and media globalisation Type de document : texte imprimé Auteurs : Cecilia Von Feilitzen, Auteur ; Ulla Carlsson, Auteur Editeur : Göteborg [Suède] : Nordicom Année de publication : 2002 Importance : 262 p. Format : 25 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-91-89471-15-3 Langues : Anglais (eng) Catégories : Education aux médias:Ouvrages généraux sur la communication et l'audiovisuel:Audiovisuel et médias Mots-clés : Droit de l'enfant Globalisation des médias Index. décimale : 12 Audiovisuel et médias Pays : Suède Niveau : Enseignement supérieur et universitaire Children, young people and media globalisation [texte imprimé] / Cecilia Von Feilitzen, Auteur ; Ulla Carlsson, Auteur . - Göteborg (Suède) : Nordicom, 2002 . - 262 p. ; 25 cm. ISBN : 978-91-89471-15-3 Langues : Anglais (eng) Catégories : Education aux médias:Ouvrages généraux sur la communication et l'audiovisuel:Audiovisuel et médias Mots-clés : Droit de l'enfant Globalisation des médias Index. décimale : 12 Audiovisuel et médias Pays : Suède Niveau : Enseignement supérieur et universitaire

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305073	12 H.1.05024	Livre	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

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China blue / Micha X. Peled 

Public ISBD Titre : China blue : Ce que cahe le "Made in China" Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Micha X. Peled, Metteur en scène, réalisateur Editeur : Editions Montparnasse Année de publication : 2005 Importance : 1 dvd Présentation : 88 min ISBN/ISSN/EAN : 3346030018590 Note générale : Réalisé de manière clandestine, "China Blue" évoque de manière poignante la pression qu'exerce notre modèle économique, qui sous couvert d'en vouloir toujours plus, plus vite et moins cher, cautionne directement les conditions de travail désastreuses de nombreuses usines chinoises. Le film dévoile tout ce que la Chine et les marques internationales ne souhaitent pas montrer. Comme aucun autre film avant, "China Blue" nous fait prendre conscience des conséquences éthiques de la mondialisation. Comment les vêtements que nous achetons sont-ils réellement fabriqués ? Langues : Français (fre) Catégories : Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Documentaire Education par les médias:Sciences humaines:Economie Education par les médias:Sciences humaines:Education à la citoyenneté Education par les médias:Société:Vie professionnelle Mots-clés : COMMERCE / CONDITION DE TRAVAIL / DROITS DE L’HOMME / ÉCONOMIE DE MARCHé / HABILLEMENT / TRAVAIL / BÉNÉFICE / DROIT DU TRAVAIL / ÉCONOMIE / ÉTHIQUE PROFESSIONNELLE / FABRICATION / GESTION DU PERSONNEL / INDUSTRIE TEXTILE / OUVRIER / POLITIQUE DE L’EMPLOI / RÉMUNÉRATION / SECRET DE FABRICATION / USINE / DISTRIBUTION COMMERCIALE / POLITIQUE COMMERCIALE / MONDIALISATION / CHINE  précarité Index. décimale : 114 Economie Résumé : China Blue nous fait pénétrer dans une usine de fabrication de jeans des environs de Canton et rencontrer son patron ainsi que la jeune Jasmin, une adolescente ouvrière déracinée. Elle a seize ans et est coupeuse de fil. Comme sa nouvelle amie Liping, couturière, et Orchid, couseuse de tirette, Jasmin est l'une des centaines de millions de travailleuses, principalement de jeunes femmes qui constituent la large majorité de la main-d'oeuvre bon marché à travers le monde. Portrait nuancé et dynamique de la vie quotidienne de ces jeunes femmes, China Blue procure un éclairage particulier sur la pression économique qu'exercent les entreprises occidentales qui ne se soucient que d'obtenir des prix incroyablement bas. Genre : Documentaire, cinéma militant Niveau : secondaire, enseignement supérieur et universitaire China blue : Ce que cahe le "Made in China" [document projeté ou vidéo] / Micha X. Peled, Metteur en scène, réalisateur . - [S.l.] : Editions Montparnasse, 2005 . - 1 dvd : 88 min. ISSN : 3346030018590 Réalisé de manière clandestine, "China Blue" évoque de manière poignante la pression qu'exerce notre modèle économique, qui sous couvert d'en vouloir toujours plus, plus vite et moins cher, cautionne directement les conditions de travail désastreuses de nombreuses usines chinoises. Le film dévoile tout ce que la Chine et les marques internationales ne souhaitent pas montrer. Comme aucun autre film avant, "China Blue" nous fait prendre conscience des conséquences éthiques de la mondialisation. Comment les vêtements que nous achetons sont-ils réellement fabriqués ? Langues : Français (fre) Catégories : Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Documentaire Education par les médias:Sciences humaines:Economie Education par les médias:Sciences humaines:Education à la citoyenneté Education par les médias:Société:Vie professionnelle Mots-clés : COMMERCE / CONDITION DE TRAVAIL / DROITS DE L’HOMME / ÉCONOMIE DE MARCHé / HABILLEMENT / TRAVAIL / BÉNÉFICE / DROIT DU TRAVAIL / ÉCONOMIE / ÉTHIQUE PROFESSIONNELLE / FABRICATION / GESTION DU PERSONNEL / INDUSTRIE TEXTILE / OUVRIER / POLITIQUE DE L’EMPLOI / RÉMUNÉRATION / SECRET DE FABRICATION / USINE / DISTRIBUTION COMMERCIALE / POLITIQUE COMMERCIALE / MONDIALISATION / CHINE  précarité Index. décimale : 114 Economie Résumé : China Blue nous fait pénétrer dans une usine de fabrication de jeans des environs de Canton et rencontrer son patron ainsi que la jeune Jasmin, une adolescente ouvrière déracinée. Elle a seize ans et est coupeuse de fil. Comme sa nouvelle amie Liping, couturière, et Orchid, couseuse de tirette, Jasmin est l'une des centaines de millions de travailleuses, principalement de jeunes femmes qui constituent la large majorité de la main-d'oeuvre bon marché à travers le monde. Portrait nuancé et dynamique de la vie quotidienne de ces jeunes femmes, China Blue procure un éclairage particulier sur la pression économique qu'exercent les entreprises occidentales qui ne se soucient que d'obtenir des prix incroyablement bas. Genre : Documentaire, cinéma militant Niveau : secondaire, enseignement supérieur et universitaire

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103562	114 N.1.1811	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible

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103562 URL

Cinéma d'avant-garde / Peter Weiss

Public ISBD Titre : Cinéma d'avant-garde Type de document : texte imprimé Auteurs : Peter Weiss, Auteur ; Catherine de Seynes, Traducteur Editeur : Paris [France] : L'Arche éditeur Année de publication : 1989 Importance : 171 p. Présentation : ill. Format : 19 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-85181-243-8 Langues : Français (fre) Langues originales : Suédois (swe) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Histoire du cinéma et aspects socio-économiques Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Essai, cinéma expérimental/d'avant-garde Mots-clés : cinéma expérimental  cinéma d'avant-garde  Peter Weiss  Luis Bunuel  Jean Cocteau  Jean Vigo  Mario Peixoto  Eisenstein  Carl T. Dreyer  Le sang d'un poète  Limite  Que viva Mexico Index. décimale : 17 Histoire du cinéma et aspects socio-économiques Résumé : Le studio de cinéma de la rue Danton est archicomble. Le public est international, composé surtout d'étudiants; l'air est épais de fumée de cigarettes et bourdonnant de murmures. A neuf heures précises, on commence à battre des mains et à taper du pied pour rappeler au projectionniste que le séance doit commencer. On fait un essai avec le début d'une bobine: le public commente avec impatience. Et ça recommence: battements de mains rythmés, sifflets, piétinements; on dirait le rythme d'une danse orgiaque. La lumière s'éteint brusquement; dans le fond de la salle, l'appareil de projection commence à ronronner. Pays : France Niveau : enseignement supérieur et universitaire Cinéma d'avant-garde [texte imprimé] / Peter Weiss, Auteur ; Catherine de Seynes, Traducteur . - Paris (France) : L'Arche éditeur, 1989 . - 171 p. : ill. ; 19 cm. ISBN : 978-2-85181-243-8 Langues : Français (fre) Langues originales : Suédois (swe) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Histoire du cinéma et aspects socio-économiques Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Essai, cinéma expérimental/d'avant-garde Mots-clés : cinéma expérimental  cinéma d'avant-garde  Peter Weiss  Luis Bunuel  Jean Cocteau  Jean Vigo  Mario Peixoto  Eisenstein  Carl T. Dreyer  Le sang d'un poète  Limite  Que viva Mexico Index. décimale : 17 Histoire du cinéma et aspects socio-économiques Résumé : Le studio de cinéma de la rue Danton est archicomble. Le public est international, composé surtout d'étudiants; l'air est épais de fumée de cigarettes et bourdonnant de murmures. A neuf heures précises, on commence à battre des mains et à taper du pied pour rappeler au projectionniste que le séance doit commencer. On fait un essai avec le début d'une bobine: le public commente avec impatience. Et ça recommence: battements de mains rythmés, sifflets, piétinements; on dirait le rythme d'une danse orgiaque. La lumière s'éteint brusquement; dans le fond de la salle, l'appareil de projection commence à ronronner. Pays : France Niveau : enseignement supérieur et universitaire

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302290	17 H.1.00822	Livre	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

Le cinéma au bord du monde / Philippe Fraisse 

Public ISBD Titre : Le cinéma au bord du monde : une approche de Stanley Kubrick Type de document : texte imprimé Auteurs : Philippe Fraisse (1968-....), Auteur ; Stanley Kubrick, Personne honorée Editeur : [Paris] : Gallimard Année de publication : 2010 Collection : L'infini Importance : 1 vol. (217 p.) Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-07-012668-2 Note générale : Stanley Kubrick est un réalisateur américain né le 26 juillet 1928 à New York, dans le quartier du Bronx, et mort le 7 mars 1999 à son domicile d'Hertfordshire dans la banlieue de Londres. Après des débuts dans la photographie, Kubrick, autodidacte, sera également son propre directeur de la photographie, producteur, scénariste ou encore monteur. Ses treize longs métrages en quarante-six ans de carrière l'imposent comme un cinéaste majeur du XXe siècle. Quatre de ses films sont classés dans le top-100 de l'American Film Institute. Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Monographies : réalisateurs Mots-clés : Cinéma américain  Docteur Folamour  2001  l'Odyssée de l'espace  Orange mécanique  Barry Lyndon  Shining  Full Metal Jacket  Eyes Wide Shut  Docteur Folamour  Lolita  Spartacus  Les Sentiers de la gloire  L'Ultime Razzia  Le Baiser du tueur  Fear and Desire  Le Désir de la Peur Index. décimale : 18 Monographies : réalisateurs Résumé : Les films de Stanley Kubrick constituent un imagier à la fois populaire et sophistiqué de quelques-unes des figures les plus marquantes des évènements de la modernité : la rencontre de l'espèce humaine et de ses artefacts, les métamorphoses de la violence domestique et politique, et quelques visages du mal. Ses contes cruels et glacés nous renvoient le reflet vertigineux de toutes nos fins du monde. Pays : France Niveau : secondaire supérieur et + Le cinéma au bord du monde : une approche de Stanley Kubrick [texte imprimé] / Philippe Fraisse (1968-....), Auteur ; Stanley Kubrick, Personne honorée . - Gallimard, 2010 . - 1 vol. (217 p.) ; 21 cm. - (L'infini) . ISBN : 978-2-07-012668-2 Stanley Kubrick est un réalisateur américain né le 26 juillet 1928 à New York, dans le quartier du Bronx, et mort le 7 mars 1999 à son domicile d'Hertfordshire dans la banlieue de Londres. Après des débuts dans la photographie, Kubrick, autodidacte, sera également son propre directeur de la photographie, producteur, scénariste ou encore monteur. Ses treize longs métrages en quarante-six ans de carrière l'imposent comme un cinéaste majeur du XXe siècle. Quatre de ses films sont classés dans le top-100 de l'American Film Institute. Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Monographies : réalisateurs Mots-clés : Cinéma américain  Docteur Folamour  2001  l'Odyssée de l'espace  Orange mécanique  Barry Lyndon  Shining  Full Metal Jacket  Eyes Wide Shut  Docteur Folamour  Lolita  Spartacus  Les Sentiers de la gloire  L'Ultime Razzia  Le Baiser du tueur  Fear and Desire  Le Désir de la Peur Index. décimale : 18 Monographies : réalisateurs Résumé : Les films de Stanley Kubrick constituent un imagier à la fois populaire et sophistiqué de quelques-unes des figures les plus marquantes des évènements de la modernité : la rencontre de l'espèce humaine et de ses artefacts, les métamorphoses de la violence domestique et politique, et quelques visages du mal. Ses contes cruels et glacés nous renvoient le reflet vertigineux de toutes nos fins du monde. Pays : France Niveau : secondaire supérieur et +

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302792	18 H.1.04274	Livre	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

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102905 URL

Le cinéma, naissance d'un art 

Public ISBD Titre : Le cinéma, naissance d'un art : premiers écrits, 1895-1920 Type de document : texte imprimé Auteurs : Daniel Banda, Editeur scientifique ; José Moure, Editeur scientifique Editeur : Paris : Flammarion Année de publication : DL 2008 Collection : Champs. Art (Paris) Sous-collection : Arts num. 798 Importance : 1 vol. (532 p.) Présentation : couv. ill. Format : 18 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-08-121011-0 Prix : 13 EUR Langues : Français (fre) Mots-clés : Gorki  Gourmont  Apollinaire  Tolstoï  Maïakovski  Colette  Kafka  Cendrars  Pirandello  Soupault  Aragon  Cocteau  Biély  Méliès  Griffith  Chaplin  Dreyer  Delluc  L'Herbier  Gance  Freud  Bergson  Lukács  Élie Faure  cinéma muet  cinéma premier temps  pré-cinéma Index. décimale : 17 Histoire du cinéma et aspects socio-économiques Note de contenu : Le premier dessin, le premier pas de danse, le premier chant : tout cela est depuis toujours tombé dans l'oubli. Mais le cinéma, qui naît à la toute fin du XIXe siècle, a, lui, des témoins sûrs : des écrivains (Gorki, Gourmont, Apollinaire, Tolstoï, Maïakovski, Colette, Kafka, Cendrars, Pirandello, Soupault, Aragon, Cocteau, Biély...), des cinéastes en devenir (Méliès, Griffith, Chaplin, Dreyer, Delluc, L'Herbier, Gance...), des penseurs (Freud, Bergson, Lukács, Élie Faure), qui tous élaborent les premiers questionnements et analyses sur l'art naissant qui va révolutionner le XXe siècle. Cette anthologie - une constellation internationale de textes souvent inédits, ignorés ou jamais traduits - invite ceux qui aiment et étudient le cinéma à découvrir le roman des origines d'un art qui, en 1919, sera baptisé le septième. Le cinéma, naissance d'un art : premiers écrits, 1895-1920 [texte imprimé] / Daniel Banda, Editeur scientifique ; José Moure, Editeur scientifique . - Flammarion, DL 2008 . - 1 vol. (532 p.) : couv. ill. ; 18 cm. - (Champs. Art (Paris). Arts; 798) . ISBN : 978-2-08-121011-0 : 13 EUR Langues : Français (fre) Mots-clés : Gorki  Gourmont  Apollinaire  Tolstoï  Maïakovski  Colette  Kafka  Cendrars  Pirandello  Soupault  Aragon  Cocteau  Biély  Méliès  Griffith  Chaplin  Dreyer  Delluc  L'Herbier  Gance  Freud  Bergson  Lukács  Élie Faure  cinéma muet  cinéma premier temps  pré-cinéma Index. décimale : 17 Histoire du cinéma et aspects socio-économiques Note de contenu : Le premier dessin, le premier pas de danse, le premier chant : tout cela est depuis toujours tombé dans l'oubli. Mais le cinéma, qui naît à la toute fin du XIXe siècle, a, lui, des témoins sûrs : des écrivains (Gorki, Gourmont, Apollinaire, Tolstoï, Maïakovski, Colette, Kafka, Cendrars, Pirandello, Soupault, Aragon, Cocteau, Biély...), des cinéastes en devenir (Méliès, Griffith, Chaplin, Dreyer, Delluc, L'Herbier, Gance...), des penseurs (Freud, Bergson, Lukács, Élie Faure), qui tous élaborent les premiers questionnements et analyses sur l'art naissant qui va révolutionner le XXe siècle. Cette anthologie - une constellation internationale de textes souvent inédits, ignorés ou jamais traduits - invite ceux qui aiment et étudient le cinéma à découvrir le roman des origines d'un art qui, en 1919, sera baptisé le septième.

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300008	17 H.1.03176	Livre	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

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Le cinéma de Stanley Kubrick / Norman Kagan

Public ISBD Titre : Le cinéma de Stanley Kubrick Type de document : texte imprimé Auteurs : Norman Kagan, Auteur ; Stanley Kubrick, Personne honorée Editeur : Paris : Ramsay Année de publication : 1979 ISBN/ISSN/EAN : 978-2-85956-665-4 Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Monographies : réalisateurs Mots-clés : Stanley Kubrick  fear and desire  le désir de la peur  killer' kiss  the killing  les sentiers de la gloire  spartacus  lolita  docteur folamour  2001  orange mécanique  barry lyndon  shining  full metal jacket Index. décimale : 18 Monographies : réalisateurs Résumé : Biographie, histoire assez détaillée de la réalisation de quelques-uns de ses grands films. Le cinéma de Stanley Kubrick [texte imprimé] / Norman Kagan, Auteur ; Stanley Kubrick, Personne honorée . - Paris : Ramsay, 1979. ISBN : 978-2-85956-665-4 Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Monographies : réalisateurs Mots-clés : Stanley Kubrick  fear and desire  le désir de la peur  killer' kiss  the killing  les sentiers de la gloire  spartacus  lolita  docteur folamour  2001  orange mécanique  barry lyndon  shining  full metal jacket Index. décimale : 18 Monographies : réalisateurs Résumé : Biographie, histoire assez détaillée de la réalisation de quelques-uns de ses grands films.

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301253	18 H.1.00659	Livre	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

Coffret Gregg Araki / Gregg Araki

Public ISBD Titre : Coffret Gregg Araki Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Gregg Araki, Metteur en scène, réalisateur Editeur : France inter Importance : 2 dvd ISBN/ISSN/EAN : 3760129730321 Langues : Français (fre) Catégories : Education par les médias Education par les médias:Arts et médias:Cinéma Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Fiction Education par les médias:Sciences humaines:Gender studies + féminisme Education par les médias:Société:Ages de la vie:Adolescence Education par les médias:Société:Loisirs Mots-clés : sexualité  dépendance  addiction  drogue Index. décimale : 92.1 Fiction Note de contenu : DVD 1 : The doom generation DVD 2 : Nowhere Pays : USA Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire Coffret Gregg Araki [document projeté ou vidéo] / Gregg Araki, Metteur en scène, réalisateur . - [S.l.] : France inter, [s.d.] . - 2 dvd. ISSN : 3760129730321 Langues : Français (fre) Catégories : Education par les médias Education par les médias:Arts et médias:Cinéma Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Fiction Education par les médias:Sciences humaines:Gender studies + féminisme Education par les médias:Société:Ages de la vie:Adolescence Education par les médias:Société:Loisirs Mots-clés : sexualité  dépendance  addiction  drogue Index. décimale : 92.1 Fiction Note de contenu : DVD 1 : The doom generation DVD 2 : Nowhere Pays : USA Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire

Contient

• The doom generation / Gregg Araki 
• Nowhere / Gregg Araki 

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103859	92.1 N.1.1936	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible

Comment faire votre journal, votre newsletter / Gallianne Coudert 

Public ISBD Titre : Comment faire votre journal, votre newsletter : Guide pratique à l'usage des associations, des collectivités, des entreprises Type de document : texte imprimé Auteurs : Gallianne Coudert, Auteur ; Nicolas Delecourt (1964-....), Auteur Mention d'édition : 2e éd. Editeur : Héricy : éd. du Puits fleuri Année de publication : 2004 Collection : Communication & organisation, ISSN [1637-0317] Importance : 239 p. Présentation : ill., couv. ill. Format : 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-86739-242-9 Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Communication d'entreprise:Communication interne Education aux médias:Communication d'entreprise:Publicité et marketing Education aux médias:Communication d'entreprise:Relations publiques Education aux médias:Information/Journalisme:Pratiques et techniques journalistiques Education aux médias:Littérature:Littérature et enseignement Education aux médias:Littérature:Presse écrite Education aux médias:Nouvelles technologies de l'information et de la communication:TICE (NTIC et enseignement) Mots-clés : Journaux  édition  Guides  manuels  etc.  Journalisme  Art d'écrire  Guides  manuels  etc.  Presse  Droit  Guides  manuels  etc. Index. décimale : 51 Publicité et marketing Résumé : Chaque année, plus de 5 000 nouveaux journaux naissent en France. Chaque année, des milliers de newsletters sont lancées et proposées aux internautes. Et parmi eux, des magazines et revues créés par des collectivités, des entreprises, des associations... Le journal, qu'il soit imprimé ou électronique, permet de diffuser des informations, faire passer des messages auprès d'un public qui reste très largement consommateur de journaux et de newsletters. Généralement, le lancement d'un titre se fait dans l'enthousiasme : un organe de presse, quelles qu'en soient la taille et la diffusion, jouit de l'aura de la presse, le « quatrième pouvoir ». Mais créer et faire vivre un titre de presse dans la durée demande une connaissance de l'ensemble des rouages d'un journal et de son organisation. Ce guide pratique vous présente, avec clarté et précision, toutes les étapes à suivre et respecter pour mener à bien ce travail : - définir une ligne rédactionnelle, - trouver des sujets régulièrement, - motiver les collaborateurs (journalistes, photographes), - respecter les techniques rédactionnelles pour rendre les articles accessibles et attrayants, - élaborer une maquette agréable, - assurer une bonne diffusion, - respecter les obligations légales incombant à tout directeur de publication Il est illustré de nombreux exemples et modèles. Comment faire votre journal, votre newsletter : Guide pratique à l'usage des associations, des collectivités, des entreprises [texte imprimé] / Gallianne Coudert, Auteur ; Nicolas Delecourt (1964-....), Auteur  . -  2e éd. . - éd. du Puits fleuri, 2004 . - 239 p. : ill., couv. ill. ; 21 cm. - (Communication & organisation, ISSN [1637-0317]) . ISBN : 978-2-86739-242-9 Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Communication d'entreprise:Communication interne Education aux médias:Communication d'entreprise:Publicité et marketing Education aux médias:Communication d'entreprise:Relations publiques Education aux médias:Information/Journalisme:Pratiques et techniques journalistiques Education aux médias:Littérature:Littérature et enseignement Education aux médias:Littérature:Presse écrite Education aux médias:Nouvelles technologies de l'information et de la communication:TICE (NTIC et enseignement) Mots-clés : Journaux  édition  Guides  manuels  etc.  Journalisme  Art d'écrire  Guides  manuels  etc.  Presse  Droit  Guides  manuels  etc. Index. décimale : 51 Publicité et marketing Résumé : Chaque année, plus de 5 000 nouveaux journaux naissent en France. Chaque année, des milliers de newsletters sont lancées et proposées aux internautes. Et parmi eux, des magazines et revues créés par des collectivités, des entreprises, des associations... Le journal, qu'il soit imprimé ou électronique, permet de diffuser des informations, faire passer des messages auprès d'un public qui reste très largement consommateur de journaux et de newsletters. Généralement, le lancement d'un titre se fait dans l'enthousiasme : un organe de presse, quelles qu'en soient la taille et la diffusion, jouit de l'aura de la presse, le « quatrième pouvoir ». Mais créer et faire vivre un titre de presse dans la durée demande une connaissance de l'ensemble des rouages d'un journal et de son organisation. Ce guide pratique vous présente, avec clarté et précision, toutes les étapes à suivre et respecter pour mener à bien ce travail : - définir une ligne rédactionnelle, - trouver des sujets régulièrement, - motiver les collaborateurs (journalistes, photographes), - respecter les techniques rédactionnelles pour rendre les articles accessibles et attrayants, - élaborer une maquette agréable, - assurer une bonne diffusion, - respecter les obligations légales incombant à tout directeur de publication Il est illustré de nombreux exemples et modèles.

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301143	51 H.1.03979	Livre	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible
302946	57 H.1.02628	Livre	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Exclu du prêt

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301143 URL

Dans les Ténèbres / Pedro Almodovar 

Public ISBD Titre : Dans les Ténèbres Titre original : Entre tinieblas Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Pedro Almodovar (1949-....), Metteur en scène, réalisateur Editeur : Boulogne-Billancourt : TF1 vidéo éd. Année de publication : 1984 Importance : 1 dvd Présentation : 105 min Format : 16/9 compatible 4/3 ISBN/ISSN/EAN : 3384442068918 Langues : Français (fre) Langues originales : Espagnol (spa) Catégories : Education par les médias:Arts et médias Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Fiction Mots-clés : abbaye  drogue Index. décimale : 92.1 Fiction Résumé : Yolanda Bell, jeune chanteuse de boléro, se réfugie dans le couvent des Rédemptrices humiliées après la mort de son ami Jorge par overdose d'héroïne. Elle est accueillie avec joie et la mère supérieure lui avoue son admiration pour son art. Peu a peu s'établissent entre la pécheresse et son sauveur les mêmes relations autodestructrices que Yolanda entretenait avec son ami. Genre : Comédie dramatique Pays : Espagne Niveau : secondaire supérieur et + Dans les Ténèbres = Entre tinieblas [document projeté ou vidéo] / Pedro Almodovar (1949-....), Metteur en scène, réalisateur . - Boulogne-Billancourt : TF1 vidéo éd., 1984 . - 1 dvd : 105 min ; 16/9 compatible 4/3. ISSN : 3384442068918 Langues : Français (fre) Langues originales : Espagnol (spa) Catégories : Education par les médias:Arts et médias Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Fiction Mots-clés : abbaye  drogue Index. décimale : 92.1 Fiction Résumé : Yolanda Bell, jeune chanteuse de boléro, se réfugie dans le couvent des Rédemptrices humiliées après la mort de son ami Jorge par overdose d'héroïne. Elle est accueillie avec joie et la mère supérieure lui avoue son admiration pour son art. Peu a peu s'établissent entre la pécheresse et son sauveur les mêmes relations autodestructrices que Yolanda entretenait avec son ami. Genre : Comédie dramatique Pays : Espagne Niveau : secondaire supérieur et +

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101028	92.1 N.1.0818	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible

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101028 URL

Dictionnaire théorique et critique du cinéma / Jacques Aumont 

Public ISBD Titre : Dictionnaire théorique et critique du cinéma Type de document : texte imprimé Auteurs : Jacques Aumont (1942-....), Auteur ; Michel Marie (1945-....), Auteur Mention d'édition : 3ème édition Editeur : Paris [France] : Armand Colin Année de publication : 2016 Importance : 336 p. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-200-60121-8 Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias Education aux médias:Cinéma:Langage cinématographique Mots-clés : Anthropologie • Art • Critique • Dramaturgie • École • Économie • Esthétique • Filmologie • Formalisme • Genre • Grammaire • Histoire du cinéma • Histoire de l’art • Institution • Langage • Linguistique • Montage • Mouvement • Mythologie • Narratologie • Philosophie • Psychologie • Psychanalyse • Réalisation • Rhétorique • Sémantique • Sémiologie • Sémiotique • Sciences humaines • Sociologie • Stylistique • Technique • Théorie Index. décimale : 21 Langage cinématographique Résumé : Le cinéma est devenu, depuis près d’un demi-siècle, objet d’enseignement, de recherches et d’études. Un vocabulaire particulier s’est progressivement imposé, constitué à la fois de termes spécifiques et de concepts nouveaux propres à analyser le langage cinématographique. D’Abstrait à Zombi, ce dictionnaire réunit près de 600 entrées relevant des approches théoriques et critiques du cinéma : notions clés en esthétique, filmologie, sémiotique… ainsi que notices sur les critiques et les théoriciens, parfois aussi cinéastes (Eisenstein, Hitchcock, Pasolini, Godard…), qui ont contribué à enrichir la réflexion sur le 7e art. Chaque entrée est replacée dans son contexte, illustrée d’exemples, mise en relation avec d’autres et suivie d’indications bibliographiques. Cette 3e édition s’enrichit d’une centaine d’articles, faisant le point sur l’état des lieux (économique, technique, critique…) et éclairant l’œuvre de toute une génération de théoriciens. Un outil indispensable pour l’étudiant en cinéma et audiovisuel, le professionnel ou le cinéphile soucieux de mieux connaître son domaine de prédilection. Dictionnaire théorique et critique du cinéma [texte imprimé] / Jacques Aumont (1942-....), Auteur ; Michel Marie (1945-....), Auteur  . -  3ème édition . - Paris (France) : Armand Colin, 2016 . - 336 p. ISBN : 978-2-200-60121-8 Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias Education aux médias:Cinéma:Langage cinématographique Mots-clés : Anthropologie • Art • Critique • Dramaturgie • École • Économie • Esthétique • Filmologie • Formalisme • Genre • Grammaire • Histoire du cinéma • Histoire de l’art • Institution • Langage • Linguistique • Montage • Mouvement • Mythologie • Narratologie • Philosophie • Psychologie • Psychanalyse • Réalisation • Rhétorique • Sémantique • Sémiologie • Sémiotique • Sciences humaines • Sociologie • Stylistique • Technique • Théorie Index. décimale : 21 Langage cinématographique Résumé : Le cinéma est devenu, depuis près d’un demi-siècle, objet d’enseignement, de recherches et d’études. Un vocabulaire particulier s’est progressivement imposé, constitué à la fois de termes spécifiques et de concepts nouveaux propres à analyser le langage cinématographique. D’Abstrait à Zombi, ce dictionnaire réunit près de 600 entrées relevant des approches théoriques et critiques du cinéma : notions clés en esthétique, filmologie, sémiotique… ainsi que notices sur les critiques et les théoriciens, parfois aussi cinéastes (Eisenstein, Hitchcock, Pasolini, Godard…), qui ont contribué à enrichir la réflexion sur le 7e art. Chaque entrée est replacée dans son contexte, illustrée d’exemples, mise en relation avec d’autres et suivie d’indications bibliographiques. Cette 3e édition s’enrichit d’une centaine d’articles, faisant le point sur l’état des lieux (économique, technique, critique…) et éclairant l’œuvre de toute une génération de théoriciens. Un outil indispensable pour l’étudiant en cinéma et audiovisuel, le professionnel ou le cinéphile soucieux de mieux connaître son domaine de prédilection.

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305062	21 H.1.05013	Livre	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

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Dossier pédagogique de "Certains l'aiment chaud" / Charlotte Garson

Public ISBD Supplément de Certains l'aiment chaud / Billy Wilder Titre : Dossier pédagogique de "Certains l'aiment chaud" Type de document : texte imprimé Auteurs : Charlotte Garson, Auteur Editeur : Paris : CNC Année de publication : 2008 Autre Editeur : Paris : Cahiers du Cinéma Importance : 22 pp. Note générale : Certains l'aiment chaud (Some Like it Hot) est un film américain de Billy Wilder sorti en 1959. Il est classé premier par l'AFI dans la liste des films américains les plus drôles du XXe siècle, devant Tootsie et Dr Folamour. Le film est considéré comme un remake du film allemand sorti en 1951 Fanfaren der Liebe réalisé par Kurt Hoffmann et écrit par Michael Logan qu'il a lui même ensuite réécrit en adaptation américaine en y ajoutant quelques changements. L'hôtel utilisé comme décor pour évoquer la Floride est le Del Coronado Hotel de San Diego (Californie). Une remarque, que Tony Curtis aurait faite en aparté lors du visionnement de rushes, a fait le tour du monde. Exaspéré par les retards incessants de Marilyn Monroe ainsi que son manque de sûreté dans le travail et les nombreuses prises à effectuer, Curtis aurait commenté qu' « embrasser Marilyn Monroe, c'était comme embrasser Hitler ». Il a à plusieurs reprises démenti cela, notamment dans un reportage sur le film tourné en 2001 pour les besoins de sa sortie DVD. Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Cinéma et enseignement Education aux médias:Cinéma:Monographies : films Mots-clés : Some Like it Hot  Certains l’aiment chaud  Billy Wilder  I. A. L. Diamond  Robert Thoeren  Michael Logan  Adolph Deutsch  Ted Haworth  Edward G. Boyle  Bert Henrikson  Orry-Kelly  Alice Monte  Agnes Flanagan  Emile LaVigne  Charles Lang Jr.  Milt Rice  Fred Lau  Arthur P. Schmidt  Eve Newman  Doane Harrison  I. A. L. Diamond  Ashton Productions Inc.  Mirisch Company  United Artists Corporation  Marilyn Monroe  Claire Guibert  Alouette  Tony Curtis  Jean-Claude Michel  Jack Lemmon  Roger Carel  George Raft  Jean Martinelli  Joe E. Brown  Fred Pasquali  Barbara Drew  Raymonde Devarennes  Cinéma américain  comédie Index. décimale : 19 Monographies : films Résumé : Un corbillard est poursuivi par un véhicule de police. Des tirs s'échangent. Il arrive à s'échapper afin d'aller livrer son précieux chargement d'alcool de contrebande. C'est le Chicago de 1929, en pleine prohibition. La police fait une descente dans le tripot clandestin, dont deux musiciens, Joe le saxophoniste et Jerry le contrebassiste, arrivent à s'enfuir. Le lendemain, ils courent le cachet. Alors qu'ils vont chercher une voiture pour se rendre à leur nouvel engagement, ils sont témoins d'une tuerie entre bandes rivales de la Mafia. Afin d'échapper aux représailles, ils se font enrôler dans un orchestre composé uniquement de femmes et doivent donc se travestir en conséquence. Elles, puisque désormais ils se nomment Joséphine et Daphné, partent en train pour la Floride. Elles font la connaissance de Sugar Kane, la chanteuse de la troupe Sweet Sue and her society syncopators. Pendant le trajet, une petite sauterie improvisée autour de quelques verres rend sympathiques les deux nouvelles arrivées. Joe - alias Joséphine - est très attiré par Sugar, qui lui raconte ses déboires amoureux avec les saxophonistes : en Floride, elle souhaite se trouver un millionnaire pour l'épouser. La Floride, un hôtel de luxe où elles vont se produire et de nombreux millionnaires les accueillent chaleureusement. Daphné éblouit l'un d'entre eux, Osgood Fielding, et se fait inviter à dîner sur son yacht le soir même. Joséphine ourdit d'autres plans et, dans ce but, a subtilisé la valise du directeur et seul homme de la troupe. Ainsi Joséphine peut se transformer en jeune millionnaire pendant que toutes les musiciennes vont à la plage. Sugar y fait la connaissance de Junior, jeune héritier à millions, qui n'est autre que Joe. Junior lui demande : "Does that mean you play that very fast music... jazz ? " Sugar dans une moue troublante : "Yeah. Real hot ! " Junior : "I guess some like it hot..." (– Ça signifie que vous jouez cette musique très rapide... du jazz ? – Ouais. Et c'est très chaud ! – J'imagine que certains l'aiment chaud...) Junior lui fixe un rendez-vous... sur le bateau de Osgood. Le soir, l'orchestre joue et Sugar chante. À la fin du spectacle, elle se dépêche de se rendre au port de plaisance pendant que Joséphine doit se métamorphoser en Junior. Alors que Daphné passe une soirée dansante et chaude avec Osgood, un Junior stratège fait croire à Sugar qu'il est insensible à toute démarche féminine. Elle se fait donc un devoir de lui démontrer le contraire : "Let's throw another log on the fire" lui dit-elle même (– On va mettre le feu à une autre bûche ! ). Tout ce petit monde rentre chez soi. Une Daphné euphorique annonce à Joséphine qu'elle est fiancée. "Why would a guy wanna marry a guy ? " demande celle-ci. "Security ! " répond la future mariée (– Pourquoi est-ce qu'un homme épouserait un autre homme ? – Pour la sécurité ! ). Le lendemain, les meurtriers mafieux de Chicago débarquent à l'hôtel sous couvert d'une conférence des Amis de l'opéra italien. Un commissaire veille (incognito, il lit la Gazette de la police ! ). Tous discutent de et recherchent les deux témoins échappés. Passant par la réception, Joséphine et Daphné aperçoivent les bandits et prennent peur et leurs jambes à leur cou. Comme il pense avant tout à sauver sa peau, Junior alias Joséphine lance un dernier coup de fil à Sugar pour rompre. Une course-poursuite s'engage entre la pègre et les deux travestis qui ont été reconnus. Cela se termine dans un bain de sang, en l'occurrence un règlement de compte entre italiens de différentes factions. Joséphine retransformée en Joe, Sugar et Daphné ont le temps de rejoindre Osgood qui attend sa fiancée pour se rendre sur le yacht. Joe avoue tout à Sugar et celle-ci lui pardonne : l'amour est plus fort que tout. Un dernier dialogue entre Daphné et Osgood clôt de manière mémorable le film : Daphné : "We can't get married at all" Osgood : "Why not ? " Daphné : "Well, in the first place, I'm not a natural blonde ! ". Osgood : "Doesn't matter..." Daphné : "I smoke. I smoke all the time. ". Osgood : "I don't care. " Daphné : "I have a terrible past. For three years now, I've been living with a saxophone player. ". Osgood : "I forgive you. " Daphné : "I can never have children". Osgood : "We can adopt some" Daphné en ôtant sa perruque : "You don't understand, Osgood, I'm a man ! ". Osgood : "Well.. nobody's perfect ! " (– Nous ne pouvons pas nous marier. – Pourquoi pas ? – Ben, premièrement parce que je ne suis pas une vraie blonde. – M'est égal... – Je fume. Je fume tout le temps. – Je m'en fiche. – Je traîne un horrible passé. Je viens de vivre trois ans avec un joueur de saxophone. – Je te pardonne. – Je ne peux pas avoir d'enfants. – On peut en adopter. – Tu ne comprends pas, Osgood, je suis un homme ! – Eh bien... personne n'est parfait ! ) Note de contenu : * Pour le rôle finalement tenu par Jack Lemmon, Billy Wilder avait initialement choisi Frank Sinatra; mais ce dernier ne souhaitait pas être « Daphné », un homme travesti en femme. Quant au rôle de Marilyn Monroe, le premier choix était celui de Mitzi Gaynor : la distribution finale ne correspond donc guère aux choix originaux du réalisateur. * L'adaptation française des dialogues est due à Raymond Queneau. * 1re au générique de son 27e film, Marilyn Monroe interprète le rôle d'une chanteuse et musicienne dans un orchestre de femmes, Sugar Cane, de son vrai nom - polonais - Kowalczyk. Ses séquences sont très nombreuses : o Chez l'impresario Poliakoff, on peut subrepticement apercevoir Marilyn sur une photo de l'orchestre accrochée au mur (14e minute). o Sur le quai de la gare, une Marilyn fabuleusement belle apparaît à la 24e minute, arrivant évidemment la dernière pour prendre le train. o Dans le train : Marilyn se fait surprendre par Tony Curtis et Jack Lemmon dans les WC en train de boire de l'alcool. Puis l'orchestre répète et Marilyn joue du ukulélé et chante. La bouteille de Marilyn tombe et Lemmon ment en prétendant que c'est la sienne. Puis Marilyn se couche, dévoilant un beau décolleté à Lemmon. Quelques instants plus tard, Marilyn rejoint Lemmon pour "la" remercier. Elles ne vont pas rester seules longtemps... Marilyn et Curtis peuvent discuter un moment entre elles. o En Floride, à l'hôtel : arrivant à l'hôtel avec Curtis et Lemmon, à la réception et dans la chambre de ces derniers. À la plage en maillot de bain. Quelques instants plus tard, elle fait connaissance et tombe sous le charme d'un Tony Curtis grimé en millionnaire. Retour rapide à l'hôtel avec Lemmon qui désire confondre Curtis. o La soirée : Marilyn interprète une chanson. Puis elle se rend à son rendez-vous en robe moulante et quelque peu transparente. Sur le bateau, une longue scène de séduction entre Marilyn et Curtis, agrémentée de nombreux baisers. Avant d'aller se coucher, elle rend visite à Curtis et Lemmon. o Le lendemain matin, une Marilyn triste reçoit un appel de Curtis. Pour noyer son chagrin, elle va chercher de l'alcool chez ses deux copines. o Marilyn chante une dernière fois sur scène avant de se faire embrasser par... Joséphine ! Elle prend la fuite et rejoint Tony Curtis en Joe sur la vedette du millionnaire. * Marilyn interprète les chansons suivantes : Running Wild, I'm Through With Love et I Wanna Be Loved By You. * Les références aux films de gangsters des années trente sont nombreuses, par exemple à propos du massacre de la Saint Valentin dans un garage, ou de George Raft qui fait sauter une piécette comme en 1932, mais l’effet choisi est plutôt burlesque et caricatural. On relève aussi « Les amis de l'opéra italien » qui s'offrent un monumental gâteau d'anniversaire, contenant un tueur et une mitraillette Thompson. * Ce film fait partie de la Liste du BFI des 50 films à voir avant d'avoir 14 ans établie en 2005 par le British Film Institute. Niveau : Secondaire supérieur Supplément de Certains l'aiment chaud / Billy Wilder Dossier pédagogique de "Certains l'aiment chaud" [texte imprimé] / Charlotte Garson, Auteur . - Paris : CNC : Paris : Cahiers du Cinéma, 2008 . - 22 pp. Certains l'aiment chaud (Some Like it Hot) est un film américain de Billy Wilder sorti en 1959. Il est classé premier par l'AFI dans la liste des films américains les plus drôles du XXe siècle, devant Tootsie et Dr Folamour. Le film est considéré comme un remake du film allemand sorti en 1951 Fanfaren der Liebe réalisé par Kurt Hoffmann et écrit par Michael Logan qu'il a lui même ensuite réécrit en adaptation américaine en y ajoutant quelques changements. L'hôtel utilisé comme décor pour évoquer la Floride est le Del Coronado Hotel de San Diego (Californie). Une remarque, que Tony Curtis aurait faite en aparté lors du visionnement de rushes, a fait le tour du monde. Exaspéré par les retards incessants de Marilyn Monroe ainsi que son manque de sûreté dans le travail et les nombreuses prises à effectuer, Curtis aurait commenté qu' « embrasser Marilyn Monroe, c'était comme embrasser Hitler ». Il a à plusieurs reprises démenti cela, notamment dans un reportage sur le film tourné en 2001 pour les besoins de sa sortie DVD. Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Cinéma et enseignement Education aux médias:Cinéma:Monographies : films Mots-clés : Some Like it Hot  Certains l’aiment chaud  Billy Wilder  I. A. L. Diamond  Robert Thoeren  Michael Logan  Adolph Deutsch  Ted Haworth  Edward G. Boyle  Bert Henrikson  Orry-Kelly  Alice Monte  Agnes Flanagan  Emile LaVigne  Charles Lang Jr.  Milt Rice  Fred Lau  Arthur P. Schmidt  Eve Newman  Doane Harrison  I. A. L. Diamond  Ashton Productions Inc.  Mirisch Company  United Artists Corporation  Marilyn Monroe  Claire Guibert  Alouette  Tony Curtis  Jean-Claude Michel  Jack Lemmon  Roger Carel  George Raft  Jean Martinelli  Joe E. Brown  Fred Pasquali  Barbara Drew  Raymonde Devarennes  Cinéma américain  comédie Index. décimale : 19 Monographies : films Résumé : Un corbillard est poursuivi par un véhicule de police. Des tirs s'échangent. Il arrive à s'échapper afin d'aller livrer son précieux chargement d'alcool de contrebande. C'est le Chicago de 1929, en pleine prohibition. La police fait une descente dans le tripot clandestin, dont deux musiciens, Joe le saxophoniste et Jerry le contrebassiste, arrivent à s'enfuir. Le lendemain, ils courent le cachet. Alors qu'ils vont chercher une voiture pour se rendre à leur nouvel engagement, ils sont témoins d'une tuerie entre bandes rivales de la Mafia. Afin d'échapper aux représailles, ils se font enrôler dans un orchestre composé uniquement de femmes et doivent donc se travestir en conséquence. Elles, puisque désormais ils se nomment Joséphine et Daphné, partent en train pour la Floride. Elles font la connaissance de Sugar Kane, la chanteuse de la troupe Sweet Sue and her society syncopators. Pendant le trajet, une petite sauterie improvisée autour de quelques verres rend sympathiques les deux nouvelles arrivées. Joe - alias Joséphine - est très attiré par Sugar, qui lui raconte ses déboires amoureux avec les saxophonistes : en Floride, elle souhaite se trouver un millionnaire pour l'épouser. La Floride, un hôtel de luxe où elles vont se produire et de nombreux millionnaires les accueillent chaleureusement. Daphné éblouit l'un d'entre eux, Osgood Fielding, et se fait inviter à dîner sur son yacht le soir même. Joséphine ourdit d'autres plans et, dans ce but, a subtilisé la valise du directeur et seul homme de la troupe. Ainsi Joséphine peut se transformer en jeune millionnaire pendant que toutes les musiciennes vont à la plage. Sugar y fait la connaissance de Junior, jeune héritier à millions, qui n'est autre que Joe. Junior lui demande : "Does that mean you play that very fast music... jazz ? " Sugar dans une moue troublante : "Yeah. Real hot ! " Junior : "I guess some like it hot..." (– Ça signifie que vous jouez cette musique très rapide... du jazz ? – Ouais. Et c'est très chaud ! – J'imagine que certains l'aiment chaud...) Junior lui fixe un rendez-vous... sur le bateau de Osgood. Le soir, l'orchestre joue et Sugar chante. À la fin du spectacle, elle se dépêche de se rendre au port de plaisance pendant que Joséphine doit se métamorphoser en Junior. Alors que Daphné passe une soirée dansante et chaude avec Osgood, un Junior stratège fait croire à Sugar qu'il est insensible à toute démarche féminine. Elle se fait donc un devoir de lui démontrer le contraire : "Let's throw another log on the fire" lui dit-elle même (– On va mettre le feu à une autre bûche ! ). Tout ce petit monde rentre chez soi. Une Daphné euphorique annonce à Joséphine qu'elle est fiancée. "Why would a guy wanna marry a guy ? " demande celle-ci. "Security ! " répond la future mariée (– Pourquoi est-ce qu'un homme épouserait un autre homme ? – Pour la sécurité ! ). Le lendemain, les meurtriers mafieux de Chicago débarquent à l'hôtel sous couvert d'une conférence des Amis de l'opéra italien. Un commissaire veille (incognito, il lit la Gazette de la police ! ). Tous discutent de et recherchent les deux témoins échappés. Passant par la réception, Joséphine et Daphné aperçoivent les bandits et prennent peur et leurs jambes à leur cou. Comme il pense avant tout à sauver sa peau, Junior alias Joséphine lance un dernier coup de fil à Sugar pour rompre. Une course-poursuite s'engage entre la pègre et les deux travestis qui ont été reconnus. Cela se termine dans un bain de sang, en l'occurrence un règlement de compte entre italiens de différentes factions. Joséphine retransformée en Joe, Sugar et Daphné ont le temps de rejoindre Osgood qui attend sa fiancée pour se rendre sur le yacht. Joe avoue tout à Sugar et celle-ci lui pardonne : l'amour est plus fort que tout. Un dernier dialogue entre Daphné et Osgood clôt de manière mémorable le film : Daphné : "We can't get married at all" Osgood : "Why not ? " Daphné : "Well, in the first place, I'm not a natural blonde ! ". Osgood : "Doesn't matter..." Daphné : "I smoke. I smoke all the time. ". Osgood : "I don't care. " Daphné : "I have a terrible past. For three years now, I've been living with a saxophone player. ". Osgood : "I forgive you. " Daphné : "I can never have children". Osgood : "We can adopt some" Daphné en ôtant sa perruque : "You don't understand, Osgood, I'm a man ! ". Osgood : "Well.. nobody's perfect ! " (– Nous ne pouvons pas nous marier. – Pourquoi pas ? – Ben, premièrement parce que je ne suis pas une vraie blonde. – M'est égal... – Je fume. Je fume tout le temps. – Je m'en fiche. – Je traîne un horrible passé. Je viens de vivre trois ans avec un joueur de saxophone. – Je te pardonne. – Je ne peux pas avoir d'enfants. – On peut en adopter. – Tu ne comprends pas, Osgood, je suis un homme ! – Eh bien... personne n'est parfait ! ) Note de contenu : * Pour le rôle finalement tenu par Jack Lemmon, Billy Wilder avait initialement choisi Frank Sinatra; mais ce dernier ne souhaitait pas être « Daphné », un homme travesti en femme. Quant au rôle de Marilyn Monroe, le premier choix était celui de Mitzi Gaynor : la distribution finale ne correspond donc guère aux choix originaux du réalisateur. * L'adaptation française des dialogues est due à Raymond Queneau. * 1re au générique de son 27e film, Marilyn Monroe interprète le rôle d'une chanteuse et musicienne dans un orchestre de femmes, Sugar Cane, de son vrai nom - polonais - Kowalczyk. Ses séquences sont très nombreuses : o Chez l'impresario Poliakoff, on peut subrepticement apercevoir Marilyn sur une photo de l'orchestre accrochée au mur (14e minute). o Sur le quai de la gare, une Marilyn fabuleusement belle apparaît à la 24e minute, arrivant évidemment la dernière pour prendre le train. o Dans le train : Marilyn se fait surprendre par Tony Curtis et Jack Lemmon dans les WC en train de boire de l'alcool. Puis l'orchestre répète et Marilyn joue du ukulélé et chante. La bouteille de Marilyn tombe et Lemmon ment en prétendant que c'est la sienne. Puis Marilyn se couche, dévoilant un beau décolleté à Lemmon. Quelques instants plus tard, Marilyn rejoint Lemmon pour "la" remercier. Elles ne vont pas rester seules longtemps... Marilyn et Curtis peuvent discuter un moment entre elles. o En Floride, à l'hôtel : arrivant à l'hôtel avec Curtis et Lemmon, à la réception et dans la chambre de ces derniers. À la plage en maillot de bain. Quelques instants plus tard, elle fait connaissance et tombe sous le charme d'un Tony Curtis grimé en millionnaire. Retour rapide à l'hôtel avec Lemmon qui désire confondre Curtis. o La soirée : Marilyn interprète une chanson. Puis elle se rend à son rendez-vous en robe moulante et quelque peu transparente. Sur le bateau, une longue scène de séduction entre Marilyn et Curtis, agrémentée de nombreux baisers. Avant d'aller se coucher, elle rend visite à Curtis et Lemmon. o Le lendemain matin, une Marilyn triste reçoit un appel de Curtis. Pour noyer son chagrin, elle va chercher de l'alcool chez ses deux copines. o Marilyn chante une dernière fois sur scène avant de se faire embrasser par... Joséphine ! Elle prend la fuite et rejoint Tony Curtis en Joe sur la vedette du millionnaire. * Marilyn interprète les chansons suivantes : Running Wild, I'm Through With Love et I Wanna Be Loved By You. * Les références aux films de gangsters des années trente sont nombreuses, par exemple à propos du massacre de la Saint Valentin dans un garage, ou de George Raft qui fait sauter une piécette comme en 1932, mais l’effet choisi est plutôt burlesque et caricatural. On relève aussi « Les amis de l'opéra italien » qui s'offrent un monumental gâteau d'anniversaire, contenant un tueur et une mitraillette Thompson. * Ce film fait partie de la Liste du BFI des 50 films à voir avant d'avoir 14 ans établie en 2005 par le British Film Institute. Niveau : Secondaire supérieur

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302677	19 H.1.04339/8	Dossier pédagogique	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

Dossier pédagogique de "La famille Tenenbaum" / Vincent Malausa

Public ISBD Supplément de La famille Tenenbaum / Wes Anderson Titre : Dossier pédagogique de "La famille Tenenbaum" Type de document : texte imprimé Auteurs : Vincent Malausa, Auteur Editeur : Paris : CNC Année de publication : 2008 Autre Editeur : Paris : Cahiers du Cinéma Importance : 22 pp. Note générale : La Famille Tenenbaum (The Royal Tenenbaums) est un film américain réalisé par Wes Anderson et écrit par Wes Anderson et Owen Wilson, sorti en salles en 2001. Récompenses : Le film a été nommé à vingt-huit prix et en a obtenu neuf: * BAFTA 2002 o Nommé au BAFTA du meilleur scénario original pour Wes Anderson et Owen Wilson * Berlinale 2002 o Nommé à l'Ours d'Or du Meilleur film pour Wes Anderson * Oscars du cinéma 2002 o Nommé à l'Oscar du meilleur scénario original pour Wes Anderson et Owen Wilson * Prix de la critique o Prix de la National Society of Film Critics 2002 + Prix NSFC pour Gene Hackman. o Prix de la Online Film Critics Society 2002 + Nommé au meilleur ensemble + Nommé au meilleur scénario original pour Wes Anderson et Owen Wilson. * Prix d'associations de professionnels du cinéma o Arts Directors Guild + Nommé à l'Excellence in Production Design Award Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Cinéma et enseignement Education aux médias:Cinéma:Monographies : films Mots-clés : Wes Anderson  Barry Mendel  Scott Rudin  Touchstone Pictures  Carl Sprague  Robert D. Yeoman  David Wasco  Daniel R. Padgett  Dylan Tichenor  Mark Mothersbaugh  Nick Drake  Van Morrison  Lou Reed  The Rolling Stones  The Beatles  Ramones  The Clash  Elliott Smith  Maurice Ravel  Erik Satie  Antonio Vivaldi  Gene Hackman  Jacques Richard  Anjelica Huston  Monique Thierry  Gwyneth Paltrow  Barbara Kelsch  Ben Stiller  Maurice Decoster  Luke Wilson  Patrick Mancini  Owen Wilson  Éric Legrand  Danny Glover  Richard Darbois  Bill Murray  Gabriel Le Doze  Alec Baldwin  Hervé Jolly  Seymour Cassel  Cinéma américain Index. décimale : 19 Monographies : films Résumé : Pour rassembler sa famille, Royal Tenenbaum fait croire à son ex-femme et à ses enfants qu'il est atteint d'un mal incurable et qu'il ne lui reste que quelques semaines à vivre. Les enfants Tenenbaum sont tous des êtres exceptionnellement intelligents. Dès son plus jeune âge, Chas est une pointure dans le monde de la finance, Richie est un champion de tennis et Margot, leur sœur adoptive, est une brillante dramaturge lauréate du prix Pulitzer. Traversant une période difficile, tous les enfants Tenenbaum repartent s'installer chez leur mère : Chas ne se remet pas de la mort de son épouse, Margot déprime dans sa baignoire, incomprise par son mari Raleigh, plus âgé, qu'elle trompe avec Eli Cash, et n'écrit plus de pièces depuis des années, et Richie, qui a tout abandonné pour partir seul en bateau autour du monde, est depuis toujours désespérément amoureux de Margot. Petit à petit, les personnages en viennent à comprendre ce qui les trouble les uns les autres, et les secrets sont dévoilés : Raleigh découvre les infidélités de Margot, la famille découvre que Royal n'est pas malade, Margot rompt avec Eli, qui se drogue, et Richie tente de se suicider puis avoue son amour à Margot qui l'aime également. Royal finit par signer son divorce, permettant ainsi à Etheline de se remarier avec son collègue. Royal parvient à créer une relation avec ses enfants et petits enfants, Eli suit une cure de désintoxication, Richie devient professeur de tennis et Margot sort une nouvelle pièce. Quand plus tard, Royal meurt d'une crise cardiaque, il est réconcilié avec toute sa famille. Note de contenu : Les scènes extérieures sont toutes filmées à New York. Tout a pourtant été fait pour que cela ne paraisse pas. Par exemple, en cachant la Statue de la Liberté en plaçant les acteurs devant. À l'origine, le réalisateur Wes Anderson souhaitait ouvrir le film avec le célèbre Hey Jude des Beatles. La mort du guitariste George Harrison l'empêcha de négocier les droits du morceau. Il songea alors à Elliott Smith pour enregistrer une reprise du morceau. Malheureusement, les problèmes de drogue et la dépression, dont souffraient le chanteur en 2001, contraignirent le réalisateur à confier la reprise à Mutato Muzika Orchestra. Elliott Smith marque toutefois la bande originale du film par son Needle in the Hay, qui figurait sur son second album solo éponyme. On entend ce titre lorsque Richie Tenenbaum s'ouvre les veines dans la salle de bain. Ironie du sort, Elliott Smith, selon la version actuelle des faits, s'est suicidé de coups de couteau dans la poitrine en 2003, suite à une dispute avec sa petite amie, qui s'était elle-même enfermée dans la salle de bains. Les destins dramatiques se bousculent sur la bande originale, puisqu'on trouve également les titres : 1. Fly, du chanteur folk Nick Drake, mort d'une overdose d'un anti-dépresseur, bien que l'on n'ait jamais pu déterminer si celle-ci fut accidentelle ou non. 2. These Days et The Fairest Of The Seasons de Nico, égérie du Velvet Underground. Héroïnomane souffrant du syndrome d'Asperger, elle mourut d'un banal accident de vélo sur l'île d'Ibiza. Niveau : secondaire supérieur Supplément de La famille Tenenbaum / Wes Anderson Dossier pédagogique de "La famille Tenenbaum" [texte imprimé] / Vincent Malausa, Auteur . - Paris : CNC : Paris : Cahiers du Cinéma, 2008 . - 22 pp. La Famille Tenenbaum (The Royal Tenenbaums) est un film américain réalisé par Wes Anderson et écrit par Wes Anderson et Owen Wilson, sorti en salles en 2001. Récompenses : Le film a été nommé à vingt-huit prix et en a obtenu neuf: * BAFTA 2002 o Nommé au BAFTA du meilleur scénario original pour Wes Anderson et Owen Wilson * Berlinale 2002 o Nommé à l'Ours d'Or du Meilleur film pour Wes Anderson * Oscars du cinéma 2002 o Nommé à l'Oscar du meilleur scénario original pour Wes Anderson et Owen Wilson * Prix de la critique o Prix de la National Society of Film Critics 2002 + Prix NSFC pour Gene Hackman. o Prix de la Online Film Critics Society 2002 + Nommé au meilleur ensemble + Nommé au meilleur scénario original pour Wes Anderson et Owen Wilson. * Prix d'associations de professionnels du cinéma o Arts Directors Guild + Nommé à l'Excellence in Production Design Award Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Cinéma et enseignement Education aux médias:Cinéma:Monographies : films Mots-clés : Wes Anderson  Barry Mendel  Scott Rudin  Touchstone Pictures  Carl Sprague  Robert D. Yeoman  David Wasco  Daniel R. Padgett  Dylan Tichenor  Mark Mothersbaugh  Nick Drake  Van Morrison  Lou Reed  The Rolling Stones  The Beatles  Ramones  The Clash  Elliott Smith  Maurice Ravel  Erik Satie  Antonio Vivaldi  Gene Hackman  Jacques Richard  Anjelica Huston  Monique Thierry  Gwyneth Paltrow  Barbara Kelsch  Ben Stiller  Maurice Decoster  Luke Wilson  Patrick Mancini  Owen Wilson  Éric Legrand  Danny Glover  Richard Darbois  Bill Murray  Gabriel Le Doze  Alec Baldwin  Hervé Jolly  Seymour Cassel  Cinéma américain Index. décimale : 19 Monographies : films Résumé : Pour rassembler sa famille, Royal Tenenbaum fait croire à son ex-femme et à ses enfants qu'il est atteint d'un mal incurable et qu'il ne lui reste que quelques semaines à vivre. Les enfants Tenenbaum sont tous des êtres exceptionnellement intelligents. Dès son plus jeune âge, Chas est une pointure dans le monde de la finance, Richie est un champion de tennis et Margot, leur sœur adoptive, est une brillante dramaturge lauréate du prix Pulitzer. Traversant une période difficile, tous les enfants Tenenbaum repartent s'installer chez leur mère : Chas ne se remet pas de la mort de son épouse, Margot déprime dans sa baignoire, incomprise par son mari Raleigh, plus âgé, qu'elle trompe avec Eli Cash, et n'écrit plus de pièces depuis des années, et Richie, qui a tout abandonné pour partir seul en bateau autour du monde, est depuis toujours désespérément amoureux de Margot. Petit à petit, les personnages en viennent à comprendre ce qui les trouble les uns les autres, et les secrets sont dévoilés : Raleigh découvre les infidélités de Margot, la famille découvre que Royal n'est pas malade, Margot rompt avec Eli, qui se drogue, et Richie tente de se suicider puis avoue son amour à Margot qui l'aime également. Royal finit par signer son divorce, permettant ainsi à Etheline de se remarier avec son collègue. Royal parvient à créer une relation avec ses enfants et petits enfants, Eli suit une cure de désintoxication, Richie devient professeur de tennis et Margot sort une nouvelle pièce. Quand plus tard, Royal meurt d'une crise cardiaque, il est réconcilié avec toute sa famille. Note de contenu : Les scènes extérieures sont toutes filmées à New York. Tout a pourtant été fait pour que cela ne paraisse pas. Par exemple, en cachant la Statue de la Liberté en plaçant les acteurs devant. À l'origine, le réalisateur Wes Anderson souhaitait ouvrir le film avec le célèbre Hey Jude des Beatles. La mort du guitariste George Harrison l'empêcha de négocier les droits du morceau. Il songea alors à Elliott Smith pour enregistrer une reprise du morceau. Malheureusement, les problèmes de drogue et la dépression, dont souffraient le chanteur en 2001, contraignirent le réalisateur à confier la reprise à Mutato Muzika Orchestra. Elliott Smith marque toutefois la bande originale du film par son Needle in the Hay, qui figurait sur son second album solo éponyme. On entend ce titre lorsque Richie Tenenbaum s'ouvre les veines dans la salle de bain. Ironie du sort, Elliott Smith, selon la version actuelle des faits, s'est suicidé de coups de couteau dans la poitrine en 2003, suite à une dispute avec sa petite amie, qui s'était elle-même enfermée dans la salle de bains. Les destins dramatiques se bousculent sur la bande originale, puisqu'on trouve également les titres : 1. Fly, du chanteur folk Nick Drake, mort d'une overdose d'un anti-dépresseur, bien que l'on n'ait jamais pu déterminer si celle-ci fut accidentelle ou non. 2. These Days et The Fairest Of The Seasons de Nico, égérie du Velvet Underground. Héroïnomane souffrant du syndrome d'Asperger, elle mourut d'un banal accident de vélo sur l'île d'Ibiza. Niveau : secondaire supérieur

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Dossier pédagogique de "Lettres d'Iwo Jima" / Francis Larran

Public ISBD Supplément de Lettres d'Iwo Jima / Clint Eastwood Titre : Dossier pédagogique de "Lettres d'Iwo Jima" Type de document : texte imprimé Auteurs : Francis Larran, Auteur Editeur : Zérodeconduite.net Autre Editeur : [Neuilly-sur-Seine] : Warner Bros France éd., distrib. Importance : 10 pp. Note générale : --- POUR LE COURS D'HISTOIRE --- Lettres d'Iwo Jima (titre original japonais : jima kara no tegami - titre américain : Letters from Iwo Jima, précédemment Red Sun, Black Sand) est un film de guerre réalisé par Clint Eastwood et sorti au Japon le 9 décembre 2006. Il relate la bataille d'Iwo Jima du point de vue japonais. Ce film a eu une sortie limitée aux États-Unis le 20 décembre et est sorti le 21 février 2007 en France. Basé sur le livre Picture Letters from Commander in Chief du général Tadamichi Kuribayashi, joué à l'écran par Ken Watanabe, Lettres d'Iwo Jima vient en complément de "Mémoires de nos pères", également réalisé par Clint Eastwood. Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias Education aux médias:Cinéma Education aux médias:Cinéma:Cinéma et enseignement Education aux médias:Cinéma:Monographies : films Education par les médias:Sciences humaines:Histoire Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours) Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours):Guerre 40-45 Mots-clés : Lettres d'Iwo Jima  jima kara no tegami  Clint Eastwood  Iris Yamashita  Iris Yamashita  Paul Haggis  Picture Letters from Commander in Chief  Tadamichi Kuribayashi  Kiko Ireton  Taishiro Noizumi  Tom Minder  Quay Terry  Kyle Eastwood  Michael Stevens  Lennie Niehaus  Henry Bumstead  James J. Murakami  Gary Fettis  Michael Muscarella  Deborah Hopper  Tania McComas  Carol A. O'Connell  Tom Stern  Charles Maynes  Steven Riley  Michael Owens  Digital Domain  Buddy Van Horn  Joel Cox  Gary D. Roach  Avid  Alan Robert Murray  Bub Asman  Don Harris  Dave Arnold  Warner Bros Pictures  Dreamworks Pictures  Malpaso  Amblin Entertainment  Clint Eastwood  Steven Spielberg  Robert Lorenz  Paul Haggis  Tim Moore  Ken Watanabe  Kazunari Ninomiya  Tsuyoshi Ihara  Ryo Kase  Shidou Nakamura  Cinéma américain  Cinéma japonais  Guerre  Iwo Jima  Seconde Guerre mondial Index. décimale : 19 Monographies : films Résumé : « Les corps de 12 000 soldats japonais non identifiés reposent encore à Iwo Jima. Je pense qu'ils méritent un certain respect, au même titre que les soldats américains » Clint Eastwood. Le film suit l'histoire de deux bons amis servant du côté japonais lors de la bataille d'Iwo Jima, durant la Seconde Guerre mondiale. La bataille est ainsi dépeinte du côté japonais, quand le film Mémoires de nos pères présente la même bataille vue du côté américain. L'ouverture du film passée, montrant de nos jours des archéologues japonais effectuant des fouilles dans les cavernes, la transition s'effectue sur l'arrivée en 1945 du nouveau général chargé de la défense de l'île en prévision de son invasion prochaine, l'US Navy concentrant ses forces à Saipan (îles Mariannes). Lorsqu'il atterrit, les soldats sont en train de creuser des tranchées dans le sable volcanique le long des plages de l'île, improbables refuges face à la puissance de feu adverse sur le point de se déchaîner. Le lieutenant général Kuribayashi n'apprend que tardivement, de la bouche du baron Nishi, la ruine de la flotte impériale japonaise à la bataille du golfe de Leyte, ce que le Mikado a soigneusement évité d'ébruiter en cherchant à minimiser le défaitisme parmi les rangs : les deux hommes perçoivent alors, que tous les moyens de contre-attaque sont anéantis, et que la défense de l'île appelle au sacrifice de tous. Évaluant les possibilités de défense, Kuribayashi se trouve confronté à des officiers obtus qui parfois refusent ses ordres ou ne les comprennent pas : alors qu'il prône une défense des reliefs de l'île, ils préparent des tranchées sur les plages dans l'espoir de contenir le débarquement dès les premières heures. Ce n'est que lorsque la métropole demande le rapatriement des avions pour la défense ultérieure de la métropole que les officiers prennent conscience de la lutte à mort qui s'annonce, et de la vanité des préparatifs qu'ils ont engagés. Ces impressions se confirment lors de l'arrivée des navires, les Japonais estimant l'effectif des troupes débarquées à 20 000 alors que les États-Unis ont concentré sur cette opération les plus importantes forces des campagnes du Pacifique (100 000 Marines embarqués sur 880 navires). Note de contenu : Alors que le film symétrique Mémoires de nos pères était formé d'allers-retours incessants des combats sur l'île aux vies des soldats en Amérique après la guerre, Lettres d'Iwo Jima utilise une structure linéaire ; les seuls moments qui rompent cette linéarité sont les réminiscences des soldats, montrées par des séquences qui évoquent la façon dont ils ressentent le conflit contre les Américains. Le tout s'appuie sur une musique de piano. Outre leur structure, les deux films de Clint Eastwood sur Iwo Jima se distinguent par le message qu'ils font passer. * le premier montrait l'avènement d'une stratégie de propagande « en cours de constitution » basée sur l'exploitation par le politique de la photo des marines hissant le drapeau sur le mont Suribachi. Le contraste consistait pour Eastwood à faire apparaître le désarroi vécu par les protagonistes, provenant du décalage entre l'épreuve du feu lors de la prise de l'île et les témoignages de bravoure qui leur sont demandés au pays afin de susciter une levée de fonds par souscription populaire pour financer la guerre. * le second montre, chez les individus japonais civils comme militaires, l'effet qu'a produit une propagande « déjà installée » et orchestrée par l'État sur plusieurs années, basée sur le nationalisme, l'exaltation impériale et le sentiment de supériorité. Ces éléments réductibles au gimmick « la victoire ou la mort » prennent un sens prégnant à la veille de l'arrivée des envahisseurs sur le sol national, sens tout à fait précis dans le contexte culturel japonais : il appelle au sacrifice personnel par seppuku ou tout autre moyen pour éviter la honte de n'avoir su défendre sa position. Cette fois, sur le plan individuel des protagonistes, le conflit est aussi intérieur puisqu'ils doivent se situer par rapport à ce poids collectif sollicitant leur suicide ou une charge à l'ennemi droit sur une mort certaine ; peu surmontent la honte de la reddition afin de tenter de survivre à ces instants critiques. La mise en scène de deux films donnant les perspectives adverses sur le plan subjectif est sans précédent parmi les productions hollywoodiennes ; la critique a d'ailleurs encensé la démarche en avançant qu'Eastwood avait réalisé le film sur l'Histoire du Japon que le cinéma japonais n'avait jamais osé faire. Le point de jonction des deux films a bien sûr lieu au moment de tension lors de la scène clé du débarquement, lorsqu'au bout des jumelles du général Kuribayashi retranché, c'est l'autre film qui se déroule. Le développement des deux personnages, le général Kuribayashi et le baron Nishi, par le biais de leurs histoires antérieures, illustre la vanité de cette situation de guerre qui va les voir périr. Tous deux ont eu des liens étroits avec les États-Unis : l'un lors des rapprochements des deux états-majors de part et d'autre du Pacifique dans les années trente, l'autre à l'occasion de sa participation aux J.O. de Los Angeles de 1932, et le souvenir de son cheval de concours hippique, Uranus. Sans renier leur engagement envers l'Empire, ils ne trouvent aucun objectif à cette opposition à leurs amis d'hier. * L'avion qui amène le général Kuribayashi, censé être un modèle japonais, est un avion américain (un Lockheed L-12 Electra). * La musique a été composée par Kyle Eastwood, le fils du réalisateur. * Une comparaison plus judicieuse aurait pu être faite de ce film, comparé à "Sands of Iwo Jima" avec John Wayne. C'est là qu'on voit l'évolution des mentalités, d'une propagande à l'autre. Le tendre combattant japonais du film de Eastwood finit par ressembler aux soldats américains du film de 1950 John Wayne et John Agar. Le méchant, c'est toujours celui d'en face. Mais là, en l’occurrence, ce n'est pas un film japonais qui nous est montré. Niveau : Secondaire supérieur Supplément de Lettres d'Iwo Jima / Clint Eastwood Dossier pédagogique de "Lettres d'Iwo Jima" [texte imprimé] / Francis Larran, Auteur . - [S.l.] : Zérodeconduite.net : [Neuilly-sur-Seine] : Warner Bros France éd., distrib., [s.d.] . - 10 pp. --- POUR LE COURS D'HISTOIRE --- Lettres d'Iwo Jima (titre original japonais : jima kara no tegami - titre américain : Letters from Iwo Jima, précédemment Red Sun, Black Sand) est un film de guerre réalisé par Clint Eastwood et sorti au Japon le 9 décembre 2006. Il relate la bataille d'Iwo Jima du point de vue japonais. Ce film a eu une sortie limitée aux États-Unis le 20 décembre et est sorti le 21 février 2007 en France. Basé sur le livre Picture Letters from Commander in Chief du général Tadamichi Kuribayashi, joué à l'écran par Ken Watanabe, Lettres d'Iwo Jima vient en complément de "Mémoires de nos pères", également réalisé par Clint Eastwood. Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias Education aux médias:Cinéma Education aux médias:Cinéma:Cinéma et enseignement Education aux médias:Cinéma:Monographies : films Education par les médias:Sciences humaines:Histoire Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours) Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours):Guerre 40-45 Mots-clés : Lettres d'Iwo Jima  jima kara no tegami  Clint Eastwood  Iris Yamashita  Iris Yamashita  Paul Haggis  Picture Letters from Commander in Chief  Tadamichi Kuribayashi  Kiko Ireton  Taishiro Noizumi  Tom Minder  Quay Terry  Kyle Eastwood  Michael Stevens  Lennie Niehaus  Henry Bumstead  James J. Murakami  Gary Fettis  Michael Muscarella  Deborah Hopper  Tania McComas  Carol A. O'Connell  Tom Stern  Charles Maynes  Steven Riley  Michael Owens  Digital Domain  Buddy Van Horn  Joel Cox  Gary D. Roach  Avid  Alan Robert Murray  Bub Asman  Don Harris  Dave Arnold  Warner Bros Pictures  Dreamworks Pictures  Malpaso  Amblin Entertainment  Clint Eastwood  Steven Spielberg  Robert Lorenz  Paul Haggis  Tim Moore  Ken Watanabe  Kazunari Ninomiya  Tsuyoshi Ihara  Ryo Kase  Shidou Nakamura  Cinéma américain  Cinéma japonais  Guerre  Iwo Jima  Seconde Guerre mondial Index. décimale : 19 Monographies : films Résumé : « Les corps de 12 000 soldats japonais non identifiés reposent encore à Iwo Jima. Je pense qu'ils méritent un certain respect, au même titre que les soldats américains » Clint Eastwood. Le film suit l'histoire de deux bons amis servant du côté japonais lors de la bataille d'Iwo Jima, durant la Seconde Guerre mondiale. La bataille est ainsi dépeinte du côté japonais, quand le film Mémoires de nos pères présente la même bataille vue du côté américain. L'ouverture du film passée, montrant de nos jours des archéologues japonais effectuant des fouilles dans les cavernes, la transition s'effectue sur l'arrivée en 1945 du nouveau général chargé de la défense de l'île en prévision de son invasion prochaine, l'US Navy concentrant ses forces à Saipan (îles Mariannes). Lorsqu'il atterrit, les soldats sont en train de creuser des tranchées dans le sable volcanique le long des plages de l'île, improbables refuges face à la puissance de feu adverse sur le point de se déchaîner. Le lieutenant général Kuribayashi n'apprend que tardivement, de la bouche du baron Nishi, la ruine de la flotte impériale japonaise à la bataille du golfe de Leyte, ce que le Mikado a soigneusement évité d'ébruiter en cherchant à minimiser le défaitisme parmi les rangs : les deux hommes perçoivent alors, que tous les moyens de contre-attaque sont anéantis, et que la défense de l'île appelle au sacrifice de tous. Évaluant les possibilités de défense, Kuribayashi se trouve confronté à des officiers obtus qui parfois refusent ses ordres ou ne les comprennent pas : alors qu'il prône une défense des reliefs de l'île, ils préparent des tranchées sur les plages dans l'espoir de contenir le débarquement dès les premières heures. Ce n'est que lorsque la métropole demande le rapatriement des avions pour la défense ultérieure de la métropole que les officiers prennent conscience de la lutte à mort qui s'annonce, et de la vanité des préparatifs qu'ils ont engagés. Ces impressions se confirment lors de l'arrivée des navires, les Japonais estimant l'effectif des troupes débarquées à 20 000 alors que les États-Unis ont concentré sur cette opération les plus importantes forces des campagnes du Pacifique (100 000 Marines embarqués sur 880 navires). Note de contenu : Alors que le film symétrique Mémoires de nos pères était formé d'allers-retours incessants des combats sur l'île aux vies des soldats en Amérique après la guerre, Lettres d'Iwo Jima utilise une structure linéaire ; les seuls moments qui rompent cette linéarité sont les réminiscences des soldats, montrées par des séquences qui évoquent la façon dont ils ressentent le conflit contre les Américains. Le tout s'appuie sur une musique de piano. Outre leur structure, les deux films de Clint Eastwood sur Iwo Jima se distinguent par le message qu'ils font passer. * le premier montrait l'avènement d'une stratégie de propagande « en cours de constitution » basée sur l'exploitation par le politique de la photo des marines hissant le drapeau sur le mont Suribachi. Le contraste consistait pour Eastwood à faire apparaître le désarroi vécu par les protagonistes, provenant du décalage entre l'épreuve du feu lors de la prise de l'île et les témoignages de bravoure qui leur sont demandés au pays afin de susciter une levée de fonds par souscription populaire pour financer la guerre. * le second montre, chez les individus japonais civils comme militaires, l'effet qu'a produit une propagande « déjà installée » et orchestrée par l'État sur plusieurs années, basée sur le nationalisme, l'exaltation impériale et le sentiment de supériorité. Ces éléments réductibles au gimmick « la victoire ou la mort » prennent un sens prégnant à la veille de l'arrivée des envahisseurs sur le sol national, sens tout à fait précis dans le contexte culturel japonais : il appelle au sacrifice personnel par seppuku ou tout autre moyen pour éviter la honte de n'avoir su défendre sa position. Cette fois, sur le plan individuel des protagonistes, le conflit est aussi intérieur puisqu'ils doivent se situer par rapport à ce poids collectif sollicitant leur suicide ou une charge à l'ennemi droit sur une mort certaine ; peu surmontent la honte de la reddition afin de tenter de survivre à ces instants critiques. La mise en scène de deux films donnant les perspectives adverses sur le plan subjectif est sans précédent parmi les productions hollywoodiennes ; la critique a d'ailleurs encensé la démarche en avançant qu'Eastwood avait réalisé le film sur l'Histoire du Japon que le cinéma japonais n'avait jamais osé faire. Le point de jonction des deux films a bien sûr lieu au moment de tension lors de la scène clé du débarquement, lorsqu'au bout des jumelles du général Kuribayashi retranché, c'est l'autre film qui se déroule. Le développement des deux personnages, le général Kuribayashi et le baron Nishi, par le biais de leurs histoires antérieures, illustre la vanité de cette situation de guerre qui va les voir périr. Tous deux ont eu des liens étroits avec les États-Unis : l'un lors des rapprochements des deux états-majors de part et d'autre du Pacifique dans les années trente, l'autre à l'occasion de sa participation aux J.O. de Los Angeles de 1932, et le souvenir de son cheval de concours hippique, Uranus. Sans renier leur engagement envers l'Empire, ils ne trouvent aucun objectif à cette opposition à leurs amis d'hier. * L'avion qui amène le général Kuribayashi, censé être un modèle japonais, est un avion américain (un Lockheed L-12 Electra). * La musique a été composée par Kyle Eastwood, le fils du réalisateur. * Une comparaison plus judicieuse aurait pu être faite de ce film, comparé à "Sands of Iwo Jima" avec John Wayne. C'est là qu'on voit l'évolution des mentalités, d'une propagande à l'autre. Le tendre combattant japonais du film de Eastwood finit par ressembler aux soldats américains du film de 1950 John Wayne et John Agar. Le méchant, c'est toujours celui d'en face. Mais là, en l’occurrence, ce n'est pas un film japonais qui nous est montré. Niveau : Secondaire supérieur

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Code-barres	Cote	Support	Localisation	Section	Disponibilité
303694	19 H.1.04339/25	Dossier pédagogique	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

Dossier pédagogique de "Valse avec Bachir" (2008) / Anne Marquez

Public ISBD Supplément de Valse avec Bachir / Ari Folman Titre : Dossier pédagogique de "Valse avec Bachir" (2008) Type de document : texte imprimé Auteurs : Anne Marquez, Auteur Editeur : Paris : CNC Année de publication : s.d. Importance : 22 pp. Note générale : --- POUR LE COURS D'HISTOIRE --- --- POUR LE COURS ÉDUCATION AUX MÉDIAS --- Valse avec Bachir (Vals im Bashir) est un film d'animation documentaire réalisé par Ari Folman et sorti en 2008. C'est une coproduction israëlo-franco-allemande. Le film a obtenu de nombreux prix dans le monde, dont le Golden Globe Award du meilleur film étranger et le César du meilleur film étranger en 2009, et était en compétition pour la Palme d'or 2008 et l'Oscar du meilleur film en langue étrangère en 2009. Distinctions : * Le film a été présenté en compétition officielle lors du Festival de Cannes 2008[10] * Six Ophirs du cinéma israéliens : Meilleur film, meilleur réalisateur, meilleur scénario, meilleure bande son, meilleur montage, meilleur design artistique * Prix du meilleur film d'animation lors des Asian Pacific Screen Awards * Golden Globe Award 2009 : Meilleur film étranger * Prix des auditeurs du Masque et la Plume 2008 du film étranger. * César du meilleur film étranger 2009 * Nomination à l'Oscar du meilleur film en langue étrangère 2009. Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Cinéma et enseignement Education aux médias:Cinéma:Monographies : films Education par les médias:Sciences humaines:Education aux médias Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours):Autres guerres Mots-clés : Valse avec Bachir  Vals im Bashir  Ari Folman  Max Richter  Nili Feller  Serge Lalou  Geirhard Meixner  Yael Nahlieli  Roman Paul  Bridgit Folman Film Gang  Les Films d'Ici  Razor Film Produktion GmbH  Arte  Tal Gadon  Gali Edelbaum  Neta Holzer  Asenath 'Osi' Wald  Sefi Ayego  Orit Shimon  Zohar Shahar  Lilach Sarid  Barak Drori  Documentaire  Animation  Guerre  Ari Folman  Patrick Floersheim  Miki Leon  Ori Sivan  Yehezkel Lazarov  Ronny Dayag  Shmuel Frenkel  Zahava Solomon  Ron Ben-Yishai  Dror Harazi  Cinéma israélien  Cinéma allemand  Cinéma français Index. décimale : 19 Monographies : films Résumé : En 1982, durant l'opération « paix en Galilée », le jeune Ari Folman, dix-neuf ans, fait son service militaire. Vingt-quatre ans plus tard, en 2006, il rencontre un ami de cette époque, Boaz, qui lui parle d'un rêve étrange qu'il fait toutes les nuits depuis plus de deux ans, mettant en scène des chiens qu'il a tués durant la guerre. Ari tente alors de se rappeler cette période de sa vie, sans y parvenir. Il parvient cependant à se remémorer une scène qu'il ne peut interpréter : lui et deux jeunes soldats sortant nus de la mer sous la lumière de fusées éclairantes dans la baie de Beyrouth. Il pense alors qu'il s'agit des scènes du massacre de Sabra et Chatila, où l'armée israélienne a couvert les milices phalangistes chrétiennes, mais sans en être sûr, sans même savoir s'il était réellement présent près du camp cette nuit du 17 septembre 1982. Ari Folman décide de rencontrer des compagnons de cette période et de les questionner sur la guerre. Mais il doit se rendre à l'évidence : premièrement, ses amis n'arrivent pas à tout se rappeler, et deuxièmement, il est probable que les événements anciens que se racontent ces vétérans n'aient jamais eu lieu et soient des faux souvenirs créés par leur inconscient afin d'obscurcir les souvenirs des trop douloureuses scènes de guerre. Petit à petit, Ari retrouve par flash des scènes de cette guerre et de sa participation : l'attaque d'une voiture civile ; la mort d'un enfant ayant tiré une roquette sur un char ; l'attaque de son tank ; sa permission au bout de six semaines de guerre… Mais surtout, il redécouvre qu'il a indirectement participé au massacre, en tirant des fusées éclairantes depuis le toit d'un immeuble pour faciliter la tâche des miliciens. Le film se termine par des images bien réelles extraites d'un reportage-documentaire de la chaîne de télévision britannique BBC au lendemain du massacre lors de l'entrée dans le camp de Sabra et Chatilla et montrant des femmes palestiniennes hurlant de désespoir parmi les décombres et les cadavres. Note de contenu : L'œuvre met en avant le questionnement sur la culpabilité, en utilisant entre autres l'analyse des rêves, faites par des psychanalystes dans le film. Valse avec Bachir est le premier long-métrage documentaire d'animation et l'une des principales œuvres du genre. Ce film, proche du questionnement documentaire, aborde la question de la mémoire et de l'oubli. Il s'intéresse en particulier aux soldats israéliens confrontés aux souvenirs du massacre de Sabra et Chatila en 1982 lors de l'intervention militaire israélienne au Liban de 1982 : étaient-ils partie prenante ou simplement spectateurs ? Un tel thème historique est atypique pour un film d'animation. Valse avec Bachir explore la mémoire du réalisateur, Ari Folman. Il ne cache pas que ce film est fondé sur son histoire personnelle et dont les nuits sont troublées par des hallucinations. Il est fondé sur des interviews réelles, d'amis de l'époque qu'il est allé retrouver. La plupart témoignent sous leur vrai nom. Par ailleurs, Ari Folman précise que les dessins de son film ne sont pas réalisés en rotoscopie. « Chaque dessin du film a été créé de toutes pièces », explique-t-il. Le titre du film fait référence à une scène durant laquelle, pendant un combat en plein Beyrouth, un soldat israélien tire longuement avec une MAG en tournant sur lui-même, effectuant ce qui ressemble à une valse, à quelques mètres d'un immense portrait de Bachir Gemayel. Le récent meurtre de Gemayel ayant été l'événement déclencheur des massacres de Sabra et Chatila, cette scène est une métaphore sur les relations entre les Phalangistes (les hommes de Bachir) et l'armée israélienne. Le film était en compétition officielle du 61e Festival de Cannes (2008), où il a reçu un large succès de la critique lors de sa première. Alors que Valse avec Bachir n'a pas été primé lors du Festival de Cannes 2008, le film a obtenu le Golden Globe Award du meilleur film étranger en 2009 et a été en compétition avec quatre autres films pour l'Oscar du meilleur film en langue étrangère la même année. L'essentiel de la bande originale a été composée par Max Richter, un compositeur allemand associé au mouvement « post-minimaliste ». Ses musiques aident souvent à l'immersion dans les séquences de souvenirs, de rêve ou d'hallucinations, d'autant plus que ces scènes sont des récits d'instants de guerre. L'utilisation de la musique comme partie intégrante de l'œuvre a été relevée par la critique. Les compositions sont basées sur l'utilisation de violons et de bois tenant un thème insistant, répétitif, lancinant, soutenues par une percussion souvent limitée à une pulsation sourde (en particulier les toutes dernières scènes dans le camp), et parfois agrémentées d'une entrée en puissance des cuivres et d'autres percussions. D'autres compositions classiques et chansons ont été utilisées : * Enola Gay, d'Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD au générique) * This is not a love song, de Public Image Limited (PIL au générique) * I Bombed Beirut, par Zeev Tene, d'après I Bombed Korea du groupe Cake (dans l'album Motorcade of Generosity, 1994) * Concerto pour piano n°5 de Johann Sebastian Bach, BWV 1056, 2e mouvement. * Sonate pour piano n°20 de Franz Schubert, D. 959, Andantino. * Valse op. 64 n° 2 en ut dièse mineur de Chopin. Niveau : Secondaire supérieur Supplément de Valse avec Bachir / Ari Folman Dossier pédagogique de "Valse avec Bachir" (2008) [texte imprimé] / Anne Marquez, Auteur . - Paris : CNC, s.d. . - 22 pp. --- POUR LE COURS D'HISTOIRE --- --- POUR LE COURS ÉDUCATION AUX MÉDIAS --- Valse avec Bachir (Vals im Bashir) est un film d'animation documentaire réalisé par Ari Folman et sorti en 2008. C'est une coproduction israëlo-franco-allemande. Le film a obtenu de nombreux prix dans le monde, dont le Golden Globe Award du meilleur film étranger et le César du meilleur film étranger en 2009, et était en compétition pour la Palme d'or 2008 et l'Oscar du meilleur film en langue étrangère en 2009. Distinctions : * Le film a été présenté en compétition officielle lors du Festival de Cannes 2008[10] * Six Ophirs du cinéma israéliens : Meilleur film, meilleur réalisateur, meilleur scénario, meilleure bande son, meilleur montage, meilleur design artistique * Prix du meilleur film d'animation lors des Asian Pacific Screen Awards * Golden Globe Award 2009 : Meilleur film étranger * Prix des auditeurs du Masque et la Plume 2008 du film étranger. * César du meilleur film étranger 2009 * Nomination à l'Oscar du meilleur film en langue étrangère 2009. Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Cinéma et enseignement Education aux médias:Cinéma:Monographies : films Education par les médias:Sciences humaines:Education aux médias Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours):Autres guerres Mots-clés : Valse avec Bachir  Vals im Bashir  Ari Folman  Max Richter  Nili Feller  Serge Lalou  Geirhard Meixner  Yael Nahlieli  Roman Paul  Bridgit Folman Film Gang  Les Films d'Ici  Razor Film Produktion GmbH  Arte  Tal Gadon  Gali Edelbaum  Neta Holzer  Asenath 'Osi' Wald  Sefi Ayego  Orit Shimon  Zohar Shahar  Lilach Sarid  Barak Drori  Documentaire  Animation  Guerre  Ari Folman  Patrick Floersheim  Miki Leon  Ori Sivan  Yehezkel Lazarov  Ronny Dayag  Shmuel Frenkel  Zahava Solomon  Ron Ben-Yishai  Dror Harazi  Cinéma israélien  Cinéma allemand  Cinéma français Index. décimale : 19 Monographies : films Résumé : En 1982, durant l'opération « paix en Galilée », le jeune Ari Folman, dix-neuf ans, fait son service militaire. Vingt-quatre ans plus tard, en 2006, il rencontre un ami de cette époque, Boaz, qui lui parle d'un rêve étrange qu'il fait toutes les nuits depuis plus de deux ans, mettant en scène des chiens qu'il a tués durant la guerre. Ari tente alors de se rappeler cette période de sa vie, sans y parvenir. Il parvient cependant à se remémorer une scène qu'il ne peut interpréter : lui et deux jeunes soldats sortant nus de la mer sous la lumière de fusées éclairantes dans la baie de Beyrouth. Il pense alors qu'il s'agit des scènes du massacre de Sabra et Chatila, où l'armée israélienne a couvert les milices phalangistes chrétiennes, mais sans en être sûr, sans même savoir s'il était réellement présent près du camp cette nuit du 17 septembre 1982. Ari Folman décide de rencontrer des compagnons de cette période et de les questionner sur la guerre. Mais il doit se rendre à l'évidence : premièrement, ses amis n'arrivent pas à tout se rappeler, et deuxièmement, il est probable que les événements anciens que se racontent ces vétérans n'aient jamais eu lieu et soient des faux souvenirs créés par leur inconscient afin d'obscurcir les souvenirs des trop douloureuses scènes de guerre. Petit à petit, Ari retrouve par flash des scènes de cette guerre et de sa participation : l'attaque d'une voiture civile ; la mort d'un enfant ayant tiré une roquette sur un char ; l'attaque de son tank ; sa permission au bout de six semaines de guerre… Mais surtout, il redécouvre qu'il a indirectement participé au massacre, en tirant des fusées éclairantes depuis le toit d'un immeuble pour faciliter la tâche des miliciens. Le film se termine par des images bien réelles extraites d'un reportage-documentaire de la chaîne de télévision britannique BBC au lendemain du massacre lors de l'entrée dans le camp de Sabra et Chatilla et montrant des femmes palestiniennes hurlant de désespoir parmi les décombres et les cadavres. Note de contenu : L'œuvre met en avant le questionnement sur la culpabilité, en utilisant entre autres l'analyse des rêves, faites par des psychanalystes dans le film. Valse avec Bachir est le premier long-métrage documentaire d'animation et l'une des principales œuvres du genre. Ce film, proche du questionnement documentaire, aborde la question de la mémoire et de l'oubli. Il s'intéresse en particulier aux soldats israéliens confrontés aux souvenirs du massacre de Sabra et Chatila en 1982 lors de l'intervention militaire israélienne au Liban de 1982 : étaient-ils partie prenante ou simplement spectateurs ? Un tel thème historique est atypique pour un film d'animation. Valse avec Bachir explore la mémoire du réalisateur, Ari Folman. Il ne cache pas que ce film est fondé sur son histoire personnelle et dont les nuits sont troublées par des hallucinations. Il est fondé sur des interviews réelles, d'amis de l'époque qu'il est allé retrouver. La plupart témoignent sous leur vrai nom. Par ailleurs, Ari Folman précise que les dessins de son film ne sont pas réalisés en rotoscopie. « Chaque dessin du film a été créé de toutes pièces », explique-t-il. Le titre du film fait référence à une scène durant laquelle, pendant un combat en plein Beyrouth, un soldat israélien tire longuement avec une MAG en tournant sur lui-même, effectuant ce qui ressemble à une valse, à quelques mètres d'un immense portrait de Bachir Gemayel. Le récent meurtre de Gemayel ayant été l'événement déclencheur des massacres de Sabra et Chatila, cette scène est une métaphore sur les relations entre les Phalangistes (les hommes de Bachir) et l'armée israélienne. Le film était en compétition officielle du 61e Festival de Cannes (2008), où il a reçu un large succès de la critique lors de sa première. Alors que Valse avec Bachir n'a pas été primé lors du Festival de Cannes 2008, le film a obtenu le Golden Globe Award du meilleur film étranger en 2009 et a été en compétition avec quatre autres films pour l'Oscar du meilleur film en langue étrangère la même année. L'essentiel de la bande originale a été composée par Max Richter, un compositeur allemand associé au mouvement « post-minimaliste ». Ses musiques aident souvent à l'immersion dans les séquences de souvenirs, de rêve ou d'hallucinations, d'autant plus que ces scènes sont des récits d'instants de guerre. L'utilisation de la musique comme partie intégrante de l'œuvre a été relevée par la critique. Les compositions sont basées sur l'utilisation de violons et de bois tenant un thème insistant, répétitif, lancinant, soutenues par une percussion souvent limitée à une pulsation sourde (en particulier les toutes dernières scènes dans le camp), et parfois agrémentées d'une entrée en puissance des cuivres et d'autres percussions. D'autres compositions classiques et chansons ont été utilisées : * Enola Gay, d'Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD au générique) * This is not a love song, de Public Image Limited (PIL au générique) * I Bombed Beirut, par Zeev Tene, d'après I Bombed Korea du groupe Cake (dans l'album Motorcade of Generosity, 1994) * Concerto pour piano n°5 de Johann Sebastian Bach, BWV 1056, 2e mouvement. * Sonate pour piano n°20 de Franz Schubert, D. 959, Andantino. * Valse op. 64 n° 2 en ut dièse mineur de Chopin. Niveau : Secondaire supérieur

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303691	19 H.1.04339/20	Dossier pédagogique	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

Drogues, questions ouvertes / Quentin Van De Velde

Public ISBD Titre : Drogues, questions ouvertes Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Quentin Van De Velde, Metteur en scène, réalisateur Editeur : CLAV / CAL (Centre laïque de l'audiovisuel / Centre d'action laïque) Année de publication : 2004 Importance : 1 dvd Présentation : 32 min Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Catégories : Education par les médias Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Documentaire Education par les médias:Sciences humaines:Education à la santé Education par les médias:Sciences humaines:Morale/Philosophie/Religion Mots-clés : drogue  assuétude  dépendance  psychotropes Index. décimale : 119 Education à la santé Résumé : Coproduction : CLAV/CAL Il n’y a pas de monde sans drogue, il n’y en a jamais eu. Or, les dispositions légales, essentiellement criminalisantes et répressives, n’ont pas réussi à éradiquer la circulation, la vente, le trafic, ni la consommation de drogues. Au contraire, les drogues sont de plus en plus présentes et facilement accessibles. La prohibition a même davantage renforcé les problèmes sociaux, sanitaires, sécuritaires,… qu’elle ne les a réglés. Ce film dresse un état des lieux des drogues en Europe et ouvre le débat sur une question qui nous concerne tous. Il présente également la proposition novatrice du Centre d’Action Laïque en faveur d’une réglementation du commerce des drogues. Pays : Belgique Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire Drogues, questions ouvertes [document projeté ou vidéo] / Quentin Van De Velde, Metteur en scène, réalisateur . - [S.l.] : CLAV / CAL (Centre laïque de l'audiovisuel / Centre d'action laïque), 2004 . - 1 dvd : 32 min. Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Catégories : Education par les médias Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Documentaire Education par les médias:Sciences humaines:Education à la santé Education par les médias:Sciences humaines:Morale/Philosophie/Religion Mots-clés : drogue  assuétude  dépendance  psychotropes Index. décimale : 119 Education à la santé Résumé : Coproduction : CLAV/CAL Il n’y a pas de monde sans drogue, il n’y en a jamais eu. Or, les dispositions légales, essentiellement criminalisantes et répressives, n’ont pas réussi à éradiquer la circulation, la vente, le trafic, ni la consommation de drogues. Au contraire, les drogues sont de plus en plus présentes et facilement accessibles. La prohibition a même davantage renforcé les problèmes sociaux, sanitaires, sécuritaires,… qu’elle ne les a réglés. Ce film dresse un état des lieux des drogues en Europe et ouvre le débat sur une question qui nous concerne tous. Il présente également la proposition novatrice du Centre d’Action Laïque en faveur d’une réglementation du commerce des drogues. Pays : Belgique Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire

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104477	119 N.1.2198	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible
104476	119 N.1.2198	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible

DVD 3. L'affaire Chebeya, un crime d'état ? / Thierry Michel

Public ISBD in Thierry Michel 10 films 1990-2015 : collection Congo-Zaïre / Thierry Michel Titre : DVD 3. L'affaire Chebeya, un crime d'état ? Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Thierry Michel (1952-....), Auteur Editeur : Les Films de la Passerelle Année de publication : 2012 Importance : 1 DVD (1h36min) Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Africaines (langues sub-sahariennes) (ssa) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Monographies : réalisateurs Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Cinéma belge Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Documentaire Education par les médias:Sciences humaines:Justice/Droit Education par les médias:Sciences humaines:Morale/Philosophie/Religion Education par les médias:Sciences humaines:Politique / luttes sociales Mots-clés : Floribert Chebeya  Droits de l'homme  Assassinat  Kinshasa Index. décimale : 18 Monographies : réalisateurs Résumé : Militant et défenseur des Droits de l'Homme internationalement reconnu, Floribert Chebeya est assassiné à Kinshasa le 2 juin 2010. Le récit d'un procès sans précédent, impliquant les plus haute sphères de la Police Nationale Congolaise. Une réflexion du la justice en Afrique. Genre : Documentaire Niveau : enseignement supérieur et universitaire in Thierry Michel 10 films 1990-2015 : collection Congo-Zaïre / Thierry Michel DVD 3. L'affaire Chebeya, un crime d'état ? [document projeté ou vidéo] / Thierry Michel (1952-....), Auteur . - [S.l.] : Les Films de la Passerelle, 2012 . - 1 DVD (1h36min). Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Africaines (langues sub-sahariennes) (ssa) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Monographies : réalisateurs Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Cinéma belge Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Documentaire Education par les médias:Sciences humaines:Justice/Droit Education par les médias:Sciences humaines:Morale/Philosophie/Religion Education par les médias:Sciences humaines:Politique / luttes sociales Mots-clés : Floribert Chebeya  Droits de l'homme  Assassinat  Kinshasa Index. décimale : 18 Monographies : réalisateurs Résumé : Militant et défenseur des Droits de l'Homme internationalement reconnu, Floribert Chebeya est assassiné à Kinshasa le 2 juin 2010. Le récit d'un procès sans précédent, impliquant les plus haute sphères de la Police Nationale Congolaise. Une réflexion du la justice en Afrique. Genre : Documentaire Niveau : enseignement supérieur et universitaire

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104883	18 H.1.05046	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

Economie des données personnelles et de la vie privée / Fabrice Rochelandet 

Public ISBD Titre : Economie des données personnelles et de la vie privée Type de document : texte imprimé Auteurs : Fabrice Rochelandet, Auteur Editeur : Paris [France] : La Découverte Année de publication : 2010 Collection : Repères num. 546 Importance : 1 vol. (125 p.) Format : 19 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7071-5765-2 Note générale : Bibliogr. et webliogr. p. 117-122 Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias Education aux médias:Nouvelles technologies de l'information et de la communication Education aux médias:Nouvelles technologies de l'information et de la communication:NTIC (hormis Internet) Education aux médias:Nouvelles technologies de l'information et de la communication:Réseaux sociaux Education aux médias:Nouvelles technologies de l'information et de la communication:Téléphonie mobile (GSM et smartphones) Education aux médias:Nouvelles technologies de l'information et de la communication:TICE (NTIC et enseignement) Mots-clés : Droit à la vie privée  Protection de l'information (informatique) Index. décimale : 50.2 Réseaux sociaux Résumé : Les technologies de l'information et de la communication ont permis de réduire considérablement les coûts de collecte et de traitement des données personnelles. Certains estiment qu'Internet, la biométrie, la géolocalisation ou encore les puces RFID menacent nos vies privées à un niveau jamais atteint jusqu'à présent: surveillance, usurpation d'identité, invasion du marketing en ligne, etc. D'autres soulignent les bienfaits de l'exploitation des données personnelles ouvrant des perspectives nouvelles (personnalisation des services, marketing mieux ciblé, services de mobilité...) et contribuant à la croissance économique. Cet ouvrage a pour ambition d'éclairer ce débat actuel, obscurci par des enjeux industriels et partisans. En s'appuyant sur de nombreux exemples, il dresse un état des lieux de la réflexion économique sur les conséquences de l'exploitation des données personnelles sur la vie privée et le bien-être des individus. Il propose une évaluation des solutions institutionnelles visant à réguler ces évolutions, de l'autorégulation à l'octroi de droits de propriété aux individus sur leurs données personnelles. Genre : Essai Pays : France Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire Economie des données personnelles et de la vie privée [texte imprimé] / Fabrice Rochelandet, Auteur . - La Découverte, 2010 . - 1 vol. (125 p.) ; 19 cm. - (Repères; 546) . ISBN : 978-2-7071-5765-2 Bibliogr. et webliogr. p. 117-122 Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias Education aux médias:Nouvelles technologies de l'information et de la communication Education aux médias:Nouvelles technologies de l'information et de la communication:NTIC (hormis Internet) Education aux médias:Nouvelles technologies de l'information et de la communication:Réseaux sociaux Education aux médias:Nouvelles technologies de l'information et de la communication:Téléphonie mobile (GSM et smartphones) Education aux médias:Nouvelles technologies de l'information et de la communication:TICE (NTIC et enseignement) Mots-clés : Droit à la vie privée  Protection de l'information (informatique) Index. décimale : 50.2 Réseaux sociaux Résumé : Les technologies de l'information et de la communication ont permis de réduire considérablement les coûts de collecte et de traitement des données personnelles. Certains estiment qu'Internet, la biométrie, la géolocalisation ou encore les puces RFID menacent nos vies privées à un niveau jamais atteint jusqu'à présent: surveillance, usurpation d'identité, invasion du marketing en ligne, etc. D'autres soulignent les bienfaits de l'exploitation des données personnelles ouvrant des perspectives nouvelles (personnalisation des services, marketing mieux ciblé, services de mobilité...) et contribuant à la croissance économique. Cet ouvrage a pour ambition d'éclairer ce débat actuel, obscurci par des enjeux industriels et partisans. En s'appuyant sur de nombreux exemples, il dresse un état des lieux de la réflexion économique sur les conséquences de l'exploitation des données personnelles sur la vie privée et le bien-être des individus. Il propose une évaluation des solutions institutionnelles visant à réguler ces évolutions, de l'autorégulation à l'octroi de droits de propriété aux individus sur leurs données personnelles. Genre : Essai Pays : France Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire

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304172	50.2 H.1.04552	Livre	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

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304172 URL

Eldorado / Bouli Lanners 

Public ISBD Titre : Eldorado Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Bouli Lanners (1965-...), Metteur en scène, réalisateur Editeur : M6 Vidéo Année de publication : 2008 Importance : 1 dvd Présentation : 85 min Format : 16/9 compatible 4/3 Accompagnement : bonus Langues : Français (fre) Catégories : Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Cinéma belge Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Fiction Mots-clés : cinéma belge  film belge  toxicomanie  drogue  addiction Index. décimale : 92.7 Cinéma belge Résumé : Yvan, dealer de voitures vintage, la quarantaine colérique, surprend le jeune Elie en train de le cambrioler. Pourtant, il ne lui casse pas la gueule. Au contraire, il se prend d'une étrange affection pour lui et accepte de le ramener chez ses parents au volant de sa vieille Chevrolet. Commence alors le curieux voyage de deux bras cassés à travers à un pays magnifique, mais tout aussi déjanté. Genre : Drame Pays : Belgique Niveau : secondaire supérieur et + Eldorado [document projeté ou vidéo] / Bouli Lanners (1965-...), Metteur en scène, réalisateur . - [S.l.] : M6 Vidéo, 2008 . - 1 dvd : 85 min ; 16/9 compatible 4/3 + bonus. Langues : Français (fre) Catégories : Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Cinéma belge Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Fiction Mots-clés : cinéma belge  film belge  toxicomanie  drogue  addiction Index. décimale : 92.7 Cinéma belge Résumé : Yvan, dealer de voitures vintage, la quarantaine colérique, surprend le jeune Elie en train de le cambrioler. Pourtant, il ne lui casse pas la gueule. Au contraire, il se prend d'une étrange affection pour lui et accepte de le ramener chez ses parents au volant de sa vieille Chevrolet. Commence alors le curieux voyage de deux bras cassés à travers à un pays magnifique, mais tout aussi déjanté. Genre : Drame Pays : Belgique Niveau : secondaire supérieur et +

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• Dossier pédagogique de "Eldorado" / Vinciane Fonck

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101639	92.7 N.1.0892	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible

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101639 URL

Les Enfants du Paradis - 1ère époque / Marcel Carné 

Public ISBD in Les Enfants du Paradis / Marcel Carné Titre : Les Enfants du Paradis - 1ère époque : Le boulevard du crime Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Marcel Carné, Metteur en scène, réalisateur ; Jacques Prévert, Scénariste ; Barrault, Jean-Louis, Acteur ; Arletty, Acteur ; Brasseur, Pierre, Acteur Mention d'édition : Nouvelle édition restaurée Editeur : Paris : Pathé production Année de publication : 1945 Présentation : noir et blanc Accompagnement : 1 livret Note générale : Film en version originale française, avec sous-titrage optionnel en anglais Langues : Français (fre) Catégories : Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Fiction Mots-clés : Drame  romance Index. décimale : 92.1 Fiction Résumé : Paris, 1828. Sur le boulevard du Crime, au milieu de la foule, des acteurs et des bateleurs, le mime Baptiste Deburau, par son témoignage muet, sauve Garance d'une erreur judiciaire. C'est ici que commencent les amours contrariées de Garance, femme libre et audacieuse, et de Baptiste qu'elle intimide et qui n'ose lui déclarer sa flamme. Mais aussi ceux de Nathalie, la fille du directeur du théâtre, qui aime Baptiste, et Frédérick Lemaître, un jeune acteur prometteur, qui entame une liaison avec Garance, tandis que cette dernière aime aussi Baptiste en secret. Genre : Drame, Romance in Les Enfants du Paradis / Marcel Carné Les Enfants du Paradis - 1ère époque : Le boulevard du crime [document projeté ou vidéo] / Marcel Carné, Metteur en scène, réalisateur ; Jacques Prévert, Scénariste ; Barrault, Jean-Louis, Acteur ; Arletty, Acteur ; Brasseur, Pierre, Acteur  . -  Nouvelle édition restaurée . - Paris : Pathé production, 1945 . -  : noir et blanc + 1 livret. Film en version originale française, avec sous-titrage optionnel en anglais Langues : Français (fre) Catégories : Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Fiction Mots-clés : Drame  romance Index. décimale : 92.1 Fiction Résumé : Paris, 1828. Sur le boulevard du Crime, au milieu de la foule, des acteurs et des bateleurs, le mime Baptiste Deburau, par son témoignage muet, sauve Garance d'une erreur judiciaire. C'est ici que commencent les amours contrariées de Garance, femme libre et audacieuse, et de Baptiste qu'elle intimide et qui n'ose lui déclarer sa flamme. Mais aussi ceux de Nathalie, la fille du directeur du théâtre, qui aime Baptiste, et Frédérick Lemaître, un jeune acteur prometteur, qui entame une liaison avec Garance, tandis que cette dernière aime aussi Baptiste en secret. Genre : Drame, Romance

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104241	92.1 N.1.2094	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible

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104240 URL

Les Enfants du Paradis - 2ème époque / Marcel Carné 

Public ISBD in Les Enfants du Paradis / Marcel Carné Titre : Les Enfants du Paradis - 2ème époque : L'homme blanc Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Marcel Carné, Metteur en scène, réalisateur ; Jacques Prévert, Scénariste ; Barrault, Jean-Louis, Acteur ; Arletty, Acteur ; Brasseur, Pierre, Acteur Mention d'édition : Nouvelle édition restaurée Editeur : Paris : Pathé production Année de publication : 1945 Présentation : noir et blanc Accompagnement : 1 livret Note générale : Film en version originale française, avec sous-titrage optionnel en anglais Langues : Français (fre) Catégories : Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Fiction Mots-clés : Drame  romance Index. décimale : 92.1 Fiction Résumé : Paris, 1828. Sur le boulevard du Crime, au milieu de la foule, des acteurs et des bateleurs, le mime Baptiste Deburau, par son témoignage muet, sauve Garance d'une erreur judiciaire. C'est ici que commencent les amours contrariées de Garance, femme libre et audacieuse, et de Baptiste qu'elle intimide et qui n'ose lui déclarer sa flamme. Mais aussi ceux de Nathalie, la fille du directeur du théâtre, qui aime Baptiste, et Frédérick Lemaître, un jeune acteur prometteur, qui entame une liaison avec Garance, tandis que cette dernière aime aussi Baptiste en secret. Genre : Drame, Romance in Les Enfants du Paradis / Marcel Carné Les Enfants du Paradis - 2ème époque : L'homme blanc [document projeté ou vidéo] / Marcel Carné, Metteur en scène, réalisateur ; Jacques Prévert, Scénariste ; Barrault, Jean-Louis, Acteur ; Arletty, Acteur ; Brasseur, Pierre, Acteur  . -  Nouvelle édition restaurée . - Paris : Pathé production, 1945 . -  : noir et blanc + 1 livret. Film en version originale française, avec sous-titrage optionnel en anglais Langues : Français (fre) Catégories : Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Fiction Mots-clés : Drame  romance Index. décimale : 92.1 Fiction Résumé : Paris, 1828. Sur le boulevard du Crime, au milieu de la foule, des acteurs et des bateleurs, le mime Baptiste Deburau, par son témoignage muet, sauve Garance d'une erreur judiciaire. C'est ici que commencent les amours contrariées de Garance, femme libre et audacieuse, et de Baptiste qu'elle intimide et qui n'ose lui déclarer sa flamme. Mais aussi ceux de Nathalie, la fille du directeur du théâtre, qui aime Baptiste, et Frédérick Lemaître, un jeune acteur prometteur, qui entame une liaison avec Garance, tandis que cette dernière aime aussi Baptiste en secret. Genre : Drame, Romance

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104242	92.1 N.1.2094	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible

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104240 URL

Escadrons de la mort, l'école française / Marie-Monique Robin 

Public ISBD Titre : Escadrons de la mort, l'école française Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Marie-Monique Robin, Metteur en scène, réalisateur Editeur : Arte éditions Année de publication : 2003 Importance : 1 dvd Présentation : 60 min (+ 73 min de suppléments) ISBN/ISSN/EAN : 3453270083414 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Catégories : Education par les médias Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Documentaire Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours) Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours):Autres guerres Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours):Décolonisation / postcolonialisme Education par les médias:Sciences humaines:Institutions étatiques Education par les médias:Sciences humaines:Justice/Droit Education par les médias:Sciences humaines:Politique / luttes sociales Mots-clés : torture  droits de l'homme  Amérique du sud  dictature Index. décimale : 126 Politique / luttes sociales Résumé : Expérimentée en Algérie, la guerre subversive fut ensuite enseignée au monde entier. Du Viêt-nam à l’Argentine en passant par le Chili, enquête sur l’école française et ses méthodes qui firent des milliers de victimes. Un documentaire bienvenu sur un sujet peu abordé. Ce fut une première dans l’histoire de l’humanité : en 1975, les gouvernements dictatoriaux du cône sud de l’Amérique créent une organisation criminelle supranationale, l’Opération Condor, dont la mission est d’éliminer leurs opposants politiques, dans leurs pays mais aussi à l’étranger. Que la CIA ait soutenu l’Opération Condor est un secret de Polichinelle. Ce que l’on sait moins, c’est que certains militaires français ont joué un rôle dans la genèse de cette campagne meurtrière de grande envergure. Guerre moderne, guerre sale Les méthodes employées par les responsables de l’Opération Condor sont précisément celles inventées par les militaires français après la défaite de Diên Biên Phu. Testées en Algérie, les techniques de la guerre subversive frappèrent par leur cruauté, mais aussi par leur efficacité dans la répression. Après la guerre d’Algérie, des vétérans comme le général Aussaresses ou le colonel Servent mirent leur expérience au service de militaires argentins, brésiliens, israéliens, portugais… À l’École des Amériques de Panama, pas moins de 60 000 officiers furent entraînés par les “experts” français. On retrouve même certains de ces instructeurs à Fort Bragg, aux États-Unis, quelques années avant la guerre du Viêt-nam. Leur modèle : la bataille d’Alger. Leur bible : La guerre moderne du colonel Trinquier. Leurs méthodes : escadrons de la mort, torture et disparitions. Sur fond de témoignages aussi précieux que révoltants (des officiers qui avouent mais ne regrettent rien) et de preuves accablantes (des noms, des dates, des faits noir sur blanc), le documentaire nous apprend comment des Français ont enseigné la guerre subversive au reste du monde dès 1959. Les 30 000 Argentins disparus et les 20 000 civils tués au cours de l’opération Phoenix au Viêt-nam furent directement victimes de leurs méthodes. “C’est une réalité, ce fut peut-être une erreur”, admet le général Eduardo Albano Harguindeguy, premier ministre de l’Intérieur pendant la dictature en Argentine. Note de contenu : Interrogés dans le film : le général français Marcel Bigeard ; le général argentin Ramon Diaz Bessone ; le bras droit de Pinochet Manuel Contreras, à la tête de l’Opération Condor ; le général français Aussaresses. Genre : Documentaire Pays : France Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire Escadrons de la mort, l'école française [document projeté ou vidéo] / Marie-Monique Robin, Metteur en scène, réalisateur . - France : Arte éditions, 2003 . - 1 dvd : 60 min (+ 73 min de suppléments). ISSN : 3453270083414 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Catégories : Education par les médias Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Documentaire Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours) Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours):Autres guerres Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours):Décolonisation / postcolonialisme Education par les médias:Sciences humaines:Institutions étatiques Education par les médias:Sciences humaines:Justice/Droit Education par les médias:Sciences humaines:Politique / luttes sociales Mots-clés : torture  droits de l'homme  Amérique du sud  dictature Index. décimale : 126 Politique / luttes sociales Résumé : Expérimentée en Algérie, la guerre subversive fut ensuite enseignée au monde entier. Du Viêt-nam à l’Argentine en passant par le Chili, enquête sur l’école française et ses méthodes qui firent des milliers de victimes. Un documentaire bienvenu sur un sujet peu abordé. Ce fut une première dans l’histoire de l’humanité : en 1975, les gouvernements dictatoriaux du cône sud de l’Amérique créent une organisation criminelle supranationale, l’Opération Condor, dont la mission est d’éliminer leurs opposants politiques, dans leurs pays mais aussi à l’étranger. Que la CIA ait soutenu l’Opération Condor est un secret de Polichinelle. Ce que l’on sait moins, c’est que certains militaires français ont joué un rôle dans la genèse de cette campagne meurtrière de grande envergure. Guerre moderne, guerre sale Les méthodes employées par les responsables de l’Opération Condor sont précisément celles inventées par les militaires français après la défaite de Diên Biên Phu. Testées en Algérie, les techniques de la guerre subversive frappèrent par leur cruauté, mais aussi par leur efficacité dans la répression. Après la guerre d’Algérie, des vétérans comme le général Aussaresses ou le colonel Servent mirent leur expérience au service de militaires argentins, brésiliens, israéliens, portugais… À l’École des Amériques de Panama, pas moins de 60 000 officiers furent entraînés par les “experts” français. On retrouve même certains de ces instructeurs à Fort Bragg, aux États-Unis, quelques années avant la guerre du Viêt-nam. Leur modèle : la bataille d’Alger. Leur bible : La guerre moderne du colonel Trinquier. Leurs méthodes : escadrons de la mort, torture et disparitions. Sur fond de témoignages aussi précieux que révoltants (des officiers qui avouent mais ne regrettent rien) et de preuves accablantes (des noms, des dates, des faits noir sur blanc), le documentaire nous apprend comment des Français ont enseigné la guerre subversive au reste du monde dès 1959. Les 30 000 Argentins disparus et les 20 000 civils tués au cours de l’opération Phoenix au Viêt-nam furent directement victimes de leurs méthodes. “C’est une réalité, ce fut peut-être une erreur”, admet le général Eduardo Albano Harguindeguy, premier ministre de l’Intérieur pendant la dictature en Argentine. Note de contenu : Interrogés dans le film : le général français Marcel Bigeard ; le général argentin Ramon Diaz Bessone ; le bras droit de Pinochet Manuel Contreras, à la tête de l’Opération Condor ; le général français Aussaresses. Genre : Documentaire Pays : France Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire

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103755	126 N.1.1884	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible

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Exploitation de la violence - Violence de l'exploitation / Louis Mouchet

Public ISBD Titre : Exploitation de la violence - Violence de l'exploitation Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Louis Mouchet, Producteur Editeur : CICR Année de publication : 2011 Importance : 2x13 min Accompagnement : 1 dossier pédagogique de 39 pages Langues : Français (fre) Catégories : Education par les médias Education par les médias:Sciences humaines:Education à la citoyenneté Education par les médias:Sciences humaines:Justice/Droit Education par les médias:Sciences humaines:Politique / luttes sociales Education par les médias:Sciences humaines:Sciences sociales Education par les médias:Société:Ages de la vie:Adolescence Education par les médias:Société:Ages de la vie:Enfance Mots-clés : travail des enfants  droits des enfants  enfants soldats Index. décimale : 136.1 Enfance Résumé : Le travail des enfants et l’enrôlement d’enfants comme combattants suscitent émotions et controverses. Ce sont des questions essentielles pour lesquelles il n’y a pas de réponses toutes faites. Le CICR et l’UNICEF ont décidé de présenter un module pédagogique traitant de la violence exercée sur l’enfant à travers l’utilisation de sa vulnérabilité et le non-respect de sa dignité. C’est la violence de l’exploitation. Mais c’est aussi l’exploitation de la violence, quand des enfants sont entraînés dans des actes de violence par des adultes sans scrupules ou par des systèmes socio-économiques déstructurés. Deux films ont été produits, l’un sur les enfants soldats, l’autre sur les enfants au travail. Ces deux films reflètent des situations de violence extrême qui, malheureusement, ne sont pas rares, mais constituent une réalité quotidienne pour des jeunes aux quatre coins du monde, malgré les Conventions internationales qui protègent la dignité particulière des enfants. Souvent ce sont les mêmes catégories d’enfants, qui sont entraînées en temps de paix dans des formes de travail abusif et qui deviennent des enfants soldats en temps de guerre. Les débats et réflexions menés à partir des films permettront aux éducateurs et aux jeunes de mieux comprendre les causes et les enjeux de l’usage de la violence et de l’exploitation. Ils devraient renforcer la conviction que l’intérêt supérieur de l’enfant doit toujours prévaloir, qu’un enfant est victime avant d’être coupable. Ils devraient inciter les utilisateurs à entrer dans la complexité de ces deux problématiques et élargir la réflexion sur les types de violence observée dans les sociétés industrialisées. Surtout ils devraient donner l’envie de réagir contre ces abus et d’agir pour mieux protéger la dignité de tous les enfants, en fonction de la sensibilité propre à chaque contexte. Pays : Belgique Niveau : secondaire inférieur, secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire Exploitation de la violence - Violence de l'exploitation [document projeté ou vidéo] / Louis Mouchet, Producteur . - Belgique : CICR, 2011 . - 2x13 min + 1 dossier pédagogique de 39 pages. Langues : Français (fre) Catégories : Education par les médias Education par les médias:Sciences humaines:Education à la citoyenneté Education par les médias:Sciences humaines:Justice/Droit Education par les médias:Sciences humaines:Politique / luttes sociales Education par les médias:Sciences humaines:Sciences sociales Education par les médias:Société:Ages de la vie:Adolescence Education par les médias:Société:Ages de la vie:Enfance Mots-clés : travail des enfants  droits des enfants  enfants soldats Index. décimale : 136.1 Enfance Résumé : Le travail des enfants et l’enrôlement d’enfants comme combattants suscitent émotions et controverses. Ce sont des questions essentielles pour lesquelles il n’y a pas de réponses toutes faites. Le CICR et l’UNICEF ont décidé de présenter un module pédagogique traitant de la violence exercée sur l’enfant à travers l’utilisation de sa vulnérabilité et le non-respect de sa dignité. C’est la violence de l’exploitation. Mais c’est aussi l’exploitation de la violence, quand des enfants sont entraînés dans des actes de violence par des adultes sans scrupules ou par des systèmes socio-économiques déstructurés. Deux films ont été produits, l’un sur les enfants soldats, l’autre sur les enfants au travail. Ces deux films reflètent des situations de violence extrême qui, malheureusement, ne sont pas rares, mais constituent une réalité quotidienne pour des jeunes aux quatre coins du monde, malgré les Conventions internationales qui protègent la dignité particulière des enfants. Souvent ce sont les mêmes catégories d’enfants, qui sont entraînées en temps de paix dans des formes de travail abusif et qui deviennent des enfants soldats en temps de guerre. Les débats et réflexions menés à partir des films permettront aux éducateurs et aux jeunes de mieux comprendre les causes et les enjeux de l’usage de la violence et de l’exploitation. Ils devraient renforcer la conviction que l’intérêt supérieur de l’enfant doit toujours prévaloir, qu’un enfant est victime avant d’être coupable. Ils devraient inciter les utilisateurs à entrer dans la complexité de ces deux problématiques et élargir la réflexion sur les types de violence observée dans les sociétés industrialisées. Surtout ils devraient donner l’envie de réagir contre ces abus et d’agir pour mieux protéger la dignité de tous les enfants, en fonction de la sensibilité propre à chaque contexte. Pays : Belgique Niveau : secondaire inférieur, secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire

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• L'exploitation de la violence, la violence de l'exploitation / CICR (Comité International de la Croix Rouge)

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103829	136.1 N.1.1915	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible

L'exploitation de la violence, la violence de l'exploitation / CICR (Comité International de la Croix Rouge)

Public ISBD Accompagne Exploitation de la violence - Violence de l'exploitation / Louis Mouchet Titre : L'exploitation de la violence, la violence de l'exploitation Type de document : texte imprimé Auteurs : CICR (Comité International de la Croix Rouge), Auteur Editeur : CICR Année de publication : s.d. Autre Editeur : UNICEF Importance : 1 vhs (27 min) et des fiches d'exploitation pédagogique Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Enseignement et animation Education aux médias:Enseignement et animation:Animation socioculturelle Education aux médias:Enseignement et animation:Education permanente Education aux médias:Enseignement et animation:Formation continuée Education aux médias:Enseignement et animation:Usages scolaires des médias Education par les médias:Sciences humaines:Justice/Droit Education par les médias:Société:Ages de la vie:Enfance Mots-clés : travail des enfants  droits de l'enfant  enfant soldat Index. décimale : 59 Usage scolaire des médias Résumé : Le travail des enfants et l’enrôlement d’enfants comme combattants suscitent émotions et controverses. Ce sont des questions essentielles pour lesquelles il n’y a pas de réponses toutes faites. Le CICR et l’UNICEF ont décidé de présenter un module pédagogique traitant de la violence exercée sur l’enfant à travers l’utilisation de sa vulnérabilité et le non-respect de sa dignité. C’est la violence de l’exploitation. Mais c’est aussi l’exploitation de la violence, quand des enfants sont entraînés dans des actes de violence par des adultes sans scrupules ou par des systèmes socio-économiques déstructurés. Deux films ont été produits, l’un sur les enfants soldats, l’autre sur les enfants au travail. Ces deux films reflètent des situations de violence extrême qui, malheureusement, ne sont pas rares, mais constituent une réalité quotidienne pour des jeunes aux quatre coins du monde, malgré les Conventions internationales qui protègent la dignité particulière des enfants. Souvent ce sont les mêmes catégories d’enfants, qui sont entraînées en temps de paix dans des formes de travail abusif et qui deviennent des enfants soldats en temps de guerre. Les débats et réflexions menés à partir des films permettront aux éducateurs et aux jeunes de mieux comprendre les causes et les enjeux de l’usage de la violence et de l’exploitation. Ils devraient renforcer la conviction que l’intérêt supérieur de l’enfant doit toujours prévaloir, qu’un enfant est victime avant d’être coupable. Ils devraient inciter les utilisateurs à entrer dans la complexité de ces deux problématiques et élargir la réflexion sur les types de violence observée dans les sociétés industrialisées. Surtout ils devraient donner l’envie de réagir contre ces abus et d’agir pour mieux protéger la dignité de tous les enfants, en fonction de la sensibilité propre à chaque contexte. Niveau : secondaire inférieur, secondaire supérieur Accompagne Exploitation de la violence - Violence de l'exploitation / Louis Mouchet L'exploitation de la violence, la violence de l'exploitation [texte imprimé] / CICR (Comité International de la Croix Rouge), Auteur . - Belgique : CICR : [S.l.] : UNICEF, s.d. . - 1 vhs (27 min) et des fiches d'exploitation pédagogique. Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Enseignement et animation Education aux médias:Enseignement et animation:Animation socioculturelle Education aux médias:Enseignement et animation:Education permanente Education aux médias:Enseignement et animation:Formation continuée Education aux médias:Enseignement et animation:Usages scolaires des médias Education par les médias:Sciences humaines:Justice/Droit Education par les médias:Société:Ages de la vie:Enfance Mots-clés : travail des enfants  droits de l'enfant  enfant soldat Index. décimale : 59 Usage scolaire des médias Résumé : Le travail des enfants et l’enrôlement d’enfants comme combattants suscitent émotions et controverses. Ce sont des questions essentielles pour lesquelles il n’y a pas de réponses toutes faites. Le CICR et l’UNICEF ont décidé de présenter un module pédagogique traitant de la violence exercée sur l’enfant à travers l’utilisation de sa vulnérabilité et le non-respect de sa dignité. C’est la violence de l’exploitation. Mais c’est aussi l’exploitation de la violence, quand des enfants sont entraînés dans des actes de violence par des adultes sans scrupules ou par des systèmes socio-économiques déstructurés. Deux films ont été produits, l’un sur les enfants soldats, l’autre sur les enfants au travail. Ces deux films reflètent des situations de violence extrême qui, malheureusement, ne sont pas rares, mais constituent une réalité quotidienne pour des jeunes aux quatre coins du monde, malgré les Conventions internationales qui protègent la dignité particulière des enfants. Souvent ce sont les mêmes catégories d’enfants, qui sont entraînées en temps de paix dans des formes de travail abusif et qui deviennent des enfants soldats en temps de guerre. Les débats et réflexions menés à partir des films permettront aux éducateurs et aux jeunes de mieux comprendre les causes et les enjeux de l’usage de la violence et de l’exploitation. Ils devraient renforcer la conviction que l’intérêt supérieur de l’enfant doit toujours prévaloir, qu’un enfant est victime avant d’être coupable. Ils devraient inciter les utilisateurs à entrer dans la complexité de ces deux problématiques et élargir la réflexion sur les types de violence observée dans les sociétés industrialisées. Surtout ils devraient donner l’envie de réagir contre ces abus et d’agir pour mieux protéger la dignité de tous les enfants, en fonction de la sensibilité propre à chaque contexte. Niveau : secondaire inférieur, secondaire supérieur

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304016	59 H.1.04503	Livre	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

François Duprat, une histoire de l'extrême droite / Joseph Beauregard 

Public ISBD Titre : François Duprat, une histoire de l'extrême droite Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Joseph Beauregard, Metteur en scène, réalisateur Editeur : INA Année de publication : 2011 Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Catégories : Education par les médias Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Documentaire:Webdocumentaire Education par les médias:Sciences humaines:Education à la citoyenneté Mots-clés : extrême droite  enquête  politique  citoyenneté Index. décimale : 125 Éducation à la citoyenneté Résumé : La première enquête historique sur le personnage de François Duprat, militant et théoricien des droites extrêmes pendant les années 1960-1970. Genre : webdocumentaire Pays : France Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire En ligne : http://www.ina.fr/web-documentaire François Duprat, une histoire de l'extrême droite [document projeté ou vidéo] / Joseph Beauregard, Metteur en scène, réalisateur . - [S.l.] : INA, 2011. Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Catégories : Education par les médias Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Documentaire:Webdocumentaire Education par les médias:Sciences humaines:Education à la citoyenneté Mots-clés : extrême droite  enquête  politique  citoyenneté Index. décimale : 125 Éducation à la citoyenneté Résumé : La première enquête historique sur le personnage de François Duprat, militant et théoricien des droites extrêmes pendant les années 1960-1970. Genre : webdocumentaire Pays : France Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire En ligne : http://www.ina.fr/web-documentaire

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Genres et mouvements au cinéma / Vincent Pinel 

Public ISBD Titre : Genres et mouvements au cinéma Type de document : texte imprimé Auteurs : Vincent Pinel (1937-....), Auteur Editeur : [Paris] : Larousse Année de publication : 2006 Collection : Comprendre et reconnaître Importance : 1 vol. (239 p.) Présentation : ill. en noir et en coul., couv. ill. en coul. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-03-582661-9 Note générale : Voici la novelle édition d’un guide qui est devenue une référence incontournable pour tous les étudiants et les cinéphiles depuis sa parution. Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Langage cinématographique Education aux médias:Cinéma:Technologie du cinéma Mots-clés : Action  actors studio  actualités  amateur  animation  art  arts martiaux  auteur  avant-garde  aventure  biographique  brighton  burlesque  caligarisme  calligraphique  cape et d'épée  catastrophe  ciné-œil  comédie  comédie musicale  course-pousuite  criminel  danse  dessin animé  cinéma direct  divisme  documentaire  documentaire britanique  dogma 95  drame  érotique  espionnage  essai  expédition  expérimental  expressionnisme  fantastique  feks  free cinéma  gangsters  gore  guerre  historique  horreur  humour  impressionnisme  jeune cinéma 19660  kammerspielfilm  marionnettes  mélodrame  merveilleux  militant  musical  néoréalisme  neue sachlichkeit  nouvelle objectivité  film noir  nouvelle vague  nouvelle image  novo  parodique  peinture sur film  péplum  policier  politique  printemps de Prague  propagande  publicitaire  réalisme  réalisme poétique  réalisme socialiste  reportage  road movie  science-fiction  scientifique  sérial  série  série B  Sketches  social  star-system  superproduction  surréalisme  suspense  théatre filmé  thèse  le groupe des trente  truquage  underground  western Index. décimale : 21 Langage cinématographique Résumé : De film d'action à western, Genres et mouvements au cinéma propose une synthèse unique sur le septième art à travers : les grands genres (comédie, fantastique, policier, science-fiction...), les écoles et les mouvements (Dogma 95, Néoréalisme, Nouvelle Vague...), mais aussi les styles et les traitements stylistiques (film d'animation, série, films à sketches,...). Chacune de ces catégories est replacée dans son contexte historique puis analysée à travers ses caractéristiques stylistiques. Une filmographie donne des références filmiques précises. En mettant ainsi en avant les phénomènes collectifs qui jalonnent l'histoire du cinéma mondial, cette nouvelle édition actualisée de Genres et mouvements au cinéma fournit au cinéphile d'utiles points de repères pour analyser les films et comprendre les évolutions du septième art. Note de contenu : Du film d’action au Western, Vincent Pinel propose, par ordre alphabétique des genres ou mouvements, 92 fiches synthétiques sur les genres (comédie musicale, dessin animé, science-fiction, western…) les styles, mouvements, (expressionnisme, néoréalisme, nouvelle vague,…) et les écoles et les groupes (Actor’s Studio, école de Brighton, Kammerspielfilm, etc.) qui ont marqué l’évolution du septième art des frères Lumière à nos jours. Chaque fiche est structurée en cinq parties : - Eléments d’histoire : apparition, évolution et influence des genres, écoles et mouvements - Caractéristiques >: ce qui les définit stylistiquement ou thématiquement - Hommes et œuvres : principaux réalisateurs et films essentiels - Une photo d’un ou deux films emblématiques accompagnée d’une brève analyse - Bibliographie Diplômé de la FEMIS, Vincent Pinel a été monteur et réalisateur de films puis directeur du Département du film à la Cinémathèque française. Collaborateur de plusieurs revues cinématographiques, il est également l’auteur du Siècle du cinéma chez Larousse. Genres et mouvements au cinéma [texte imprimé] / Vincent Pinel (1937-....), Auteur . - Larousse, 2006 . - 1 vol. (239 p.) : ill. en noir et en coul., couv. ill. en coul.. - (Comprendre et reconnaître) . ISBN : 978-2-03-582661-9 Voici la novelle édition d’un guide qui est devenue une référence incontournable pour tous les étudiants et les cinéphiles depuis sa parution. Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Langage cinématographique Education aux médias:Cinéma:Technologie du cinéma Mots-clés : Action  actors studio  actualités  amateur  animation  art  arts martiaux  auteur  avant-garde  aventure  biographique  brighton  burlesque  caligarisme  calligraphique  cape et d'épée  catastrophe  ciné-œil  comédie  comédie musicale  course-pousuite  criminel  danse  dessin animé  cinéma direct  divisme  documentaire  documentaire britanique  dogma 95  drame  érotique  espionnage  essai  expédition  expérimental  expressionnisme  fantastique  feks  free cinéma  gangsters  gore  guerre  historique  horreur  humour  impressionnisme  jeune cinéma 19660  kammerspielfilm  marionnettes  mélodrame  merveilleux  militant  musical  néoréalisme  neue sachlichkeit  nouvelle objectivité  film noir  nouvelle vague  nouvelle image  novo  parodique  peinture sur film  péplum  policier  politique  printemps de Prague  propagande  publicitaire  réalisme  réalisme poétique  réalisme socialiste  reportage  road movie  science-fiction  scientifique  sérial  série  série B  Sketches  social  star-system  superproduction  surréalisme  suspense  théatre filmé  thèse  le groupe des trente  truquage  underground  western Index. décimale : 21 Langage cinématographique Résumé : De film d'action à western, Genres et mouvements au cinéma propose une synthèse unique sur le septième art à travers : les grands genres (comédie, fantastique, policier, science-fiction...), les écoles et les mouvements (Dogma 95, Néoréalisme, Nouvelle Vague...), mais aussi les styles et les traitements stylistiques (film d'animation, série, films à sketches,...). Chacune de ces catégories est replacée dans son contexte historique puis analysée à travers ses caractéristiques stylistiques. Une filmographie donne des références filmiques précises. En mettant ainsi en avant les phénomènes collectifs qui jalonnent l'histoire du cinéma mondial, cette nouvelle édition actualisée de Genres et mouvements au cinéma fournit au cinéphile d'utiles points de repères pour analyser les films et comprendre les évolutions du septième art. Note de contenu : Du film d’action au Western, Vincent Pinel propose, par ordre alphabétique des genres ou mouvements, 92 fiches synthétiques sur les genres (comédie musicale, dessin animé, science-fiction, western…) les styles, mouvements, (expressionnisme, néoréalisme, nouvelle vague,…) et les écoles et les groupes (Actor’s Studio, école de Brighton, Kammerspielfilm, etc.) qui ont marqué l’évolution du septième art des frères Lumière à nos jours. Chaque fiche est structurée en cinq parties : - Eléments d’histoire : apparition, évolution et influence des genres, écoles et mouvements - Caractéristiques >: ce qui les définit stylistiquement ou thématiquement - Hommes et œuvres : principaux réalisateurs et films essentiels - Une photo d’un ou deux films emblématiques accompagnée d’une brève analyse - Bibliographie Diplômé de la FEMIS, Vincent Pinel a été monteur et réalisateur de films puis directeur du Département du film à la Cinémathèque française. Collaborateur de plusieurs revues cinématographiques, il est également l’auteur du Siècle du cinéma chez Larousse.

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300959	21 H.1.02806	Livre	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

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Georges Méliès / Georges Sadoul

Public ISBD Titre : Georges Méliès Type de document : texte imprimé Auteurs : Georges Sadoul, Auteur ; Georges Méliès (1861-1938), Personne honorée Editeur : Editions Seghers Année de publication : 1961 Collection : Cinéma d'aujourd'hui Note générale : Georges Méliès, né Marie Georges Jean Méliès le 8 décembre 1861 et mort le 21 janvier 1938, est un réalisateur de films français. Il est connu pour les développements qu'il apporta aux techniques du cinéma, essentiellement des scénarios et des trucages. Il est considéré comme le père des effets spéciaux, le premier réalisateur , le créateur du premier studio de cinéma en France ainsi que l'un des premiers initiateurs du cinéma de divertissement. À ce titre, son film le « Voyage dans la Lune » (1902) est le premier film à être classé au patrimoine mondial de l'Unesco. Catégories : Education aux médias:Cinéma:Monographies : réalisateurs Mots-clés : Cendrillon  L'Affaire Dreyfus  Le Voyage dans la Lune  Le Voyage à travers l'Impossible  Vingt mille lieues sous les mers  A la Conquête du Pôle  cinéma science-fiction  cinéma muet Index. décimale : 18 Monographies : réalisateurs Résumé : La collection "Cinéma d'aujourd'hui" se propose de situer à leur place les plus grands auteurs de films. Consacrées aux architectes de l'image et du mouvement, à ceux qui inventent chaque jour le langage de notre temps, cette collection ne s'adresse pas seulement aux spécialistes, mais aussi à un vaste public qui s'intéresse de plus en plus à tout ce qui touche à l'art cinématographique. Chaque volume comprend une étude rédigée par un critique qualifié, un important choix de textes du cinéaste considéré, des extraits des découpages des principaux films. Georges Méliès [texte imprimé] / Georges Sadoul, Auteur ; Georges Méliès (1861-1938), Personne honorée . - Editions Seghers, 1961. - (Cinéma d'aujourd'hui) . Georges Méliès, né Marie Georges Jean Méliès le 8 décembre 1861 et mort le 21 janvier 1938, est un réalisateur de films français. Il est connu pour les développements qu'il apporta aux techniques du cinéma, essentiellement des scénarios et des trucages. Il est considéré comme le père des effets spéciaux, le premier réalisateur , le créateur du premier studio de cinéma en France ainsi que l'un des premiers initiateurs du cinéma de divertissement. À ce titre, son film le « Voyage dans la Lune » (1902) est le premier film à être classé au patrimoine mondial de l'Unesco. Catégories : Education aux médias:Cinéma:Monographies : réalisateurs Mots-clés : Cendrillon  L'Affaire Dreyfus  Le Voyage dans la Lune  Le Voyage à travers l'Impossible  Vingt mille lieues sous les mers  A la Conquête du Pôle  cinéma science-fiction  cinéma muet Index. décimale : 18 Monographies : réalisateurs Résumé : La collection "Cinéma d'aujourd'hui" se propose de situer à leur place les plus grands auteurs de films. Consacrées aux architectes de l'image et du mouvement, à ceux qui inventent chaque jour le langage de notre temps, cette collection ne s'adresse pas seulement aux spécialistes, mais aussi à un vaste public qui s'intéresse de plus en plus à tout ce qui touche à l'art cinématographique. Chaque volume comprend une étude rédigée par un critique qualifié, un important choix de textes du cinéaste considéré, des extraits des découpages des principaux films.

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302178	18 H.1.00063	Livre	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

Gonzo / Alex Gibney 

Public ISBD Titre : Gonzo : Une histoire de l'Amérique des 70's Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Alex Gibney, Metteur en scène, réalisateur Editeur : Wild Side Video Année de publication : 2008 Importance : 114 min (sans les suppléments) ISBN/ISSN/EAN : 3700301018939 Langues : Anglais (eng) Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Catégories : Education par les médias Education par les médias:Arts et médias:Cinéma Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Fiction Education par les médias:Sciences humaines:Education aux médias Education par les médias:Sciences humaines:Politique / luttes sociales Mots-clés : journalisme Gonzo  subjectivité  drogue  60's  70's  contre-culture Index. décimale : 121 Education aux médias Résumé : Journaliste et écrivain américain, Hunter Stockton Thompson (1937, Kentucky - 2005, Colorado) inventa et développa le principe de "journalisme gonzo", qui consiste en une enquête ultra subjective faite de récits à la première personne, de rencontres et de prises de drogues, le tout combiné à une plume féroce et hallucinée, et à un fort engagement politique. Ce génial fauteur de troubles, précieux témoin d'une époque unique, sorte de poète, voire de prophète halluciné, amoureux désespéré d'une Amérique qui n'a cessé de le tromper, appartient à cette race de phénomènes typiquement "sixties" dont on ne retient généralement que les frasques. Ayant très jeune pris conscience que son appartenance à la classe moyenne inférieure le privait de privilèges accordés à ses amis mieux nantis, le jeune homme a développé un goût extrême pour la provocation. Celle-ci est devenue le carburant principal de son métier de journaliste. Ses investigations ont été plutôt des immersions, donnant naissance à des enquêtes bourrées d'anecdotes, et d'expériences souvent à la limite de la légalité. Après s'être fait connaître grâce à "Hells Angels", ouvrage journalistique au style hautement subjectif, Thompson a tâté de la politique puis s'est attelé à la création de son oeuvre phare, "Fear and Loathing in Las Vegas", adaptée à l'écran par Terry Gilliam (dont le titre français retenu fut "Las Vegas Parano"). Hunter S. Thompson était un ovni journalistique surdoué, vrai et parfaitement incontrôlable. Note de contenu : Suppléments : - 19 séquences additionnelles : entretiens avec Tom Wolfe, Jimmy Carter, etc. (34 min) - 5 scènes coupées (19 min) - galerie des dessins de Ralph Steadman Pays : USA Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire Gonzo : Une histoire de l'Amérique des 70's [document projeté ou vidéo] / Alex Gibney, Metteur en scène, réalisateur . - [S.l.] : Wild Side Video, 2008 . - 114 min (sans les suppléments). ISSN : 3700301018939 Langues : Anglais (eng) Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Catégories : Education par les médias Education par les médias:Arts et médias:Cinéma Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Fiction Education par les médias:Sciences humaines:Education aux médias Education par les médias:Sciences humaines:Politique / luttes sociales Mots-clés : journalisme Gonzo  subjectivité  drogue  60's  70's  contre-culture Index. décimale : 121 Education aux médias Résumé : Journaliste et écrivain américain, Hunter Stockton Thompson (1937, Kentucky - 2005, Colorado) inventa et développa le principe de "journalisme gonzo", qui consiste en une enquête ultra subjective faite de récits à la première personne, de rencontres et de prises de drogues, le tout combiné à une plume féroce et hallucinée, et à un fort engagement politique. Ce génial fauteur de troubles, précieux témoin d'une époque unique, sorte de poète, voire de prophète halluciné, amoureux désespéré d'une Amérique qui n'a cessé de le tromper, appartient à cette race de phénomènes typiquement "sixties" dont on ne retient généralement que les frasques. Ayant très jeune pris conscience que son appartenance à la classe moyenne inférieure le privait de privilèges accordés à ses amis mieux nantis, le jeune homme a développé un goût extrême pour la provocation. Celle-ci est devenue le carburant principal de son métier de journaliste. Ses investigations ont été plutôt des immersions, donnant naissance à des enquêtes bourrées d'anecdotes, et d'expériences souvent à la limite de la légalité. Après s'être fait connaître grâce à "Hells Angels", ouvrage journalistique au style hautement subjectif, Thompson a tâté de la politique puis s'est attelé à la création de son oeuvre phare, "Fear and Loathing in Las Vegas", adaptée à l'écran par Terry Gilliam (dont le titre français retenu fut "Las Vegas Parano"). Hunter S. Thompson était un ovni journalistique surdoué, vrai et parfaitement incontrôlable. Note de contenu : Suppléments : - 19 séquences additionnelles : entretiens avec Tom Wolfe, Jimmy Carter, etc. (34 min) - 5 scènes coupées (19 min) - galerie des dessins de Ralph Steadman Pays : USA Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire

Contient

• La plume engagée de Hunter S. Thompson 
• Gonzo, le film / Alex Gibney 

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103845	121 N.1.1926	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible

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Les grands réalisateurs / Jean A. Gili 

Public ISBD Titre : Les grands réalisateurs Type de document : texte imprimé Auteurs : Jean A. Gili, Auteur ; Daniel Sauvaget, Auteur ; Charles Tesson, Auteur ; Christian Viviani, Auteur Editeur : [Paris] : Larousse Année de publication : 2006 Collection : Comprendre et reconnaître Importance : 240 p. Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Catégories : Education aux médias Education aux médias:Cinéma Education aux médias:Cinéma:Monographies : réalisateurs Education par les médias Mots-clés : aldrich  allen  almodovar  altman  amelio  angelopoulos  antonioni  assays  becker  bellocchio  bergman  bertolucci  boorman  borzage  bresson  brooks  browning  bunuel  burton  capra  cassavetes  cavalier  chabrol  chahin  chaplin  cimino  cissé  clair  cocteau  coen  comencini  coppola  cronenberg  cukor  curtiz  delvaux  de mille  demy  de palma  depardon  de santis  de sica  desplechin  doillon  donen  dovjenko  dreyer  duras  dutt  duvivier  eastwood  edwards  eisenstein  eustache  fassbinder  fellini  ferreri  feuillade  flaherty  ford  forman  franju  frears  fuller  gance  garrel  ghatak  gilliam  godard  grémillon  griffith  guitry  hawks  herzog  hitchcock  hou hsiao-hsien  hu  huston  im kwon-taek  imamura  iosseliani  jancso  jarmush  kaurismaki  kazan  keaton  kiarostami  kieslowski  kitano  kluge  kubrick  kurosawa  kusturica  lang  lean  leigh  leone  lewis  loach  losey  lubitsch  lucas  lumet  lynch  mccarey  malick  malle  mamoulian  mankiewicz  mann  marker  méliès  melville  mikhalkov  minnelli  mizoguchi  monicelli  monteiro  moretti  murnau  naruse  oliveira  olmi  ophuls  oshima  ozu  pabst  pagnol  paradjanov  pasolini  peckinpah  penn  petri  pialat  polanski  pollack  powell  preminger  ray  reisz  renoir  resnais  ripstein  risi  rivette  rocha  rohmer  rosi  rossilini  rouch  ruiz  saura  sautet  schloendorff  scola  scorsese  sembene  siomak  sirk  sjostrom  soderbergh  sokourov  spielberg  strenberg  stiller  stroheim  tanner  tarantino  tarkovski  tati  tavernier  taviani  téchiné  tourneur  trier  truffaut  tsai ming-liang  tsui hark  ulmer  van sant  varda  vertov  vidor  vigo  visconti  wajda  walsh  welles  wellman  wenders  wilder  kar-wai  wyler  zhang yimou  cinéma français  cinéma américain  cinéma russe  cinéma polonais  cinéma chinois  cinéma hongkongais  cinéma portugais Index. décimale : 18 Monographies : réalisateurs Résumé : Depuis la Sortie des usines Lumière en 1895, l'histoire de l'art cinématographique s'écrit au fil des innovations techniques ou formelles de cinéastes d'exception : les truquages de Georges Méliès, l'invention de Hollywood par Cecil B. De Mille, les recherches formelles des expressionnistes allemands (Murnau, Pabst), le triomphe du western avec Ford ou celui du film noir avec Hawks, le néoréalisme de Rossellini, la Nouvelle Vague inaugurée par Godard et Truffaut, le "Nouvel Hollywood" contestataire représenté par Coppola ou Scorsese, l'esthétique particulièrement raffinée des cinéastes japonais, le triomphe des films à effets spéciaux de Lucas ou de Spielberg, etc. De Tim Burton à Charlie Chaplin, de Stanley Kubrick à Fritz Lang, de Federico Fellini à Yasujiro Ozu, de Jean Renoir à Tsaï Ming-liang, de Woody Allen à Orson Welles, ce dictionnaire propose donc à tous les cinéphiles une sélection des 200 réalisateurs qui ont fait l'histoire du cinéma. Il rend hommage aux cinéastes qui "filment comme ils respirent" pour reprendre l'expression de François Truffaut à propos de Jean-Luc Godard. Pour chacun, l'ensemble de l'oeuvre est analysée, ainsi que le style et la thématique. Une filmographie est proposée en fin de notice. Enfin, des portraits et des scènes de tournage montrent les cinéastes à l'oeuvre et illustrent ainsi cette mythologie du septième art dont les grands réalisateurs sont, autant que les stars, les représentants. Pays : France Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire Les grands réalisateurs [texte imprimé] / Jean A. Gili, Auteur ; Daniel Sauvaget, Auteur ; Charles Tesson, Auteur ; Christian Viviani, Auteur . - Larousse, 2006 . - 240 p.. - (Comprendre et reconnaître) . Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Catégories : Education aux médias Education aux médias:Cinéma Education aux médias:Cinéma:Monographies : réalisateurs Education par les médias Mots-clés : aldrich  allen  almodovar  altman  amelio  angelopoulos  antonioni  assays  becker  bellocchio  bergman  bertolucci  boorman  borzage  bresson  brooks  browning  bunuel  burton  capra  cassavetes  cavalier  chabrol  chahin  chaplin  cimino  cissé  clair  cocteau  coen  comencini  coppola  cronenberg  cukor  curtiz  delvaux  de mille  demy  de palma  depardon  de santis  de sica  desplechin  doillon  donen  dovjenko  dreyer  duras  dutt  duvivier  eastwood  edwards  eisenstein  eustache  fassbinder  fellini  ferreri  feuillade  flaherty  ford  forman  franju  frears  fuller  gance  garrel  ghatak  gilliam  godard  grémillon  griffith  guitry  hawks  herzog  hitchcock  hou hsiao-hsien  hu  huston  im kwon-taek  imamura  iosseliani  jancso  jarmush  kaurismaki  kazan  keaton  kiarostami  kieslowski  kitano  kluge  kubrick  kurosawa  kusturica  lang  lean  leigh  leone  lewis  loach  losey  lubitsch  lucas  lumet  lynch  mccarey  malick  malle  mamoulian  mankiewicz  mann  marker  méliès  melville  mikhalkov  minnelli  mizoguchi  monicelli  monteiro  moretti  murnau  naruse  oliveira  olmi  ophuls  oshima  ozu  pabst  pagnol  paradjanov  pasolini  peckinpah  penn  petri  pialat  polanski  pollack  powell  preminger  ray  reisz  renoir  resnais  ripstein  risi  rivette  rocha  rohmer  rosi  rossilini  rouch  ruiz  saura  sautet  schloendorff  scola  scorsese  sembene  siomak  sirk  sjostrom  soderbergh  sokourov  spielberg  strenberg  stiller  stroheim  tanner  tarantino  tarkovski  tati  tavernier  taviani  téchiné  tourneur  trier  truffaut  tsai ming-liang  tsui hark  ulmer  van sant  varda  vertov  vidor  vigo  visconti  wajda  walsh  welles  wellman  wenders  wilder  kar-wai  wyler  zhang yimou  cinéma français  cinéma américain  cinéma russe  cinéma polonais  cinéma chinois  cinéma hongkongais  cinéma portugais Index. décimale : 18 Monographies : réalisateurs Résumé : Depuis la Sortie des usines Lumière en 1895, l'histoire de l'art cinématographique s'écrit au fil des innovations techniques ou formelles de cinéastes d'exception : les truquages de Georges Méliès, l'invention de Hollywood par Cecil B. De Mille, les recherches formelles des expressionnistes allemands (Murnau, Pabst), le triomphe du western avec Ford ou celui du film noir avec Hawks, le néoréalisme de Rossellini, la Nouvelle Vague inaugurée par Godard et Truffaut, le "Nouvel Hollywood" contestataire représenté par Coppola ou Scorsese, l'esthétique particulièrement raffinée des cinéastes japonais, le triomphe des films à effets spéciaux de Lucas ou de Spielberg, etc. De Tim Burton à Charlie Chaplin, de Stanley Kubrick à Fritz Lang, de Federico Fellini à Yasujiro Ozu, de Jean Renoir à Tsaï Ming-liang, de Woody Allen à Orson Welles, ce dictionnaire propose donc à tous les cinéphiles une sélection des 200 réalisateurs qui ont fait l'histoire du cinéma. Il rend hommage aux cinéastes qui "filment comme ils respirent" pour reprendre l'expression de François Truffaut à propos de Jean-Luc Godard. Pour chacun, l'ensemble de l'oeuvre est analysée, ainsi que le style et la thématique. Une filmographie est proposée en fin de notice. Enfin, des portraits et des scènes de tournage montrent les cinéastes à l'oeuvre et illustrent ainsi cette mythologie du septième art dont les grands réalisateurs sont, autant que les stars, les représentants. Pays : France Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire

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303948	18 H.1.0443	Livre	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

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Grands reporters / Jean-Philippe Stassen 

Public ISBD Titre : Grands reporters : 20 histoires vraies Type de document : texte imprimé Auteurs : Jean-Philippe Stassen, Auteur ; Ferrandez Jacques, Auteur ; Pierre Ferrandez, Auteur ; Maximilien Le Roy, Auteur ; Denis Deprez, Auteur ; Jia Yi, Auteur ; Jean Harembat, Auteur ; Hippolyte, Auteur ; Emmanuel Guibert, Auteur ; Alain Keler, Auteur ; Frédéric Lemercier, Auteur ; Olivier Balez, Auteur ; Pierre Christin (1938-....), Auteur ; Gwenaëlle Manac'h, Auteur ; Erwan Manac’h,, Auteur ; Olivier Kugler, Auteur ; Joe Sacco, Auteur ; Renaud De Heyn, Auteur ; Didier Tronchet, Auteur ; Jeroen Janssen, Auteur ; Ugo Bertotti, Auteur ; Agnès Montanari, Auteur Editeur : XXI éditions Année de publication : 2012 Autre Editeur : Arènes éditions Importance : 650 p. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-352-04212-9 Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Littérature:Genre paralittéraires (BD, roman-photo...):BD du réel (BD reportage, BD journalisme, BD autobiographique) Education par les médias:Sciences humaines:Gender studies + féminisme Education par les médias:Société:Ages de la vie:Enfance Education par les médias:Société:Migrations Mots-clés : enfant soldat  droits de l'enfant Index. décimale : 56.2 BD du réel (BD reportage, BD journalisme, BD autobiographique) Résumé : Joe Sacco s’est intéressé aux oubliés de la croissance indienne?: les paysans. Emmanuel Guibert a suivi le photographe Alain Keller sur la piste des Roms en Europe. Jean-Philippe Stassen a suivi les migrants de Gibraltar et, trois ans plus tard, un enfant soldat au Congo. Jacques et Pierre Ferrandez ont rencontré un père et un fils à Cuba, entre la révolution et les dollars. Jean Harambat raconte l’histoire de son frère, agriculteur dans les Landes. Hugo Bertotti et Agnès Montanari nous font entrer dans le quotidien des femmes du Yemen. Didier Tronchet met en scène sa vie à Quito, à 2850 m d’altitude. Olivier Balez raconte comment son frère a entraîné un groupe de malade à la conquête du Mont blanc. Avec Pierre Christin il a enquêté sur l’installation d’observatoires géants au Chili. Hippolyte a été rendre visite à son père, retraité à Sally dans une enclave blanche au Sénégal. Deux ans plus tard, il s’est rendu à Kinshasa rencontrer les enfants de la rue. Olivier Kugler a accompagné un routier iranien, as de la débrouille, puis deux ans après un vétérinaire au Laos dont les patients sont des éléphants. Renaud de Heyn s’est rendu dans les montagnes du Rif au Maroc où se cultive le haschich etc. Note de contenu : - Les visiteurs de Gibraltar - Cuba, père et fils - Inde, mon entreprise dans un bidonville - Un amour de Chine - Quatre saisons dans les Landes - L'Afrique de papa - Le Monsieur de la rue - Des nouvelles d'Alain - Sous le ciel d'Atacama - Les Cueilleurs d'abricots - La Cordée du mont Rose - L'Etoile d'Arnold - Un thé en Iran - Les Fermiers aux pieds nus - La Route du kif - Les Vertiges de Quito - Doel, au bout de la Flandre - Les enfants de Kinshasa - Femmes du Yémen - Laos, le Docteur des éléphants Genre : BD reportage Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire Grands reporters : 20 histoires vraies [texte imprimé] / Jean-Philippe Stassen, Auteur ; Ferrandez Jacques, Auteur ; Pierre Ferrandez, Auteur ; Maximilien Le Roy, Auteur ; Denis Deprez, Auteur ; Jia Yi, Auteur ; Jean Harembat, Auteur ; Hippolyte, Auteur ; Emmanuel Guibert, Auteur ; Alain Keler, Auteur ; Frédéric Lemercier, Auteur ; Olivier Balez, Auteur ; Pierre Christin (1938-....), Auteur ; Gwenaëlle Manac'h, Auteur ; Erwan Manac’h,, Auteur ; Olivier Kugler, Auteur ; Joe Sacco, Auteur ; Renaud De Heyn, Auteur ; Didier Tronchet, Auteur ; Jeroen Janssen, Auteur ; Ugo Bertotti, Auteur ; Agnès Montanari, Auteur . - [S.l.] : XXI éditions : [S.l.] : Arènes éditions, 2012 . - 650 p. ISBN : 978-2-352-04212-9 Langues : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Littérature:Genre paralittéraires (BD, roman-photo...):BD du réel (BD reportage, BD journalisme, BD autobiographique) Education par les médias:Sciences humaines:Gender studies + féminisme Education par les médias:Société:Ages de la vie:Enfance Education par les médias:Société:Migrations Mots-clés : enfant soldat  droits de l'enfant Index. décimale : 56.2 BD du réel (BD reportage, BD journalisme, BD autobiographique) Résumé : Joe Sacco s’est intéressé aux oubliés de la croissance indienne?: les paysans. Emmanuel Guibert a suivi le photographe Alain Keller sur la piste des Roms en Europe. Jean-Philippe Stassen a suivi les migrants de Gibraltar et, trois ans plus tard, un enfant soldat au Congo. Jacques et Pierre Ferrandez ont rencontré un père et un fils à Cuba, entre la révolution et les dollars. Jean Harambat raconte l’histoire de son frère, agriculteur dans les Landes. Hugo Bertotti et Agnès Montanari nous font entrer dans le quotidien des femmes du Yemen. Didier Tronchet met en scène sa vie à Quito, à 2850 m d’altitude. Olivier Balez raconte comment son frère a entraîné un groupe de malade à la conquête du Mont blanc. Avec Pierre Christin il a enquêté sur l’installation d’observatoires géants au Chili. Hippolyte a été rendre visite à son père, retraité à Sally dans une enclave blanche au Sénégal. Deux ans plus tard, il s’est rendu à Kinshasa rencontrer les enfants de la rue. Olivier Kugler a accompagné un routier iranien, as de la débrouille, puis deux ans après un vétérinaire au Laos dont les patients sont des éléphants. Renaud de Heyn s’est rendu dans les montagnes du Rif au Maroc où se cultive le haschich etc. Note de contenu : - Les visiteurs de Gibraltar - Cuba, père et fils - Inde, mon entreprise dans un bidonville - Un amour de Chine - Quatre saisons dans les Landes - L'Afrique de papa - Le Monsieur de la rue - Des nouvelles d'Alain - Sous le ciel d'Atacama - Les Cueilleurs d'abricots - La Cordée du mont Rose - L'Etoile d'Arnold - Un thé en Iran - Les Fermiers aux pieds nus - La Route du kif - Les Vertiges de Quito - Doel, au bout de la Flandre - Les enfants de Kinshasa - Femmes du Yémen - Laos, le Docteur des éléphants Genre : BD reportage Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire

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400764	56.2 H.1.04822	Bande dessinée	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

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Grands reporters DVD 2 / Collectif

Public ISBD contenu dans Grands reporters / Collectif Titre : Grands reporters DVD 2 Type de document : document projeté ou vidéo Auteurs : Collectif, Metteur en scène, réalisateur Editeur : Montparnasse Année de publication : 2010 Importance : 1 DVD Langues : Français (fre) Catégories : Education par les médias Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Documentaire Education par les médias:Arts et médias:Télévision :Emissions / Reportages Education par les médias:Sciences humaines:Histoire Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours) Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours):Autres guerres Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours):Communisme Education par les médias:Société:Ages de la vie:Enfance Mots-clés : Vietnam  KGB  DROITS DE L'ENFANT  ENFANT-SOLDAT Index. décimale : 93.2 Emissions télévisées / Reportages Note de contenu : - Les enfants de la honte de Denis Vincenti et Patrick Schmitt - J'ai 12 ans et je fais la guerre de Gilles de Maistre - La taupe : l'affaire Farewell de Dominique Tierce et Hervé Brusini. Genre : Reportage, documentaire contenu dans Grands reporters / Collectif Grands reporters DVD 2 [document projeté ou vidéo] / Collectif, Metteur en scène, réalisateur . - [S.l.] : Montparnasse, 2010 . - 1 DVD. Langues : Français (fre) Catégories : Education par les médias Education par les médias:Arts et médias:Cinéma:Documentaire Education par les médias:Arts et médias:Télévision :Emissions / Reportages Education par les médias:Sciences humaines:Histoire Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours) Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours):Autres guerres Education par les médias:Sciences humaines:Histoire:Epoque contemporaine (1789 à nos jours):Communisme Education par les médias:Société:Ages de la vie:Enfance Mots-clés : Vietnam  KGB  DROITS DE L'ENFANT  ENFANT-SOLDAT Index. décimale : 93.2 Emissions télévisées / Reportages Note de contenu : - Les enfants de la honte de Denis Vincenti et Patrick Schmitt - J'ai 12 ans et je fais la guerre de Gilles de Maistre - La taupe : l'affaire Farewell de Dominique Tierce et Hervé Brusini. Genre : Reportage, documentaire

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103015	93.2 N.1.1507	DVD	Médiathèque CAV Liège	Rayon DVD	Disponible

Guide du datajournalisme / Jonathan Gray  

Public ISBD Titre : Guide du datajournalisme : Collecter, analyser et visualiser les données Type de document : texte imprimé Auteurs : Jonathan Gray, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Liliana Bounegru, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Lucy Chambers, Directeur de publication, rédacteur en chef Editeur : Eyrolles Année de publication : 2013 Importance : 220 p. Format : 23 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-212-13685-2 Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Catégories : Education aux médias Education aux médias:Information/Journalisme:Pratiques et techniques journalistiques Mots-clés : Management  gestion  économie d'entreprise  Economie  Entreprise  Droit  Creative commons  publication libre de droits Index. décimale : 44 Pratiques et techniques journalistiques Résumé : Au travers d'expériences récentes au sein de rédactions du monde entier, des USA à l'Argentine en passant par la France ou l'Allemagne, cet ouvrage dresse un panorama des pratiques du datajournalisme aujourd'hui et donne des repères pour ceux qui veulent se lancer dans cette nouvelle branche du journalisme, à la croisée de l'investigation, du développement et du graphisme. Destinée aux étudiants en journalisme et aux professionnels en activité qui souhaitent se former à cette nouvelle discipline, cette version française du Data Journalism Handbook s'enrichit d'exemples issus de médias français ou francophones (Le Monde, Rue89, OWNI, France Info, L'Avenir...). Ouvrage réalisé à l'initiative de l'European Journalism Centre (www.ejc.net/) et de l'Open Knowledge Foundation (http://okfn.org/), publié sous la direction de Jonathan Gray, Liliana Bounegru et Lucy Chambers pour la version originale et de Nicolas Kayser-Bril pour la version française. Note de contenu : Dans la salle de rédaction Etudes de cas Obtenir des données Comprendre les données Publier des données Genre : Essai Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire En ligne : http://www.librairiedialogues.fr//ws/book/9782212136852/unimarc_utf-8 Guide du datajournalisme : Collecter, analyser et visualiser les données [texte imprimé] / Jonathan Gray, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Liliana Bounegru, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Lucy Chambers, Directeur de publication, rédacteur en chef . - [S.l.] : Eyrolles, 2013 . - 220 p. ; 23 cm. ISBN : 978-2-212-13685-2 Langues : Français (fre) Langues originales : Anglais (eng) Catégories : Education aux médias Education aux médias:Information/Journalisme:Pratiques et techniques journalistiques Mots-clés : Management  gestion  économie d'entreprise  Economie  Entreprise  Droit  Creative commons  publication libre de droits Index. décimale : 44 Pratiques et techniques journalistiques Résumé : Au travers d'expériences récentes au sein de rédactions du monde entier, des USA à l'Argentine en passant par la France ou l'Allemagne, cet ouvrage dresse un panorama des pratiques du datajournalisme aujourd'hui et donne des repères pour ceux qui veulent se lancer dans cette nouvelle branche du journalisme, à la croisée de l'investigation, du développement et du graphisme. Destinée aux étudiants en journalisme et aux professionnels en activité qui souhaitent se former à cette nouvelle discipline, cette version française du Data Journalism Handbook s'enrichit d'exemples issus de médias français ou francophones (Le Monde, Rue89, OWNI, France Info, L'Avenir...). Ouvrage réalisé à l'initiative de l'European Journalism Centre (www.ejc.net/) et de l'Open Knowledge Foundation (http://okfn.org/), publié sous la direction de Jonathan Gray, Liliana Bounegru et Lucy Chambers pour la version originale et de Nicolas Kayser-Bril pour la version française. Note de contenu : Dans la salle de rédaction Etudes de cas Obtenir des données Comprendre les données Publier des données Genre : Essai Niveau : secondaire supérieur, enseignement supérieur et universitaire En ligne : http://www.librairiedialogues.fr//ws/book/9782212136852/unimarc_utf-8

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304391	44 H.1.04674	Livre	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

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Gus Van Sant / Edouard Arnoldy 

Public ISBD Titre : Gus Van Sant : Le cinéma entre les nuages Type de document : texte imprimé Auteurs : Edouard Arnoldy, Auteur ; Gus Van Sant (1952-....), Personne honorée Editeur : Crisnée [Belgique] : Yellow Now Année de publication : 2009 Collection : Côté cinéma Importance : 1 vol. (128 p.) ISBN/ISSN/EAN : 978-2-87340-246-4 Note générale : Gus Van Sant Jr. (né le 24 juillet 1952 à Louisville dans le Kentucky) est un réalisateur, directeur de la photographie, musicien et scénariste américain. Il vit à Portland, dans l'Orégon. Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Monographies : réalisateurs Mots-clés : Drugstore Cowboy  My Own Private Idaho  Prête à tout  Will Hunting  À la rencontre de Forrester  Gerry  Elephant  Harvey Milk  Cinéma américain Index. décimale : 18 Monographies : réalisateurs Résumé : Parcours libre, parmi de nombreux possibles, entre quelques films et entre quelques images de Gus Van Sant, en aucune façon succession d'analyses, pas vraiment monographie, ce livre est sans doute d'abord une balade en cinéma. La présence d'images appartenant à des supports différents (super-huit, 35 mm) ou de " régimes d'images " hétérogènes (télévision, jeu vidéo, photographie) dans son cinéma sont à l'origine de cette immersion. Parfois, cet essai quitte les films, pour mieux y revenir, considérant toujours le cinéma parmi les arts et les modes de pensée contemporains qui, en toute discrétion, se glissent entre quelques-unes des images de Gus Van Sant. Pays : Belgique Niveau : Secondaire supérieur et + Gus Van Sant : Le cinéma entre les nuages [texte imprimé] / Edouard Arnoldy, Auteur ; Gus Van Sant (1952-....), Personne honorée . - Yellow Now, 2009 . - 1 vol. (128 p.). - (Côté cinéma) . ISBN : 978-2-87340-246-4 Gus Van Sant Jr. (né le 24 juillet 1952 à Louisville dans le Kentucky) est un réalisateur, directeur de la photographie, musicien et scénariste américain. Il vit à Portland, dans l'Orégon. Langues : Français (fre) Langues originales : Français (fre) Catégories : Education aux médias:Cinéma:Monographies : réalisateurs Mots-clés : Drugstore Cowboy  My Own Private Idaho  Prête à tout  Will Hunting  À la rencontre de Forrester  Gerry  Elephant  Harvey Milk  Cinéma américain Index. décimale : 18 Monographies : réalisateurs Résumé : Parcours libre, parmi de nombreux possibles, entre quelques films et entre quelques images de Gus Van Sant, en aucune façon succession d'analyses, pas vraiment monographie, ce livre est sans doute d'abord une balade en cinéma. La présence d'images appartenant à des supports différents (super-huit, 35 mm) ou de " régimes d'images " hétérogènes (télévision, jeu vidéo, photographie) dans son cinéma sont à l'origine de cette immersion. Parfois, cet essai quitte les films, pour mieux y revenir, considérant toujours le cinéma parmi les arts et les modes de pensée contemporains qui, en toute discrétion, se glissent entre quelques-unes des images de Gus Van Sant. Pays : Belgique Niveau : Secondaire supérieur et +

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301649	18 H.1.04182	Livre	Médiathèque CAV Liège	Rayon Livres	Disponible

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